HXDQS
周作人《乌蓬船》
一、作家简介
周作人（1885-1967），浙江绍兴人，鲁迅之弟，现代著名作家，翻译家。他比鲁迅年少四岁，早年也和鲁迅一样东渡日本留学。他禀赋聪颖，精通日语，又通英语和希腊语，中国的古书也看了很多，以至被人誉为“博识”。一九一一年回国以后，他也和许多人一样深恶黑暗的社会现实，“五四”文学革命时，他就曾举起人道主义文学的旗帜，为新文化运动推波助澜；一九二六年“三一八”惨案发生后，他更在挽联上奋笔直书：“所谓革命政府与帝国主义原是一样东西！”但是，就在这积极入世的姿态背后，却还隐伏着另一种情感，那就是对于社会进步的悲观看法。他曾说：“昔者巴枯宁有言，‘历史唯一的用处是警戒人不要再那么样’，我则反其曰，‘历史的唯一的用处是告诉人又要这么样了！’”在写于一九三三年的《知堂文集序》里，他更说自己“常有故鬼重来之惧”。这使人想起鲁迅，他也同样痛感到封建历史的沉重因袭，也曾多次以宋末、明初的黑暗世道来例比现实。但在鲁迅，失望越深，反越煽旺了“绝望的抗争”的冲动；而在周作人，博识和敏感加在一起，却蒸发出一股销蚀斗志的冷气。倘说鲁迅是知其不可为而为之，周作人却可以说是知其不可为就不为。在愚民专制的国度里，清醒当然是一件难得的好事，但如果被这清醒浇灭了热情，那就反而成了坏事。周作人似乎正是这样，年岁越长，阅历越深，他就越少有激动的时刻。既然不相信有身外的目标可以追寻，他就只能以调整主观态度来稳定自己；既然无需急急地赶向前方，那就干脆放慢脚步，随意游逛消闲吧。一九二三年十一月，他在《雨天的书》的序言中写道：“我近来作文极慕平淡自然的景地”，虽然“生在中国这个时代，实在难望能够从容镇静地做出平和冲淡的文章来”，他却仍然祈望自己的心境不要再粗糙下去，很怀念那种“田园诗的境界”。在写这段话的时候，他似乎还在田园诗和道德文章之间犹豫不定，一面追求平和的情趣，一面也禁不住要发出《关于三月十八日的死者》那样的怒叫。但到写于一九三五年春天的《关于写文章》里，他却明确宣布了自己的选择：“我想写好文章第一须得不积极。不管他们卫道卫文的事，只看看天，想想人的命运，再来乱谈，或者可以好一点，写得出一两篇比较可以给人看的文章。”倘按照这个标准，《乌篷船》大概就是属于这样的文章。
二、作品分析
有许多散文一下子就能够吸引住我们。因为它们那饱含深情的辞句和激动人心的内容本身就具有强烈的感染力，就像把你拉到一道壮阔的大瀑前面，不由得你不动心。但也还有另一种散文，它本身并没有涂着鲜艳的色彩来惊撼我们，但在它那些貌似平常的辞句后面，却往往流动着一种特别的情趣，宛若浓荫下的一条暗溪，悄悄地滋润我们的心田。周作人的《乌篷船》似乎就属于这一类，倘在嘈杂的车厢里一目十行，你很可能觉得它淡而无味；但如果在静夜的台灯下从容品味，你或许却会在掩卷之后浮出会心的一笑。
（一）情绪内涵
1、写出不慌不忙，娓娓道来的从容心境，用轻描淡写掩盖思乡感情。
《乌篷船》是周作人早期散文中很为人所称赞的一篇。初读有琐细和平淡之感。说它琐细，《乌篷船》里记叙乌篷船的用途、种类、结构、外形，几乎是絮絮地谈，状物唯恐其不细，绘貌唯恐其不周。那些工匠式的介绍特别是那几句对船头的描述：“船头著眉目，状如老虎，但仍在微笑，颇滑稽而不可怕。”分明流露出了对家乡风物的亲近感情。尽管作者的语气很平静，我们却不难揣想他那副津津乐道的表情。那些似乎漠然而处的形容句更都一个个活动了起来：跨上脚划的小船，“仿佛是在水面上坐，靠近田岸去时泥土便和你的眼鼻接近”。这感受多么真切，我们仿佛也坐在左右摇晃的小划子里，迎着岸边的泥土和小草靠过去了。
《乌篷船》用的是简体文字，是为外乡朋友子荣君介绍家乡风物而写的，记叙中的琐细，微微沁出一种人情味的温暖。
2、表现作家内心情绪的闲适、自如，完全放松的态度。
作家正是用一种洒脱的笔调、平淡的语言，渲染出一种物我两相会的情境。说它平淡，《乌篷船》在细细介绍船本身后，转而向收信人建议一种乘乌篷船的态度。作家的意见是：以为船速度是缓慢的，乘客坐在船上，“应该是有山的态度”。我们在阅读过程中期待作家把船行水上的见闻尽情地写上几段美文，但读下去，却很平淡：四周的景物，无非是“随处可见的山，岸旁的乌桕，河边的红蓼和白苹，渔舍，各式各样的桥。”仅此而已。没有辞藻装饰，而行船夜景，也只有这么的一句：“夜间睡在舱中，听水橹声，来往船只的招呼声，以及乡间的犬吠鸡鸣，也都很有意思。”而泊船看庙戏，则只说“在船上行动有如，要看就看，要睡就睡，要喝酒就酒，我觉得也可以算是理想的行乐法。”然后引申到对“布业会馆”里上海的猫儿戏的讥评。真是平淡得可以！但，假若你再细细玩味，就又会发现这种平淡是作家有意识的一种平淡。
3、明显地表现出一种特殊的人生态度。
看上去他是在历数沿河的景致，从岸旁的乌桕、红蓼和白苹，到稍远处时时可见的山，各式各样迎面而来的桥，都记得那样清楚；看上去他是在讲述夜航的趣味，从舷下的水声橹声，到岸上的犬吠鸡鸣，描绘得那样生动；看上去他是在怅叹旧俗的衰亡，从庙戏如何有趣直说到那些新建的“海式”剧场多么粗俗，好恶又是那样分明！可实际上，这一切都不是他要说的主要的话。他并不仅仅要告诉我们他家乡有哪些风物，他更要让我们知道应该怎样去领略这些风物。他一开头就告诫说：“你如坐船出去，可是不能像坐电车的那样性急，……倘若出城，走三四十里路（我们那里的里程是很短的，一里才及英里三分之一），来回总要预备一天。”这岂不太慢了吗？可作者说，正是要这样慢：“你坐在船上，应该是游山的态度，……困倦的时候睡在舱中拿出随笔来看，或者冲一碗清茶喝喝。”写到雇船看庙戏时，他更明白说：“在船上行动自如，要看就看，要睡就睡，要喝酒就喝酒，我觉得也可以算是理想的行乐法。”原来，作者笔下的那些山、水、树、桥，都是要用这样慢悠悠的态度才能欣赏的，重要的不是田园景致，而是抱着闲适的心情去亲近它们。不是匆匆忙忙，更不是步履沉重；不是愁容满面，更不是怒气冲冲；心平气和，悠闲自在，不惊不乍，随遇而安——这似乎就是《乌篷船》作者偏嗜的处世态度。
（二）美感特征
对于浮躁时代里的芸芸众生来说，领略周文，能唤起一种乡土情结，升腾起一种淡淡的心境。
周作人的选材极平凡琐碎，一经过他的笔墨点染，就透露出某种人生滋味，有特别的情趣。尽管那种情趣可能未免落寞、颓废，适合所谓“中年心态”。周作人的小品常将口语、文言和欧化语杂糅调和，产生一种涩味与简单味，很耐人咀嚼。他的闲话体散文有些类似明人小品，又有外国随笔那种坦诚自然的笔调有时还有日本俳句的笔墨情味，周作人显然都有所借鉴，又融入自己的性情加以创造，形成平和冲淡、舒徐自如的叙谈风格。人们常用“闲适”来概括周作人的散文风格，期间蕴涵着丰富的审美内容，一方面是淡而且深的寂寞之苦，另一方面又别有一种淡淡的喜悦，可以说是“苦中作乐”，忧患中有洒脱，也就是周作人所说的“凡人的悲哀”。 
二十世纪中国近代文学研究述评 20世纪的中国近代文学研究，五光十色，斑烂绚丽。近百年间政治文化的日益革新 ，社会制度的频繁更迭， 意识形态的纷纭多变， 使得20世纪的数代学者在运用不同的 历史观、文学观及文学史观，对1840—1919年间中国近代文学的发展历史予以观照、阐 释、评价时，显示出极为明显的认识差异。这些认识差异的存在，使得20世纪中国中国 近代文学的研究，显现出不同的阶段性。20世纪中国近代文学的研究可分为四个时期： 20世纪前20年。是中国近代文学研究的第一时期。此20年间，中国文学的发展正经 历着由古典向现代的艰难蜕变。对鸦片战争以来作家作品、思潮流派孰短孰长的文学批 评，对现阶段正在进行的文学革新见仁见智的评论，便形成了最为初期的中国近代文学 研究。初期的中国近代文学研究与近代文学的发展同步进行，在成果形式上，以传统的 序跋、评点、诗话、词话等文学批评方式为主。 关于龚自珍、宋诗派、桐城派、维新文学改良和五四文学革命等问题的讨论，构成 了世纪初前20年文学研究的热点。 龚自珍学宗公羊，好杂家言，诗文ｃｈù＠①诡连＠②，危言警世，为维新派思想 家、南社诗人所喜爱。梁启超《清代学术概论》中称：“光绪间所谓新学家者，大率人 人皆经过崇拜龚氏之一时期”。“晚清思想之解放，自珍确与有功焉。初读《定庵文集 》，若受电然。”维新派推尚龚氏，多从思想启蒙处立论；南氏诗人推尚龚氏，则主要 追寻其歌哭无端的诗风。柳亚子称龚诗为“三百年来第一流”。（注：《柳亚子诗词选 ·定庵有三别好诗……》。）南社流行学龚诗、集龚句的习尚。与维新派、南社的推誉 相反，贬抑龚氏的也大有人在。张之洞认为二十年来，“都下经学讲《公羊》，文章讲 龚定庵”，是社会纷乱的学术根源，（注：《太炎文录·说林下》。）章太炎认为：“ 自自珍之文贵，则文学涂地垂尽”。（注：《张文襄公诗集·学术》。）褒扬贬抑，相 去可谓悬殊。 宋诗派与桐城派，是鸦片战争之后仍十分活跃并得到一定发展的传统诗文流派。宋 诗派以杜、韩、苏、黄为诗学风范，力图以援学问入诗的努力，别辟诗歌发展蹊径。桐 城派以唐宋古文运动的继承者自居，其清淡雅洁、言简有序的散文风格，颇得有抒情言 志之好文人的青睐。进入20世纪后，梁启超倡导的诗界、文界、小说戏曲界革命风头正 健。出于破旧立新的需要，梁启超在《饮冰室诗话》、《清代学术概论》等论著中对宋 诗派，桐城派的复古摹古倾向提出批评。稍后的南社，提倡革命，思振“唐音”，斥责 宋诗派中的同光体诗人多为清朝之罢官废吏，其诗多是涂饰章句，附庸风雅，造为艰深 ，以文浅陋之作。国学大师章太炎在《与人论文书》、《说林下》、《辨诗》等多篇文 章中，对宋诗派、桐城派有所针砭。章氏谓宋诗派自曾国藩诵法西江诸家，矜其奇诡， 天下鹜逐，古诗多诘诎不可诵，近体乃与杯＠③谶辞相等。后期桐城派视严复、林纾的 翻译，是替古文开疆辟域者，章氏认为实际上严复充其量是俯仰于桐城派之道左，而未 趋其庭庑者；林纾较之严复，又等而下之。 在维新与革命派学者口诛笔伐之际，宋诗派、桐城派也预感到韶华将逝，而匆忙为 自己作着总结。自1912年起，同光体的诗论家陈衍先后在《庸言》、《东方杂志》、《 青鹤》上刊载《石遗室诗话》，除评品前代诗人外，主要揄扬同光体诗，描述近代诗派 的发展过程，为同光体“学人之诗与诗人之诗合一”的诗论张目。不久又辑《近代诗钞 》二十四册，收入道光以迄民初三百七十位诗人的作品，多为近代各种学古诗派之作， 与《饮冰室诗话》立意截然相反。1905年，科举制度废除，以教授生员为生路的桐城派 人物开始将桐城义法搬上大学讲台。1914年，姚永朴著《文学研究法》，1912年，林纾 著《春觉斋论文》，不约而同地将桐城派只言片语的古文辞理论系统化，力求存古文一 线于纷纭之中。 至五四新文学时期，宋诗派、桐城派作为旧文学的代表，受全面的讨伐和批判。以 《新青年》为阵地，李大钊、陈独秀、胡适、钱玄同等纷纷著文，“桐城谬种，选学妖 孽”之类的称谓不胫而走。自此之后的很长一个时期，在有关宋诗派、桐城派的研究中 ，一直是将二者作为新文学诞生的祭物和新诗及白话文的对立面看待的。 五四新文学运动成为中国古典文学与现代文学的分水岭。而中国文学由古典向现代 的转换，却是以20世纪初梁启超所倡导的诗、文、小说三界革命为先导的。三界革命服 从于新民救国的主旨，遵循‘求俗’与‘变雅’并行不悖的发展路径，改变了传统观念 ，解放了旧式文体，发展了文学语言，这些都为新文学的诞生奠定了基础。梁启超有关 文学界革命的理论和实践，其在文学发展史上的意义，并没有被世纪初的研究者所充分 意识到，但梁氏文学革命的现实影响，却是同时代人所深切感受到的。黄遵宪称梁氏文 章‘惊心动魄，一字千金’，“从古至今，文字之力之大，无过于此者矣”。（注：《 致梁启超》，转引自《梁启超年谱长编》。）严复称梁氏之文，“一纸风行，海内观听 为之一耸”。（注：《严复集·与熊纯如书札》。）南社、五四《新青年》在政治观念 上与梁启超多有抵牾，但对其倡导文学革命的功绩，都是颔首称道的。 五四新文学运动高举民主科学的旗帜，同载道的文学揖别，从文言的束缚走出，以 现代人的审美感知方式表现手段，创造出新鲜活泼的白话诗、白话文、白话小说，近代 文学在这里结束了自己的发展历程。 20世纪前20年的中国近代文学研究，是与近代文学的发展同步进行的。这个时期的 研究者并没有完整的“近代”观念，他们对刚刚发生和正在发生的文学现象还很难上升 为“史”的认识，研究更多地表现为介绍、评论，形式仍以序跋、诗话、论文、书信等 传统批评方式为主。在初期研究中，新与旧的文学壁垒已经明显存在。 20世纪20至40年代，是中国近代文学研究的第二时期。这三十年间的研究工作，在 20世纪中国近代文学研究的学术史上，可以称作是现代学术体系建立时期。随着五四新 文学序幕的揭开，中国近代文学的发展成为一段相对固定的历史。五四之后的学者对这 段文学发展历史的研究思考，逐渐摆脱了传统的序跋、诗话、论文的评论方式，而推出 了一系列的研究论著。在这些论著中，史的意识得到强化，近代文学研究的基础在这一 时期得以奠定。 吴汝纶1898年为严复所译《天演论》作序时，曾区分集录之书与自著之言两个著述 概念。吴氏认为：集录之书，篇各为义，不相统贯：自著之书，建立一干，枝叶扶疏。 汉代多撰著之编，唐、宋多集录之书。吴氏感叹我国学界自唐宋后少有自著之书，而倍 加推誉《天演论》一干众枝的著述体系。我国现代学术研究的自著之书，在20世纪的20 年代后陆续出现。1922年，为庆祝《申报》创刊50周年，胡适写
《平凡的世界》赏析 生活的真谛是什么?人活着是为了什么?我们该怎样去对待生活？在《平凡的世界》里，你可以找到你想要的答案！从来没有一本书可以如此震撼我的心灵，读完之后让我久久感动受益！作品中的情节牵动着我的心，即使临近高考第一次模拟考试，我仍然在夜深人静时，捧着书在灯下品读。 作品截取的是陕北黄土高原上的一个小村落——双水村，在这个闭塞的小村庄生活着各色各样的人们，他们大多是质朴老实的农民。为了生活他们长年累月地劳作，仿佛他们来到这世上就是为了劳动，但在作者的笔下你却能真切地感受到劳动的快乐和满足！作者以孙、田、金三家的命运为中心展开了描述，向我们重现了新中国农村生活的真切变化，这里面充满着一个爱的世界——亲情、友情和爱情！双水村的少平、晓霞、少安、润叶、金波，他们的故事让我们感动不已，让我们跟着或喜或悲，或笑或泪！ 孙少平——一个不屈服于命运的乡下人，凭着自己的才气，挣扎于在命运的边缘。他以优秀的成绩考上了县城中学，踏出了走向成功的第一步。在学校中，他尽已所能找到各种书籍学习，饱食精神大餐。但是，贫困出身的他每次都在别人打完饭才偷偷走进饭堂，买那最便宜的饭菜，如此艰难地捍卫着自己的尊严。也就在这个最不愿意去的地方，他结识了一位地主出身的女孩赫红梅，朦朦胧胧地开始了他的初恋。在那个刚刚从文革动乱中走出来的年代，阶级斗争的阴影还没有从人们的心头散去。为了有一个比较好的名声和未来，赫红梅选择了抛弃孙少平而跟从另一个成分较好的男孩。就这样，这段恋情还没有等到开花就凋谢了。 然而，命运并没有亏待这个年轻人，他在他哥哥孙少安的恋人田润叶家里结识他这一生中的爱人——田晓霞，润叶的堂妹，黄原地委书记的女儿。田晓霞也是孙少平的同学，有了孙少安和田润叶的关系，他们两个理所当然地走得更近了，渐渐对彼此有了更多的了解。她和她的堂姐一样，不嫌弃他的家境，她更看重的是他的人格和才华。他们共同参加了许多活动，让两个人的感情不断加深，而堂姐田润叶的支持，让他俩的感情更加牢固。 在我们每个人的心中，家是心灵永远的港湾！家的大门永远为我们开着，不管我们离家有多远，那个地方永远牵动着我们的灵魂，让我们在失落无奈时心不会跟着飘荡，因为有一个地方永远在那里，我们的家人永远在牵挂着我们，祝福着我们！孙少平和他哥一样有着强烈的家庭责任感，他们都可以为了家庭而放弃对于自己很重要的东西：孙少安为了弟弟妹妹可以继续读书，本来成绩很优秀的他，愿意辍学回家帮父亲到地里干活，没日没夜无怨无悔地忙碌着，以支持贫困的家庭；孙少平高中毕业后，为了减轻家庭负担，本来可以继续升学的他选择回家当一名民办教师。“亲情是一条永远剪不断的线”，孙玉厚的家是贫穷的，但也是富有的，家人之间那份浓浓的亲情就是他们最大的财富！ 少平和少安在亲情方面有着共同的一面，但他俩在爱情上却存在很大的差别。爱情在现实的面前往往都会扭曲，少安和润叶的爱情让人为着惋惜又为着无奈，现实是跨不过的鸿沟！少安知道他与田润叶的感情阻力很大——自己是一穷二白的农民，而润叶是县城中学的公办教师，他俩的距离让他选择了向命运屈服。他故意与田润叶疏远，最后一声不坑地去山西娶回了一个农家女，想让润叶彻底对他死心!虽然孙少安在感情上很脆弱，但在事业上他却无比坚强！他抓住改革开放这个机遇，利用国家的各种优惠政策，放开手脚地发展事业！创业之路并不平坦，他经历了一次又一次的失败，欠下了一身债，但并没有放弃，而是不屈不挠地奋斗，最终取得了成功，创立了一间大型的砖瓦厂。 田润叶，面对孙少安对她的伤害，她只有沉默，她的眼泪只能往心里流！对她来说，此生没有第二个人能代替孙少安在她心里的分量。然而，由于祖父的误导，她阴差阳错地和一个局长的儿子李向前结婚。对于这桩错误的婚姻，她提出离婚，但是痴情的李向前并不同意，所以她只能用分居来继续与命运的抗争！无论丈夫怎样做，她给他的永远只有一张冰冷的面孔！几年后，饱受妻子冷漠的丈夫，即使出车在外也只能借酒消愁，但过量的酒终于酿成了悲剧——李向前驾驶的车翻进了山沟，他的脚被压断而不得不截肢！田润叶既有敢于自由追求爱情的性格，也有中国传统女性对于婚姻责任观的一面。虽然此时已经残废了的李向前主动提出离婚，但她不同意了。她认为此时应该挑起一个妻子应尽的义务，更何况所有这一切都是因为自己。她让李向前搬进了单位分给她的房子，开始与丈夫同居，对他悉心照顾，并生下了一个儿子。 作为整部作品的主线，孙少平与田晓霞的感情可真是催人泪下！在学校读书时，他俩的感情就已经让人们的体会到了其中的辛酸：一个是农家的孩子，一个是地位显赫的地区最高领导人的女儿；一个三餐不饱，一个生活优裕…，但是，现实中差距并没有消磨他们相爱的勇气！即使在那段孙少平在工地里做苦力的苦涩日子里，已经是一名大学生的田晓霞依然不离不弃地跟随着他。在工地的每一个夜里，他打着煤油灯翻阅着田晓霞从学校图书馆借给他的书——让他夜不能寐的不仅仅是书中的知识，还有恋人的那一颗永远不变的心！一次偶遇，他成为了矿工，这在当时算是拿上铁饭碗，是一个拿公粮的人了，而此时田晓霞已经大学毕业成为省报的记者。虽然矿工与记者的爱情并不被人看好，但他们用事实诠释了他们感情的高尚——没有家庭背景，社会地位的差别！田晓霞的从天而降，让在煤矿上的孙少平更加坚信他们的感情！或许是由于之前太顺利了，当爱情即将开花的时候，命运和他俩开了一个天大的玩笑：田晓霞在执行采访任务时，为了救一个落水的小孩，本来不会游泳的她不加犹豫地跳进水里，小孩救起来了，可她却被洪水无情地地吞噬了！当孙少平听到这个消息时，时间凝住了脚步，眼前黑暗一片！我想当时的心情也只有他自己明白，别人是无法用文字来描述的。读着晓霞生前的日记，他似乎看到了一个可爱美丽的晓霞在朝他微笑……无声的泪水静静地从他的脸庞滑落，在那一片她走过的土地上溅起一朵朵浪花，而她正在浪尖上翩翩起舞！ 在大草原上，金波的笛声与蒙古族如娘的歌声，跨越语言的障碍而达到了心灵上的交汇，他们的感情是那样的纯真！回乡后，金波才发现虽然身回陕北，但心还留在大草原上。于是，他又回到了那片他感情的栖息地，去寻找那位赶马姑娘。但是，八年的脚步并没有实现这个小伙子的梦。你能不为这样的痴情而感动落泪吗？人生有种种冲动，但又有几多像金波这么纯净的爱！当心中的爱情不期而遇的时候，是应该用世俗的眼光打量，用市侩的天平衡量，还是跟着爱情的脚步，信马由缰？少平和金波的感情故事已经给你最好的诠释！ 冰心说：“爱在左，情在右，走在生命的两旁。随时撒种，随时开花，将这一路长径点缀得花香弥漫，使穿枝拂叶的行人，踏着荆棘，不觉得痛苦，有泪可落，却不是凄凉。”一份爱情，一份友情，再加上一份亲情，便一定可以使你的生命之树翠绿茂盛！情是贯穿整部作品的主题，而爱后面又是什么在支撑呢？是久久的“感恩”，感恩使情更长更深，也正因为感恩，才让心与心零距离! 《平凡的世界》描写了平凡的人们如何在平凡的生活中，通过自己的努力做出了不平凡的事情，平凡的人们造就了这个不平凡的世界！生活不在于追求伟大，平凡中自然能窥见伟大，从平凡中来到平凡中去，这才是真正的生活! 当遇到不顺心的事时，我们应该明白：一个人无法决定自己的命运，但可以努力改变自己的际遇！
