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书法教育的意义：1、小学阶段学生的课业负担比较轻，从生理上讲身体正在发育，这个时候抓书法（写字）教学，有利于学生手型、动作、姿势的定型，对于纠正不良的书写姿势和习惯有重要作用。 2、丰富知识：在写字时经常会接触很多美的诗词、警句以及名人名言，这样积累多了，可以提高自身的文化修养。3、培养观察力：汉字书写讲究结构，讲究笔势、讲究神韵，是一项十分精细的活动，要把字写好，精神必须十分专注，注意力要求相当集中。4、培养毅力：练习基本笔画时，一个单纯的笔画要写得规范，要反复写上几遍，几十遍，看到自己写的一个比一个更规范，一个比一个更进步，看到了希望，也就培养和激发了兴趣，持之以恒的练习中，毅力就养成了，这一过程就渗透了心理素质的培养。5、开阔视野、发展智力、开发潜力：在临写名人字帖、欣赏古帖过程中，对书法艺术这一领域的欣赏和鉴别能力也得到了提高，既开阔了视野，又发展了能力。6、继承和发扬祖国文化艺术遗产：中国历代书法家都是在前人的基础上，有所继承和发展。想要了解更多书法教育的相关信息，推荐咨询河小象。河小象是书法名师龚金夫老师授课，在线视频课，随时随地都能学，书法老师点评辅导，无忧退款，针对不同年龄段的科学课程体系，河小象定制教材，更专业，打卡激励模式。采用“在线学习＋点评”教学特色，帮助孩子提高未来竞争力。【点击可免费报名体验6天】 。 
有利于促进社会主义科学文化建设。促进教育事业的发展。弘扬文字文化。哈哈。媳妇。我好不好。
中国书法，是线条优美、形体结构和书写技巧独特的艺术，是中华民族的文化瑰宝，代表了中国艺术的核心。让书法走进课堂，通过书法教育对小学生进行书写基本技能的培养，进行书法艺术欣赏，有利于培养学生良好的品德和坚强的意志，增长学生的知识，发展学生的智力，促进学生身心健康发展。一、培养和提高学生艺术素养通过学习书法可以提升学生的审美能力、鉴赏能力，还可以陶冶情操，使学生感受到书法艺术的博大精深、书法精神的源远流长。在书法教学过程中，当老师引领学生欣赏书法作品时，学生会对书法作品形成一种直观的审美感受。“书画同源”，书法的美也是无限的、个性化的。就像“世界上没有两片相同的树叶一样”，每个人的字都有其独特性，书写者审美的角度不同，书写技能的高低差异，也会产生不同的书法效果，从中体验书法线条、结体、章法的变化莫测，领略书法的妙处。这种审美感受会通过欣赏者的主观意识慢慢地渗透到内心深处，使主观意识与书法作品以及书法家之间形成一种心灵上的共鸣。现在的教育越来越注重创造素养，书法教育则是激发学生创造力的重要手段之一。
书法与舞蹈 书法与舞蹈的关系历来被称为姊妹关系。宗白华先生在《美学散步》一书中提出：“中国的绘画、戏剧和中国另一特殊艺术——书法，具有共同的特点，这就是它们的里面都贯穿着舞蹈的精神，由舞蹈的动作显示虚灵的空间。” 抒情性是舞蹈和书法共有的艺术本质特征。舞蹈利用舞台空间塑造形象，构成不同的时间运动线，从而呈现不同的舞蹈风格；书法则于平面的宣纸上塑造形象，构成不同的时间运动线，从而呈现不同的书法风格。运动线是舞蹈与书法各自抒情性的表现手段之一。如果说舞蹈是对人体动作、姿态的造型美化，那么，书法则是对其点画、姿态造型美化，一个通过人体，一个通过汉字，殊途同归，共同表现思想感情，反映生活美的属性。造型性是舞蹈与书法各自抒情性的表现手段之二。舞蹈家在舞台上翩跹的身影恰似书法家手中飞舞的笔墨，舞蹈家与书法家通过人心、身体协调的内外运动，将种种情感波澜表现在舞动的身姿和飞动的笔墨之中，从而抒发不同的情感，使观赏者进入审美境界。 舞蹈与书法同属视觉艺术，也同属表演艺术。舞蹈的表演是艺术展现的最终目的，它会随演即逝，而书法的表演只是一个过程，最终目的是展现书法作品，书法作品是不会消失的。书法家表演（即创作）的过程，也与舞蹈一样，非常精彩、优美。古希腊哲学家柏拉图曾说，舞蹈是以手势说话的艺术。该论断虽不甚准确，但说明动作是舞蹈的独特表现手段。舞蹈本来就是人体的动作来构成艺术语言。舞蹈中一些公认的手、足、头的姿态都来自于动作过程的一个平衡的瞬间，与书法的横、竖、撇、捺、提、折等具体点画相同。王朝闻先生在《门外舞谈》中认为，中国书法的点画与古典舞蹈的动作存在着“一种形式方面的联系”。他说：“这种联系的事很多。例如‘一’字在用笔方面的特点——下笔与收笔所显示的如意（侧卧着的S），与舞蹈的出手——欲右先左和欲左先右的过程多么接近。”尤其行书和草书的造型变化以及运动迁转，与舞蹈有更多的相似处。唐代著名书法家张旭的草书《古诗四帖》那“神虬腾霄”的气势、“旋风骤雨”的动态、“夏云出岫”的变幻、“奔蛇走虺”的线条、“回环圆转”的体势，综合起来，立即会使人想到杜甫《观公孙大娘舞剑器》诗中对剑舞的描写：“耀如羿射九日落，矫如群帝骖龙翔。来如雷霆收震怒，罢如江海凝清光。”传说张旭草书即从公孙大娘剑舞的淋淳顿挫的气势和节奏中以及浓郁豪荡的神韵里汲取灵感，得其神，自此草书长进，传为佳话。今天，公孙大娘的剑舞早已失传，但我们却从张旭的草书中看到了她那优美的舞姿。 韵律和节奏是舞蹈与书法表情性富于变化的基本要素。舞蹈时，演员的全身为了表示韵律和节奏，必须不停运动，并保持动作间的连贯与和谐，这就要求所有固定的平衡姿态不得不随着演员动作的变化而变化，如同书法创作时所有点画的固定写法与形态都必须在运动中根据上下左右的情况，或长或短、或高或低，作各种各样的变化一样。舞蹈演员那行云流水的舞步轨迹，如果用墨线描绘下来，肯定与节奏分明、连绵相属的草书线条别无二致。如果说不同的节奏形成了不同的舞蹈律动与风格，表现不同的感情与思绪，那么，不同的节奏，亦会形成不同的书法流动美与书风，表现不同的情感与审美特征。英国人罗杰·弗莱说：“中国艺术首先引人注目的是在其中占首要地位的线的节奏。我们注意到，这种线的节奏又总是具有流动和连续的特征，这真是一种用手画出来的舞蹈的曲线。” 中国书法艺术与舞蹈虽是两种艺术门类，但它们的审美属性可以说是相通的。20世纪80年代，某些国内外的书法家和舞蹈家曾尝试将书法与舞蹈合为一体，演员的舞蹈动作配合幕布背景上变幻的书法作品，编排了“墨舞”剧目，在美国和国内演出过，受到了一定的好评。舞蹈艺术的动态存在于表演过程中，而书法艺术的流动表现已经凝固在线条中，正如郑诵先生所说：“舞蹈是动态的书法；书法是婀娜多情的舞姿。” 实际上，任何可以称之为艺术的东西或多或少都与书法艺术有某些联系。有的比较明显，有的比较隐晦。除绘画、音乐、舞蹈以外，还有篆刻、建筑、戏曲、文学、雕刻、军事、棋类等都与书法艺术颇有通理之处。如果说西方一切艺术都是趋向音乐的动态，那么在中国，一切艺术都与书法有不解之缘。它们有区别，又有共同之处；它们相互联系，相互影响，在联系与影响中互相促进，互相借鉴。书法是中国艺术中最高级的表现形式，熊秉明先生把它称之为“艺术中的艺术”一点也不过分。 在推行艺术教育的今天，书法教育的重要意义在学校教育中更加充分地凸现出来。它既是艺术教育不可缺少的重要部分，又是推进艺术教育的一个突破口、切入点。书法教育对于艺术教育的促进，对于学生全面素质的提高，其效果虽然不一定在短期内直接地、一一对应地显现出来，但只要在施教时把握好艺术教育的方向和特征，它不仅对学生艺术素质的全面提高会起到潜移默化的作用，而且对书法艺术发展的本身，其作用也是不可估量的。 参考文献： [1]沃兴华 著《中国书法史》，上海古籍出版社，2001年 [2]钟明善 著《书法基础与欣赏》，中国美术学院出版社，2000年 转贴于 中国论
中小学开展书法教育有四点重要意义：1、书法是中国传统文化艺术：开设书法课书法教学可以让学生在学习的过程中感受中国悠久的文化艺术，继承祖国的传统文化。2、辅助爱国主义教育：即学生在学习书法时，能更好地感受到中华民族的伟大，加深对祖国的感情。3、书法教育可以帮助学生提高艺术素质：法教育可以帮助学生提高艺术素质。小学书法教育的基本目的是让学生临摹优秀的书法作品，获得视觉和精神上的享受。潜移默化地让学生接受美的影响，认识书法的美，提高学生的审美能力和鉴赏能力，让学生在这个过程中逐步提高自己的艺术素质。4、书法教育可以帮助小学生养成良好的习惯：学生在书法练习的过程中，不仅要进行简单的模仿，还需要学生在写作过程中积极调动思维和想象力，注意观察、记忆和分析，循序渐进地写作，使学生养成脚踏实地、认真观察和学习的好习惯，为将来着想对学生的发展有着非常重要的意义。想要了解更多关于书法教育的相关知识，可以咨询河小象。河小象以“书法美育”为主打，专注为孩子提供书法教育。采用“在线学习＋点评”教学特色，旨在通过创新科技和优质内容，培养孩子的文化内涵和艺术审美，帮助孩子提高未来竞争力，河小象的课程是自主研发系统课程，针对不同年龄段的孩子推出了不同的课程。【点击可免费报名体验6天】
首先纲领性把握两者区别：目的——重在阐述论文要解决的问题。即为什么选这样一个题目进行论述，要论述出什么东西。意义——重在表明论文选题对理论研究有哪些贡献，或对实践具有哪些帮助和指导。在明确两部分的区别之后可以对选题的相关领域进行搜索，明确当下该选题有哪些研究成果，还有哪些部分是你的选题需要补充和完善的。对选题的价值有一个综合性的判断。最后进入实战部分：可以先简单叙述该课题的起源或者发展状况，然后阐明选题着重解决哪些问题（讨论范围）。最后对你的选题进行价值性评估，说清楚这篇论文将对理论产生哪些推动作用，或者对实践有什么指导意义就可以了。PS目的和意义可以分开写，也可以合并写，看个人爱好以及资料的详实程度。希望对你有帮助~祝论文顺利 O(∩_∩)O
