碧禾叶
（一）合理运用音响设备，发挥音响效果技能。 自然声源发出的功率是有限的。在离声源较远的地方，声压级迅速降低，同时由于存在环境噪声，声音就听不清楚，甚至于完全听不到。因此，在厅堂和广场内要用扩声系统来将演员的微弱音频信号，通过技术处理器传送至听众。而音响合量的好坏不仅和放大设备的技术有关，而且还依赖于声源的声学特性以及传声器和扬声器所处环境的声学条件。在通路的增益足够大时，系统就会失去稳定性并过滤到自振状态。自振频率通常在可听范围内，产生啸叫。这种信号的畸变非常严重地影响舞台气氛的展现音响效果，破坏演员舞台气氛的展现情绪的投入。 长期以来，音响一直混同于扩声，偏重于电声转换和信号的放大。这是由于对声学问题重视不够，忽略了声源和听众周围环境的声学特征以及听觉得心理感觉对音响技师的影响。实践证明，音响效果的好坏，是舞台气氛的展现成功的基础。他能根据不类型的演员嗓音条件，通过高、中、低补偿和音频衰减以及周边设备的调试，而取得理想的音响效果，在演员嗓音条件欠佳的情况下，亦能起到改善和弥补的作用。 音响效果的使用，在舞台艺术中占有十分重要的地位，它是剧情、人物的个性息息相关。效果的出现，不但对演出情境的营造、舞台氛围的渲染、戏剧悬念的设计有着至着重要的作用，而且能使观众在欣赏过程中有一种身临其境的感觉。 （二）注重音响效果的生活性、形象性、可行性 音响效果是舞台艺术的重要表现手段，观众在剧院里除了用眼睛观看，不要用月一朵去倾听。音响效果是听觉上的点染，是辅助演出的另一种艺术手段，从这种意义上来说，音响效果是艺术中的另一种“语言手段”。所以，我们在创作过程中，要重视音响效果的使用。 音响效果既要准确，又要精练。在使用音响时，剧中人物处在不同场所，就要不同处理。我们往往在实践中会忽略这一点：前后音域一样，没有远近之感。有此则相反，一开声音太大，则违背了生活规律。再者，上场与下场的声音大小一样。因此，我们在工作时，首先要领悟剧情，对剧中的人物个性，以及剧情的发展，必须热记，该渲染的必须加以点化，不能误导观念，同时要精练。 （三）音响效果要生动、易懂 既来源于生活，又富有艺术性，使观众在看不到任何形象时，能一听就明自，就要联想，就能将听觉迅速构成一幅画面。任何一种演出样式都是综合性的舞台气氛的展现，每一个舞台形象的再现都是艺术综合的结果。音响效果的综合作用，就是把舞台上具有音响性质的各个部分综合起来，树立一个完整的“音响形象”，在纳入到舞台气氛的整体形象之中，使观众能获得一个可感的立体形象。如果不对舞台音响进行艺术综合，那么，这样的舞台音响必定是单一的、零散的、破碎的。例如在安徒生童话音乐剧《卖火柴的小女孩》中，主角小女孩倦缩在黑暗的墙角时，音响效果出现的风雪声，给观众感觉是一个寒冷的风雪交加，饥寒交迫的场景，随着小女孩划亮一根又一根的火柴，音响效果风雪声渐渐淡弱消失，火柴的温暖赶走了黑暗，驱散了寒冷。由于效果的出现，渲染了舞台气氛，不知不觉地将观众吸引到剧情中去。 五、结论 音响效果在舞台气氛中的作用，逐渐被人们所重视，随着社会的发展，科学技术的不断进步，千变万化的新型音响设备涌现出来，这就要求我们更新观念，接受新事务，掌握新设备的功能和技巧，进一步挖掘和总结经验。一方面，在理论上弄清楚，另一方面，用理论去指导实践，不断提高自身的艺术修养等等。只有这样，才能在舞台气氛中，把音响效果达到理想的最佳状态。让人们观赏完圆满的舞台气氛的展现之后，真正的感受到音响效果是十分重要的，是令人难忘的。在成功的舞台气氛的展现中，音响效果应摆在举足轻重的位置。 
音乐专业的论文题目有很多，下面学术堂整理了二十个好写的论题，供大家参考： 1、多媒体技术在视唱练耳教学中的应用 2、高校音乐专业合唱训练与视唱练耳的关联互动 3、公民社会塑造过程中的高校职能研究 4、冷爵士的艺术风格研究 5、论歌唱中“声”与“情”的关系 6、论民族声乐艺术传统的继承与发展 7、论声乐学习和演唱中心理调适的作用 8、论西方音乐剧的发展脉络 9、论中国传统音乐中“和”的审美内涵 10、论中国近现代声乐演唱发展的多元化 11、论中国艺术歌曲的风格及演唱特点 12、浅述抗战时期在重庆创作的音乐 13、浅谈“微笑”在声乐学习中的重要作用 14、浅谈西方民族音乐对我国民族音乐的影响 15、如何将视唱练耳与基本乐理教学相互渗透 16、如何提高即兴伴奏的能力 17、印度宝莱坞电影音乐的特点 18、由中国好声音引发的思考 19、《试论民歌演唱方法训练与民歌地域风格把握——以陕北民歌为例》 20、贝多芬钢琴奏鸣曲《暴风雨》第一乐章中减七和弦的使用技法及其审美
你要的网上基本没有，只有这个，给你个参考 广播音乐编辑的实践策略探讨 引言 创作、演奏、欣赏构成了音乐艺术实践活动的全过程，音乐欣赏是这个过程中不可缺少的一个环节。当欣食者创造性地参与音乐艺术时，音乐作品便获得了完整的生命。音乐广播编辑的主要任务，是通过广播嫌介，向人们提供欣赏音乐的机会，帮助听众与作曲家、欢奏家来共同完成音乐艺术的实践，使听众通过聆听与理解的积极过程沟通作品所呈现的感觉、情海与思维的世界，通过“再创作”的过程，不断丰富自己的心灵。具体的实践过程中，作为音乐广播编辑，应该加强以下方面的提升： 1．充分利用计算机技术完善广播音乐效率 1 实施音乐资源共享 如今，音频节目库的建立，打破了各台、各部门之间的界限，实现总台范围的音乐资源共享，达到了音乐信息快速传递、为各类节目服务的目的。最主要的是优化音频资源的利用率，提高了投入产出比。 2 快掩搜寻 音乐编辑的日常工作离不开对库存资料的查寻，离不开与磁带管理人员打交道。过去，大量的文艺磁带是*人工去登记，时间久了也不易保存，有的掉了页码，有的被翻烂。音乐编辑最头痛的事就是查寻磁带号码和到磁带库中找带。借助计算机则大大提高了工作效率，在数以万计的曲目中仅用几秒钟的时间就可以将所需要的曲子找出。 3 改变传统音乐编辑方式 （1）在广播模拟化时代，制作一组音乐节目要经过诸多环节和浪费大量时间。计算机彻底改变了这种生产方式，一切工作只在键盘上就可以轻而易举地完成。它为采、编、播人员提供了全新的工作方式。 （2）计算机音频网络的功能齐全，它不仅具有多轨磁带数字录音机的功能，同时录音和放音；还具有同步功能和实时录音及放音；它又是多媒体，能进行后期制作、音乐录音和快捷准确地进行节目编辑、检索、存储等。再加上数字延时器和混合器的加入，使乐器组乐队的分布次获得强调和融合，增强了整个声音舞台的空间感。 总之，计算机带给我们的所有优势，音乐广播编辑就应该尽量加以利用，并进行一定的改善，提升音乐广播的质量和效果。 2．广播音乐编样要将“编”和“创”结合 编辑与创作是两种不同的工作。有的同志擅长于编，有的同志擅长于创。从长远来看，一名长期工作在广播音乐岗位上的同志，应该拿起笔，投身创作，使“编”“创”相得益彰，二者均赢。“编”与“创”确实不一样。在长期的工作岗位上，通常，广播音乐编辑在做广播音乐编辑的同时，会渐渐产生创作欲望，不断地揣摩新歌，创作新歌，这两者是相互贯通的。 一名音乐编辑经常地处于创作激情状态，对于编辑好音乐节目自然会产生有益的影响。有了这种状态，往往就不再满足于停留在过去水平上，而要力求每期音乐节目都有新创意，上新台阶，产生较大的社会反响。边编边创，创作不仅不会影响编辑工作，反而给节目带来了新感觉、新信息、新思想，有助于创出精品节目和保持音乐节目的高层次定位。 3．加强理论知识的学习 作为一名广播音乐编辑，要广泛吸收人类的一切精神文明成果，使自己成为文化特别深厚和文化底蕴修养特别扎实的人。音乐是声音艺术，与它密切关联的是文学。尤其是歌曲创作，文学语言与音乐语言水乳相融，息息相关，具有割舍不开的亲缘关系。所以，在目前百花盛开，百家争鸣、中西方文化撞碰的社会背景下，文学资源十分丰富。为了广播事业，为了肩上的重任，必须不辞劳苦，像蜜蜂采蜜一般博采、吸收。 比如可以坚持写日记，锤炼思想和文学表达能力。若一首好歌词具有极强的感染力和辐射力，对于谱曲者也有强大的震撼力，此时可以自己尝试写一点歌词，把有时出现的作曲冲动用文字表达出来。广播音乐编辑的文化精深一点，不仅仅是个人修养的事，而且还是关系到提高精神文明程度的大事，所以，必须把全面提高文化素质落实在行动上，而不是停留在口头上。 4．加强音乐广播的编排意识 编排是音乐广播的核心，加强音乐广播的编排意识非常关键。首先应立足广播的特点，发挥广播优势，“音”、“声”融汇。广播是以声音艺术为特征的综合艺术。音乐广播节目没有视觉效果，可以运用听觉去唤起听众的视觉形象；而这一切又需和音乐形象与语言声音的描绘造型相结合。音乐编辑的任务就是帮助听众理解作品的内容形式、艺术境界，介绍作品的时代背景，把作品主题思想、创作意图融化为形象化、优美生动的语言，再深人浅出地将音乐作品进行描绘、分析、评论，把听众带人广阔的想象天地，使音乐形象借助广播特点，表现得更加丰富多彩。 音乐广播节目的精品意识，要求音乐编辑破除陈规，大胆创新，给听众带来高品位、较完美的艺术享受。但是，也有人认为现在播送这些作品似乎太陈旧，跟不上形势了，没人喜欢听了等等。真正的音乐艺术是永远不会过时的。 5．针对不同层次的听众有的放矢 为了使我们的广播音乐节目拥有众多的听众，应该针对不同层次的听众有的放矢。通常有3类层次的听众； 第一层次：具有一定的音乐鉴赏能力，音乐文化素质较高的欣赏者。对于这一层次听众，解说词的作用是带助他们加深理解，强化感受概括型，解析型，比较型的解说词，无论是以灌拾式、或以启发式展开，他们均能接受。： 第二层次：具有一般的音乐文化水平，却有着强烈的求知欲的音乐爱好者。对于这类听众，编辑应引导他们按照作品本身的表情意向去培养和训练他们的音响感知能力，解说词则应遵循概括型、比较型、解析型的原则，在灌输必要的专业知识的同时，以启发式展开，丰富他们的想象与联想，帮助他们更好地理解音乐作品。 第三层次：偏爱现代流行音乐，通俗歌曲，对音乐文化知识却并未涉足的听众。对于这一层次的听众，宜于用概括型和比较型的解说词，灌拾浅显的音乐术语，以启发式的口喻，借助于他的本身的思维，通过对音乐作品的分析、比较，使他们初步体会严肃音乐、通俗音乐共性与个性的相互渗透，认识通俗音乐的内涌美。并引导他们主动接触和垂解严肃音乐。 总之，广播音乐编辑要想能拥有自由驾驭工作的能力，不仅要加强自身个人专业素质和修改的提升，更应该立足于听众的角度，从听众中来，到听众中去。
如果同学想让自己的论文题目变得更加新颖，可以试着将两个主题结合在一起。例如：1、人的身心不断受到诸多外部因素的影响，声音就是其中之一。如果你想让自己的论文与生物学或心理学有关，可以从以下方面来探索音乐： 音乐有助于治疗各种身体、精神和心理障碍。 音乐对认知能力的影响，如记忆、注意力和集中力。 性格特征与音乐偏好之间的关系。 2、从人类文明的早期开始，音乐文化就是其发展不可替代的一个方面。如果你对音乐史或其与社会的相互关系感兴趣，可以研究： 音乐时代及其对公众观点的影响。 音乐潮流对公众行为的影响。3、技术对音乐创作、发展和传播的贡献。如果技术是你感兴趣的领域，可以选择下列主题： 数字录音技术：任何人都可以成为歌手。 视频剪辑：视觉图像与声音。
