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音乐论文-浅谈舞蹈中的大音希声毕业设计（论文）开题报告课题名称：浅谈舞蹈中的大音希声学生姓名：系别：音乐系专业：音乐学指导教师：年月日一、综述国内外对本课题的研究动态，说明选题的依据和意义：舞蹈与音乐的结合形成完整的舞蹈艺术，舞蹈所表现的动作、姿态与美的音乐艺术相结合，给人带来了一种美妙的艺术享受，舞蹈从产生起便和音乐结成了最紧密的联系，舞蹈离不开音乐，音乐在舞蹈艺术中占有非常重要的位置在舞蹈艺术的概念中，音乐成为其不可分割的一个重要组成部分但随着时代的进步，编创者思维方式的拓展，舞蹈艺术走向的多元化，越来越多的舞蹈剧目打破了这种传统，出现了在作品中无音乐，无伴奏的现象。这种现象的产生是对音乐与舞蹈的剥离?是“大音希声”的回归?“大音希声”能否与舞蹈更完美的结合呢?音乐是舞蹈的灵魂，舞蹈是音乐的回声。“大音希声”赋予了舞蹈以另外的一种美学内涵还是如许多评论家认为的“仅仅是一种虚华、另类”，这些问题都是值得我们探讨研究的。二、研究的基本内容，拟解决的主要问题：第一、舞蹈与“大音希声”〈一〉音乐对舞蹈的作用1、配合并帮助舞蹈表达情绪，展现舞蹈内在气质2、帮助组织舞蹈动作3、帮助舞蹈和舞剧表现剧情〈二〉“大音希声”在舞蹈中的美学内涵第二、“大音希声”对舞蹈表现的作用1、“大音希声”为舞蹈创造出新的意境美2、“大音希声”为作品提供了更广阔的想象空间3、“大音希声”使作品更具灵性4、“大音希声”赋予舞蹈作品更深刻的内涵5、“大音希声”让舞蹈艺术更加人性化〈三〉“大音希声”在舞蹈作品中适可而止三、研究的步骤、方法、措施及进度安排：第一、研究步骤1、依据论文参考题目查阅资料2、根据对收集到的资料阅读构思论文提纲写出开题报告3、根据选文的论文题目继续进行资料收集和分析4、进行论文攫写5、在老师的指导下进行润色修改整理6、准备毕业答辩第二、研究方法和措施1、到图书馆查阅相关资料及前人写的相关资料2、网上查询相关资料及文献第三、进度安排：1依据论文参考选题，作好论文先期搜集工作；2选题，写开题报告；3开题报告定稿，接受毕业论文任务书；4论文写作阶段完成初稿并接受论文中期检查；5修改论文阶段；6论文答辩。四、主要参考文献：[1]《舞蹈艺术概论》隆荫培上海音乐出版社1997[2]《舞蹈训练与编创》王海英高等教育出版社2002[3]《中国音乐美学史》蔡仲德人民音乐出版社1995[4]《音乐家、艺术家、美术家论音乐与其他艺术之比较》潘必新、李起敏人民音乐出版社1991年版[5]《人体律动的诗篇——舞蹈》汪加千高等教育出版社1990年版[6]胡尔岩：《舞蹈创作心理学》，中国戏剧出版社1994年版[7]《艺术视听觉心理分析》安东·埃伦茨维希中国人民大学出版社1989年版[8]《希声·无形·意境·气韵》李起敏音乐学文集1992五、指导教师意见：签名：六、教研室意见：签名：注：此表由学生本人填写，一式三份，一份留系里存档，指导教师和学生本人各保存一份。 
形体训练与舞蹈的区别我说一下提纲，你可以作为参考：一，形体训练和舞蹈的运动目的不同二，形体训练培养演员的基本功，不带有个人的感情色彩三，舞蹈作品带有很强的风格性和表演性四，形体训练和舞蹈的表现场合不同五，形体训练是舞蹈的重要的基础 这些应该不是很难吧···希望可以帮到你
学术堂整理了十五个舞蹈论文题目，供你进行选择： 1、 大众传媒时代中国民族舞艺术传播效果探析 2、 民族舞与现代舞的天作之合 3、 西方体育舞蹈与中国民族舞动作特点的比较研究——以恰恰舞和古典舞为例 4、 当民族舞遇到健身操 5、 幼儿学习民族舞的重要性 6、 浅谈中国舞、民族舞、现代舞对力的运用 7、 我国民族舞的艺术成就 8、 民族舞教材剖析及教学方法之我见 9、 略谈少儿民族舞教学的基本规律 10、 探讨舞蹈美学与我国民族舞表演艺术 11、 西城区总工会办免费民族舞培训班 12、 节奏训练——民族舞如歌的行板 13、 浅谈民族舞及其动作分析体系对舞蹈教学的意义 14、 民族舞和民间舞教学中的动作规格与风格 15、 浅谈舞蹈美学与中国民族舞表演艺术
“不动行不成，形成仍在动”——试论中国古典舞的动感与艺术形象 朝鲜族舞蹈和韩国舞蹈风格比较浅析 川剧艺术中舞蹈语态的挖掘与继承 从生活到舞蹈创作——谈舞蹈作品的创作过程 傣族舞蹈文化浅析 当代巴渝地区舞蹈创作中的巴渝舞文化意蕴 对非物质文化铜梁龙的体验式学习 汉代舞蹈风格研究 汉代袖舞的整理与研究 汉族秧歌队现代审美意识 龙舞艺术所表达的民族心理与审美意识 论群众舞蹈文化在社区文化建设中的作用 论文化修养和传统精神如何在舞蹈教学中渗透 论舞蹈教育中现代化管理的重要作用 蒙古族舞蹈文化浅析 （学术堂提供更多论文知识）
舞蹈的意义和价值如下：舞蹈具有以“活态”的动的形象，直接传承某种文化与精神的功能。它以人体为媒介，反映某种特定文化内涵的艺术形式，是用无声语言抒发人们思想感情和内在精神的艺术生命传达。“它是通过身体的状态，人体的姿势，身体的表情和运动中呈现的对于空间、时间、重力的态度，以及由这种态度所构成的语言学与非语言学的连续与非连续的表现与交流，呈现出生命千差万别的情调与色彩。”舞蹈传达出人类生命内在的冲动和种种倾向性。这种内在的生命力中隐藏着无形的精神，它是人的灵魂，是“此在”的历史文明形态。它一定是在多种不同因素的制导下形成的、演进的。同时它也会随着舞蹈者身体的表现所呈现出来。故，对于舞蹈的正确解释不仅可以解读一个人，而且可以解读一个人背后的文化、社会、国家，乃至民族等。在理解分析舞蹈赋予静态文化生命中，引入海德格尔的存在主义哲学中“此在”这一概念，“此在”就是事物不断发展的内核。就舞蹈艺术本己而言，可以理解为一种民族的精神、民族的风格与气质，它既是民族不同舞蹈艺术作品所体现的共性，也是民族舞蹈艺术实践者思想里不约而同孕育的共性。同时，也是舞蹈中的一种静态的文化。一名民族的舞蹈艺术实践者，即舞蹈编创者，抑或是舞蹈评论者，抑或是舞蹈教育者、舞蹈表演者，都应该重视这个“此在”的意义，它是有形的，也是无形的，有形的“此在”寻之于舞蹈前辈们经过不断探索总结的文字材料——舞蹈史，无形的“此在”寻之于当下的舞蹈实践之中。它就像一扇玄之又玄的神妙之门。它超越时间性，是一种可以超越时间的东西。这种无形的静态文化，通过有形且有生命的舞蹈动作语言、舞蹈受众体的作用，赋予自身生命性。我们在任何舞蹈艺术的实践过程中，“此在”的灵魂——历史沉积的文明精髓无时不伴随在其中。
