asdfghjkll
室内设计毕业论文 设计是连接精神文明与物质文明的桥梁，人类寄希望于通过设计来改造世界，改善环境，提高人类生存的生活质量。 从构成世界之三大要素的自然——人——社会这三个座标体系出发，现代设计已从产品设计拓展到环境设计，由“生存意识”进展到“环境意识”，正如加拿大建筑阿瑟?埃利克森所说的：“环境意识就是一种现代意识”。美国建筑师们认为：八十年代的重要发展并不是这个主义或者那个运动，而是对环境设计和景观设计的普遍认同。 环境艺术设计，包括了城规建筑设计、园林设计、园林广场设计、雕塑与壁画等环境艺术品设计以及室内设计。室内设计是为了满足人们生活、工作的物质要求和精神要求所进行的理想的内容环境设计，与人的生活密切相关，以至于迅速发展成为一门专业性很强的、十分实用的新兴边缘科学。记者近期采访我国当代环境艺术设计专业的开拓者和学术带头人，清华大学美术学院张绮曼教授，请她对室内设计的发展新趋势进行分析。张教授认为现代室内设计大致可归纳为七个新趋势。 回归自然化 随着环境保护意识的增长，人们向往自然，和天然饮料，用自然材料，渴望住在天然绿色环境中。北欧的斯堪的纳维亚设计的流派由此兴起，对世界各国影响很大，在住宅中创造田园的舒适气氛，强调自然色彩和天然材料的应用，采用许多民间艺术手法和风格。在此基础上设计师不断在“回归自然”上下功夫，创造新的肌理效果，运用具象的抽象的设计手法来使人们联想自然。 整体艺术化 随着社会物质财富的丰富，人们要求从“物的堆积”中解放出来，要求室内各种物件之间存在统一整体之美。室内环境设计是整体艺术，它应是空间、形体、色彩以及虚实关系的把握，功能组合关系的把握，意境创造的把握以及与周围环境的关系协调。许多成功的室内设计实例都是艺术上强调整体统一的作品。 高度现代化 随着科学技术的发展，在室内设计中采用一切现代科技手段，设计中达到最佳声、光、色、形的匹配效果，实现高速度、高效率、高功能，创造出理想的值得人们赞叹的空间环境来。 高度民族化 只强调高度现代化，人们虽然提高了生活质量，却又感到失去了传统、失去了过去。因此，室内设计的发展趋势就是既讲现代化，又讲传统。我们在日本考察时，看到许多新的环境设计反映了日本设计人员致力于高度现代化与高度民族化结合的设计体现。去年落成的东京雅叙园饭店及办公大楼的室内设计，传统风格浓重而又新颖，设备、材质、工艺高度现代化，室内空间处理及装饰细部处处引人入胜，给人留下深刻的印象并深受启发。日本各地的大、小餐厅、菜室及商店装饰食器均进行了配套设计，人们即使在很小的餐馆用餐，也同样感受到设计者的精心安排。因此，“处处环境美，处处有设计”给每个考察团成员留下了深刻的印象。 个性化 大工业化生产给社会留下了千篇一律的同一化问题。相同楼房，相同房间，相同的室内设备。为了打破同一化，人们追求个性化。一种设计手法是把自然引进室内，室内外通透或连成一片。另一种设计手法是打破水泥方盒子，斜面、斜线、或曲线装饰，以此来打破水平垂直线求得变化。还可以利用色彩、图画、图案，利用玻璃镜面的反射来扩展空间等等，打破千人一面的冷漠感，通过精心设计，给每个家庭居室以个性化的特性。 服务方便化 城市人口集中，为了高效方便，国外十分重视发展现代化服务设施。在日本采用高科技成果发展城乡自动服务设施，自动售货设备越来越多，交通系统中电脑问询、解答、向导系统的使用，自动售票检票、自动开启、关闭进出站口通道等设施，给人们带来高效率和方便，从而使室内设计更强调以“人”这个主体，让消费者满意，方便为目的。 高技术高情感化 最近，国际上工艺先进国家的室内设计正在向高技术、高情感方向发展，这两者相结合，既重视科技，又强调人情味。在艺术风格上追求频繁变化，新手法，新理论层出不穷，呈现五彩缤纷，不断探索创新的局面。 
室内设计的精神层面涉及方面较多，本文仅从自然观、伦理观、人文意识、审美习惯等几个方面进行剖析，但不过多展开。 自然观 自然观是人们对于自然的看法。诚然，它也决定了人们对于自然的态度。 在中国，农耕经济持续了几千年，与收成好坏直接相关的自然条件备受关注，久而久之，这种关注便凝聚了崇敬、依恋等情结。这种情结，反映在室内设计中主要有以下几个一是注意内外环境的关联。 中国室内设计从不闭门造车，而是始终把处理好内外空间的关系放在重要的地位。中国建筑有楼、台、亭、阁、廊、榭等类型，它们或处山顶，或位于水边，其目的就是与自然环境融合在一起，既能得自然环境之利，又能成为整个环境的一部分。“借景”是中国造园的重要手法，其实质就是把内部空间与外部空间联系起来。中国建筑的门窗，不仅能够采光与通风，多数还有借景的功能。“窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船”就是关于这种功能最为精彩的写照。 二是将自然景物引入室内。 供石、养花、制作盆景，在中国均有悠久的历史。《南方草木状》曾记，交趾太守向孙权献桔，一蒂十七果，群臣尽贺，认为是吉祥之物。东汉墓室壁画上有盆栽的形象：一个圆盆，内栽八枝红花，置于几座之上，这一切都表明盆栽、盆景的起源是很早的。 将自然景物引入室内，意在“一卷代山，一勺代水”，以小见大，寓无限意境于有限的景物之中。反映出来的，就是人们依恋自然、热爱自然、希望与自然和谐共处的感情。 三是崇尚“宛自天成’的境界。 “虽为人作，宛自天成”是最受推崇的境界，其情形也表露在中国室内设计中。不可否认，古代宫殿、官邸和豪宅，确有追求华丽堂皇、珠光宝气的倾向。但从中国室内设计的总体看，主要倾向还是推崇素雅、朴实和自伦理观 在几千年的中国历史中，在儒家思想的影响下，人与人的关系，主要被概括为君臣、父子、夫妻等关系，三纲五常则是处理这些关系的准则。 室内是人们重要的生活环境，设计与装修必然要受上述观念的影响。 一是严格的等级制。中国室内设计在结构形式、色彩选用等方面均有严格的等级界限。《礼记》说，春秋战国时，楹(柱)，天子丹(红)，诸侯黝(黑)，大夫苍，士(黄)，说明早在春秋战国时期，对建筑的用色就有了明确的规定。 二是明确的秩序感。在布局上明确表示尊卑、贵贱、长幼、亲疏等关系，区分辈分、年龄、性别等差别，空间布局、家具配置为伦理观念所支配。其表现是强调布局的严整性，注意轴线的作用：主要空间和主要家具大都位于轴线之上；次要空间和次要家具则依次分列于两侧。 人文意识 人文意识涉及对人的基本看法和态度。在古代中国，集中表现为重道德、助人伦和敦教化，并以儒家倡导的“齐家、治国、平天下”为最高标准。 中国室内设计充分体现了这种意识，其装饰内容和载体大多都有教化的意义。以汉代壁画为例：汉文帝三年(公元前177年)在未央宫承明殿绘制的《纳谏图》，意在表明皇帝应该听取臣民的意见；汉宣帝在麒麟阁绘有包括霍光、苏武在内的大臣肖像，意在追怀功勋卓著的大臣；学堂壁画有孔子的七十二弟子，意在为学子树立学习的榜样。 贯穿人文意识的载体极多，除壁画外，尚有雕刻、匾额、楹联、书画以及挂屏、钟鼎、铜镜、文房四宝等。在上述种种载体中，匾额、楹联等尤有特色，它们既能从形式上供人欣赏，又能从内容上起到警世、激励、自勉、烘托和点题等作用 审美习惯 在长期的社会实践中，中华民族形成了不少与其他民族不尽相同的审美习惯，如注重完整性、喜欢情节性，偏爱含蓄性等。 这些审美习惯，在中国室内设计中有多种表现： 一是空间形式大多完整无缺。中国传统建筑的平面多为矩形、圆形、六角形、八角形和十字形，很少使用不规则的形状。 二是空间分隔常常隔而不断。在空间分隔方面，多用虚拟分隔，以取得似分非分、似断非断、隔而不断的效果。中国室内环境中的碧纱橱、落地罩、飞罩、屏风、博古架、帷幕等极有特色，为外国室内环境所少见。 三是喜欢采用含蓄的装饰手法。中国室内设计的装饰手法，最能反映人们偏爱含蓄、不喜直露的习惯。 传统建筑中还多用梅、兰、竹、菊等图案。这是一种隐喻，即用生物的某些生态特征，赞颂崇高的情操和品行。这不仅符合国人的审美习惯，也确实能给欣赏者提供较大的想象空间和悉心揣摩的余地。 社会意识是对社会存在、社会物质生活、人与人关系的总体反映，体现在政治思想、法律思想以及哲学、艺术、道德、宗教等方面。它与中国的地理环境共同决定了中国室内设计的一般特征。
