纠结是什么
中国！一个伟大的国度，拥有浩瀚的疆土，几千年以来，孕育了多少才识过人的军事家，才华横溢的诗人，目光长远的君王，天马行空的艺术家，他们，在自己祖国的领土上创造了一项又一项的奇迹！ 例如：“万里长城”，“兵马俑”，“莫高窟”，《离骚》，《史记》……而创造这些奇迹所需要的精神，便是我们中华民族千年以来熔铸的敢于创新的精神，它，有的在宏伟壮观的建筑上传递，有的在包含情感的字里行间中流溢，还有的在苍劲如龙的笔墨里婉转……这些丰富的文化遗迹在飘荡的历史长河中仍然是保留了下来，这，便是我们中华民族的祖先留给我们的独一无二的财富！ 如今，在我的脑海里，却清晰地记得在小时候参加的一次游行，在那次的游行中，有一种叫做“飘色”的绝妙艺术无不吸引着我的眼球，那也是我第一次如此近距离地接触中国的文化，第一次体会到了它的博大精深，也是感受到了中华文化的浓厚气息，每每回忆起这次的经历，心中总不由得涌起一种炎黄子孙的归属感与自豪感。 “飘色“又名”抬阁“，是集历史故事、神话传奇于一体，融绘画、戏曲、彩扎、纸塑、杂技等艺术为一身的民间大型造型舞蹈，是中原地区民间春节社火活动的重要组成部分，绵延传承至今的中原"抬阁"被誉为"华夏一奇"，被外国人认为是”中国隐蔽的文化“在中华民俗和中国民间艺术领域影响甚广。 “飘色”不仅仅是一种艺术，更是一种珍贵的文化遗产，不仅能给人带来一种全新的视觉的感受，还能给我们带来一种来源于中华民族血脉深处的自信与骄傲，这种文化遗产难道不让人重视与珍惜吗？ 
中国，一个以五千年文明为积淀，以百余年磨难为基点，以五十余年发展为基石，多少荣辱悲欢，多少兴衰成败，成就了中国这只浴火重生的凤凰！说起中国的传统文化，那可真是数不计数。如:中国陶瓷、文房四宝、四大发明、皮影、乐器等等。今天，我就着重说一说元杂剧和文房四宝。元杂剧第一人是关汉卿，这位中国第一位戏剧作家一生写了60多种杂剧，是元杂剧的奠基人。他的部分剧作700年来一直上演不衰。关汉卿的剧作有描写社会矛盾、歌颂人们斗争的《窦娥冤》、《蝴蝶梦》、《鲁斋郎》等。文房四宝就是人们说的笔墨、纸、砚。笔因王羲之的缘故，李渡毛笔名声大振。墨：具有“落纸如漆、万载存真”的美誉。纸：明代《天工开物》中记载了铅山造纸状况，对连四纸作了说明，并给予很高评价。砚：星子的金星砚和婺源的龙尾砚都具有1000多年历史。是啊，中国的传统文化可真是历史悠久呀！篇二：弘扬中国传统文化在当今开放的世界里，我们在吸收外来文化的同时，也要大力弘扬华夏五千年的优秀传统文化。只有这样，世界才会健康地朝多元化方向发展，才能更加地充满生机和活力。小时候，每当大年三十晚，村里便鼓声四起，霎时间村当街便挤满了人，有敲锣打鼓的，有扭秧歌的，有踩高跷的，有玩龙的，村里好不热闹。小孩子穿着棉袄在街上你追我赶的，不时地放着炮，老人们聚成一堆儿聊天，年轻小伙儿，俊俏姑娘则在给人们表演节目。而清明节，人们总会把嫩绿的柳枝插在门上；端午时，奶奶总会给我们系五线绳，煮鸡蛋、煮大蒜，包粽子……到了中秋节呢，我们一家老小坐在院子里，举头望明月，低头吃月饼，真是人间一大乐事。可现在呢，“洋节”来袭，西方的情人节代替了我们的七夕节。洋节风靡而传统节日却逐渐被人们淡忘，身为一名中国人，你难道不应为此做些什么吗？现在，每当过年时人们总是出去大吃一顿，守在电视机旁看春晚，有许多人在叹气，说：“怎么一点年儿都没有？”孰不知扭秧歌，敲大鼓等这些文化习俗正在挥手向我们告别。清明节人们哪还会在自家门前插一枝嫩柳呢？仅仅去坟里扫扫墓，仅此而已。端午节，还有谁会安分地在家包粽子？中秋夜圆之夜，又有谁会和家人们惬意地坐在院子里手拿月饼，抬头赏月呢？中华的优秀传统文化慢慢被人们所淡忘。传统佳节在现在社会里日益冷清，怎能不令人担忧？不引起社会的广泛关注呢？优秀的传统文化是我们老祖先留给我们的无形财富，传统佳节蕴含着中华优秀传统文化因子，这些是我们民族的优秀劳动成果和智慧的结晶。作为一名中学生，我能倡议大家为弘扬传统文化而贡献一份微薄之力。优秀的传统文化不属于这个民族，它更属于这个世界。我们要尽全力把我们的传统佳节推广到世界上，让世界变得更加炫彩多姿。保卫传统文化，弘扬民族精神，你还等什么？快行动吧！
据人民网2月20日消息，教育部拟在2008年3月至2009年7月间，在北京、天津、黑龙江、上海、江苏、浙江、江西、湖北、广东、甘肃等10省（市）中小学开展京剧课程的试点工作，并在试点的基础上逐步在全国推开。同时，教育部确定了《穷人的孩子早当家》等15首京剧经典唱段作为中小学音乐课的教学内容。 初看该消息，我不禁从心里叫出一个好字，作为一名中国传统文化以及京剧爱好者，我深知此举对于弘扬国粹京剧的重要性。弘扬传统文化是一项长期工程，要从“娃娃”抓起。京剧进入校园，有助于儿童了解进而喜欢京剧，也有助于国家发现和培养京剧人才，专家也指出，京剧进校园非常有利于民族文化的传承。 京剧进入中小学校园的消息在“哈韩”、哈日”蔚然成风的时代风潮下；在《九成孩子知圣诞没人知端午》这样的新闻标题下；在儿童“将墨汁当酱油”的笑话里，更显得振奋人心。 但是，在我为此举叫好的同时，有个疑问也一直在脑海中盘旋———京剧能够真正走进校园吗？ 确实，京剧是我国最有影响力的剧种，与其他戏剧有着千丝万缕的联系。徽班进京后吸收昆曲、京腔、秦腔等各种戏曲艺术的成就，衍变为京剧。但京剧在长达五六十年的演变过程中，受到北京的语言、风俗等潜移默化的影响非常深，尽管有其他地方戏剧的元素，但京剧在骨子里与北京的风俗习惯以及文化底蕴密切相关。所以，京剧本质上仍然姓“京”，具有强烈的地域性。 任何艺术都不是短期可以速成的技巧，而需要在浓郁的艺术氛围的浸润下滋生、成长、盛开乃至遍地开花。带有强烈地方色彩和地方文化底蕴的传统文化更需要地方风情的滋养，当地浓郁的氛围使得学生容易有亲近感，有利于学生耳濡目染；另外，也可以缓解师资不足的窘境。 但一些地方传统文化，在传承和弘扬的过程中，都或多或少遭遇着尴尬。2002年，佛山市率先将传统民间艺术剪纸、舞狮、粤剧、武术等引进校园，而且有小学用武术取代了广播体操，在强健学生体质的同时也弘扬了当地文化，取得了较好的艺术效果。但佛山也同样面临着学生因学业压力大对传统文化缺乏兴趣、家长对传统文化认知浅薄的困境，曾经火热一时的武术兴趣班也烟消云散。 粤剧在其故乡广东都面临着观众流失、人才青黄不接的窘境，字正腔圆的京剧在广东的“遭遇”可想而知。 弘扬传统文化需要循序渐进，对于底蕴深厚的京剧的弘扬更是如此。《红灯记》是现代京剧的代表，其中的经典唱段《穷人的孩子早当家》要求演员具有深厚的京剧功底，能够充分体现出现代京剧强烈的时代气息，小学一年级的学生可以学到、悟到多少呢？有关部门可以尝试性地在中小学校开设一些京剧欣赏课程，让学生对京剧有起码的了解和感知，而不是一次性地动用大量人力、物力、财力教学生学唱京剧。 确实，京剧是国粹，但传统文化没有优劣高低之分，每一种传统文化都镌刻着中华历史的烙印，弘扬传统文化真正的题中要义是让传统文化不要淹没在历史的洪流中，真正形成中华文化大家庭中百花齐放、百家争鸣的“盛景”。 弘扬中国传统文化是当务之急，中国传统文化最讲究的是“和而不同”，所以，弘扬民族文化并不是要一刀切，而是要因地制宜和循序渐进。
