逆天存在11
有说薛宝钗是“大奸不奸，大盗不盗”，恐伯就是指的她对封建道德的忠实情奉和执行;因为这种道德本身就是虚伪的。她得到了贾府上下的放心，并最后被选择为宝玉的妻子，也主要是她这种性格和环境相适应的自然的结果，而不应当简单地看作是由于她或者薛姨妈的阴谋诡计的胜利。那种认为薛宝钗的一切活动都是有意识地有计划地争夺宝玉的看法，既不得合书中的描写，又缩小了这一人物的思想意义。 事实上，她的性格特点并非奸险，并非事事时时处处都有心机，而是她按照封建正统思想去做，而且做得又是那样浑然不觉。那样如鱼得水。人们从她身上看到的虚伪正是封建道德虚伪的体现。薛宝钗的有心机与凤姐的两面三刀是截然不同的。 薛宝钗性格的复杂性和丰富性，还表现在她所具有的一些美好的品格。 比如，她处事周到，办事公平，关心人，体贴人，帮助人。一次，袭人想央求湘云替她做点针线活，宝钗知道后，马上对她讲明史湘云“在家里一点做不得主”，“做活做到三更天”，“一来了就说累得慌”的苦衷，责怪她“怎么一时半刻不会体贴人”，并主动接去了要湘云做的活计。还有一次，湘云要开社作东，宝钗因伯她花费引起她婶娘报怨，便资助她办了螃蟹宴。因此，这位心直口快、性情豪爽的小姐，曾经真心地这样称赞宝钗：“这些姐妹们，再没有一个比宝姐姐好的，可惜我们不是一个娘养的——我但凡有这样一个亲姐姐，就是没了父母，也是没妨碍的。”对于寄人篱下的林黛玉，家境贫寒的邢岫烟，也都给过种种帮助。即使对大观园的下人，她也能体贴他们的起早睡晚，终年辛苦的处境，为他们筹划一点额外的进益。 作者原诣 作者塑造薛宝钗这个形像，绝非仅仅写出一个沽名钓誉的国贼禄鬼和八面玲珑的势力小人;更不是要塑造一个虚伪奸隐的“女曹操”;甚至也不止是塑造一个标准的封建淑女形像;而是在薛宝钗这个形像中，寄托着作者复杂的感情，深深的感慨：既赞美这位美丽少女的聪明才智，同情她不幸的悲剧命运;又痛惜她奴隶般地信奉封建礼教，批判她“随分从时”的处世哲学。因而，他要塑造的是一个品格端庄，容貌美丽，才华出众，学识渊博的青春少女，被封建礼教所毒害以至毁灭的过程。正因为如此，作者对薛宝钗性格的发掘，并没有到此止步，而是用细腻的笔触，多方面地展现她性格中美好的、健康的因素与陈腐的、窒息的成分之间似乎矛盾然而又是奇妙的统一。这就是薛宝钗这一典型形像的根本特点。 作者对这个根本特点表现得愈深刻，愈充分，便愈是深入地揭露了封建礼教对这个少女精神上的毒害和摧残，便愈是尖锐地批判了封建礼教“吃人”的本质。在对封建社会批判的深刻性上，这一形像并不比贾宝玉、林黛玉的形像差，只不过前者的毁灭是叛逆者的悲剧，后者的毁灭是殉道者的悲剧。然而，他们都是封建礼教的牺牲品。薛宝钗的悲剧虽然不值得人们同情，但它所显示的批判意义却是非常深刻的。 曹雪芹横绝一代的卓识，正表现在这里，作者塑造薛宝钗这一形像的匠心，也表现在这里。只有从这个根本特点出发，才能真正认识这二艺术形像。 
对于薛宝钗这一人物形象，历来有不同的看法。有的尊薛而抑林，有的则尊林而抑薛。邹弢与其友许伯谦因争论激烈而几挥老拳的故事，就是一典型事例。即使到今天，仍然有不同看法。有人认为林黛玉尖酸刻薄，心胸狭窄，爱使小性儿，而宝钗端庄稳重，温柔敦厚，豁达大度。有人则认为，宝钗性冷无情，虚伪奸险，是个“女曹操”。薛宝钗，古典著《红楼梦》中的女主角之一，男主角贾宝玉的姨表姐、妻子。她容貌丰美，举止娴雅，恪守妇德，是代表封建女性典范的“冷美人”。父亲早亡，有一母（薛姨妈）一兄（薛蟠）。宝钗进京主要是为了备选“才人、赞善”之职，但由于各种原因后文再未提及。进京后与母亲薛姨妈、哥哥薛蟠寄住于贾府。她挂有一把錾有“不离不弃，芳龄永继”的金锁，与贾宝玉随身所载之玉上所刻之“莫失莫忘，仙寿恒昌”恰好是一对，寓意金玉良缘。《终身误》曲专属宝钗，以宝玉的口吻叹宝钗的婚姻悲剧，谓宝钗婚后，宝玉仍心念黛玉旧情，与宝钗虽齐眉举案，然夫妇感情终有残缺。“都道是金玉良缘，俺只念木石前盟”，写黛玉逝后宝玉心中仍存在钗黛对立之局，永远无法将二人合而为一，宝钗在婚后无比尴尬难堪。在五行哲学中，金、木相克的对立斗争乃是永恒的，双方不可能合一或者和好。
金陵十二钗之一，薛姨妈的女儿。她容貌美丽，肌骨莹润，举止娴雅，表面上看似乎是当时正统淑女的典范，但实际上她骨子里却颇有愤世嫉俗的性格因子，她对当时的社会抱有一种强烈的批判精神。比如，《红楼梦》第38回，她就作《螃蟹咏》，对当时那些横行无道的官场人物如贾雨村之流，进行了尖锐的讽刺。而她自己最喜爱的词曲，居然也是一首富于孤愤、反叛色彩的《山门•寄生草》！由于受程高本的误导，红学界对薛宝钗思想性格的认识长期偏离实际情况。比如，传统观点认为薛宝钗“城府颇深，能笼络人心，得到贾府上下的夸赞”。但事实却是，在曹雪芹的笔下，宝钗恰恰因为自己的个性而得罪了家长！如小说第22回，宝钗就曾一首《更香谜》，引得贾政大为扫兴，以为是“小小之人作此词句，更觉不祥，皆非永远福寿之辈”。第40回，在贾母携刘姥姥参观大观园的时候，宝钗蘅芜苑那“雪洞”一般朴素的室内布置，又引起了贾母的大为不满，认为是在亲戚面前很扫了她的面子。贾母对宝钗，一则曰“使不得”，二则曰“不象”，三则曰“忌讳”，四则曰“不要很离了格儿”，五则曰“我们这老婆子，越发该住马圈去了”。——全是清一色的负面评价。到后来，“荣国府元宵开夜宴”的时刻，贾母命自己所心爱的宝琴、湘云、黛玉、宝玉四人，与自己同坐主桌，却惟独将宝钗排挤到了主桌之外，同李纹、李绮辈坐在一起。毫无疑问，这些都是宝钗在贾母面前由“受宠”转为“失宠”的重要标志。如果宝钗真是“城府颇深，能笼络人心”，她何以会落到如此结果呢？可见，在曹雪芹的原著中，宝钗恰恰是最不屑于玩弄什么“城府”，以讨好家长的人！正好，脂砚斋对于钗、黛写应制诗一事的评语也是：“在宝卿有生不屑为此，在黛卿实不足一为”。对弱者真切的同情，却对权势者“不屑”，这才是宝钗行事的基调。 另一种观点也同样错误不堪。即认为宝钗“热衷于仕途经济”，只会“谈讲谈讲仕途经济”。事实正好相反，宝钗恰恰与宝玉一样，最痛恨当时的官场、最痛恨以贾雨村为代表的这种官场人物！宝钗劝宝玉读书做官，不过是希望宝玉能够掌握权力，去消灭那些“禄蠹”而已。正如她在《螃蟹咏》里所说的“酒未敌腥还用菊，性防积冷定须姜”。由于宝钗对宝玉的直言进谏，她的话还一度引起了宝玉的误会，以为那是所谓的“混帐话”。但误会终究是误会，后来宝玉读到宝钗所作的《螃蟹咏》，也禁不住要为宝钗愤世嫉俗的思想叫好，高呼“写的痛快”！ 对于书中的这种情况，曹雪芹生前的知己——脂砚斋倒是洞若观火。他（她）很早就已经指出，在这些人生观、价值观的选择上，“钗、玉二人形景较诸人皆近，……二人之远，实相近之至也。至颦儿于宝玉似近之至矣，却远之至也”，“钗与玉远中近，颦与玉近中远，是要紧两大股，不可粗心看过”！所以，宝玉与黛玉看似有共同的理想与志趣，实际二人的思想立场却南辕北辙；宝玉与宝钗看似没有共同的理想与志趣，实际二人的选择却是殊途同归！——都是基于对当时那个社会的极度愤懑！ 故而，作者借他的化身——癞头和尚与跛足道人之手，为宝玉、宝钗安排了一场“金玉良姻”。这场婚姻的目的，就是借助宝钗在老庄、禅宗等“出世”哲学方面的“博知”，来引导宝玉“悟道”，并最终推动他出家为僧，使沉迷于红尘中的顽石尽快返回大荒山。而事实上，在曹雪芹的原著中，宝玉的第一次“禅悟”，就是宝钗向他推荐的那首《山门•寄生草》给引出来的。这就叫做“听曲文宝玉悟禅机”。在脂评本的后三十回佚稿中，宝玉最后在宝钗的引导下出家为僧。宝钗为此牺牲了自己的尘世幸福，付出了半世孤凄的代价。但她却并无怨言，因为帮助所爱之人解脱精神上的痛苦，正是她一生的使命。这就是脂批所提示的“历着炎凉，知著甘苦，虽离别亦能自安，故名曰冷香丸。又以谓香可冷得，天下一切无不可冷者”。
薛宝钗之美不仅在于她美丽姿容的“艳冠群芳” ① ，更在于“珍重芳姿昼掩门” ② 的持重；不仅在于“淡极始知花更艳” ③ 的清雅，更在于“不语婷婷日又昏” ④ 的坦然。薛宝钗的大美在于她的超凡脱俗与处世圆融，这美是回归人性本真的大美，这是强有力生命的再现，她是人类精神和灵魂孤独的探索者，她向我们展示了超凡入圣的高妙人生境界。宝钗的丰富是基于她对世界的完全了悟，一个了悟了的人，她便是一个完整的世界。对于了悟宇宙真理的人来说，无所谓出世与入世，无所谓相聚与分离，无所谓失去与得到，世界再也不是矛盾和对立的二元，而是完全的同一了，同一的世界不需要分辨，只需要体验。有了这样的体悟，便会有一种面对命运坦然而大度的姿态，这便是凡与圣的差别。偏颇于一边的读者无法解读宝钗那个完整的世界，无法领略她全然的美。宝钗是一位超凡入圣的女子，宝钗是一位圆融无碍的高士。 宝钗的丰富是一个世界，宝钗的神秘也是一个世界。宝钗的出场是那么清谈，我们虽无法详细得知她成长的心路历程、生活所给她的苦与乐，但我们却能从她的遭遇和她处世的态度上看到她的成长。 我们且看第四回宝钗的出场： 还有一女，比薛蟠小两岁，乳名宝钗，生得肌骨莹润，举止娴雅。当日有他父亲在日，酷爱此女，令其读书识字，较之乃兄竟高过十倍。自父亲死后，见哥哥不能依贴母怀，他便不以书字为事，只留心针黹等事，好为母亲分忧解劳。近因今上崇诗尚礼，征采才能，降不世出之隆恩，除聘选妃嫔外，凡仕宦名家之女，皆亲名达部，以备选为公主郡主入学陪侍，充为才人赞善之职。 ⑤ 酷爱宝钗的父亲去世了，我们不知道丧父之痛给过宝钗怎样的内心苦难，但我们看到了一个在苦难中成熟的宝钗，一个将自我放下，为母亲分忧的宝钗。父亲的去世让宝钗看到了生命的无常，这无常定让她对有限生命做过最深刻的思考。宝钗的博学是大观园中的女儿们无人能比的，就连最有才华的黛玉也不及宝钗的广博。一个丰富的灵魂是一定要经过知识的浸润的，而对生命的彻悟却是要经历通过知而达到智的转变，绝圣弃知，这是一个大智慧的境界，宝钗在丧父之痛后经历了这样的转变。凡圣只在一念之间，这不同的一念就在于对待世界的态度。宝钗不是一个自由人，她无法决定自己的命运，宝钗充为才人赞善之职也并非自己的选择，而是因为“ 凡仕宦名家之女，皆亲名达部”。宝钗不能掌握自己命运，所以她选择一种超然于命运之上的姿态，这种超然正是对小我的挣脱，正是生命的大智慧。正是这种大智慧使得宝钗超凡脱俗、圆融无碍。 宝钗一出场，她已经是一个彻悟了的宝钗，所以在以后的整部书里我们看不到宝钗在情感上的大起大落，看不到宝钗的任性悲愤，我们看到的是宝钗的随缘守份，看到的是宝钗的藏愚守拙。作者将一个完整的宝钗呈现给我们，她不需要再雕琢，我们看到的宝钗已经是一个成熟的宝钗，一个“行为豁达，随分从时” [6]的宝钗，一个了悟了的宝钗，一个丰富而又意韵深长，随缘却又超然的宝钗。 宝钗的美貌是艳冠群芳的，她“品格端方，容貌丰美，人多谓黛玉所不及” [7] 痴情公子贾宝玉常常忘情于宝钗，也决非与她的美貌无关。我们且看第二十八回《薛宝钗羞笼红麝串》一回： 宝钗原生的肌肤丰泽，容易褪不下来，宝玉在旁边看着雪白的一段酥臂，不觉动了羡慕之心 …… 再看宝钗形容，只见脸若银盘，眼似水杏，唇不点而红，眉不画而翠，比黛玉更具一种妩媚风流，不觉就呆了。 [8] 黛玉在宝玉的眼里已经是一个“神仙似的妹妹” [9]了，而宝钗比黛玉却更有一种妩媚风流，这给了我们多么广阔的想象空间啊！还好书中用群花之首牡丹来比喻宝钗，又有“若教解语应倾国，任是无情也动人” [10] 的诗句，帮助我们去想象宝钗的天姿国色。可美貌超群的宝钗对自己的容貌除持守住天然之外，没有再多一丝的雕琢。我们从宝钗平时的穿着就可看到： 宝玉掀帘一迈步进去，先就看见薛宝钗坐在炕上作针线，头上挽着漆黑油光的 纂 儿，蜜合色棉袄，玫瑰紫二色金银鼠比肩褂，葱黄绫棉裙，一色半新不旧，看去不觉奢华。罕言寡语，人谓藏愚；安分随时，自云守拙 [11]。 薛姨妈道：“姨娘不知道，宝丫头古怪着呢，她从来不爱这些花儿粉儿的”。 [12] 一位妙龄少女在一个完全可以奢华的家境里，却不觉奢华，这是怎样的一种心境。一位妙龄少女从来不爱花儿、粉儿这些，这又会是怎样独特的情致呢？《红楼梦》整部书都在惋惜女儿们易逝的青春和无常的命运，宝钗却在豆蔻年华便对青春没有一丝的执着。这不执着是生命的冷静，这冷静将带给她红颜逝去时的平静，这平静来自于心底，她再不受肉体的困惑。王熙凤爱这个世间的名和利，她的穿着是多么的雍容富贵！因为她太在意这个外在的世界了。大观园里那些既美且才的女儿们，又有哪一个像宝钗这样的朴素与沉静呢？这朴素与沉静是灵性世界的召唤，这召唤是生命根本的声音。如果我们可以通过一个人的穿着修饰，窥到他的内心世界，那么宝钗就再也没有一丝的虚饰，正是因为她看到了世界的实相，虚饰对她已经一无用处，一无吸引了，持纯守素这是一个返朴归真的境界，这是一个不再被欲望纷扰的境界。纯素之道是美的大道，这样的审美情趣，一定是超越在世俗的美和丑之上的。“淡极始知花更艳” [13]，这正是宝钗对人生大美的领悟。宝钗是做到了“虽有荣观，燕处超然” [14]的境界，拥有了这样的沉静那一定是懂得了生命的根本。 看懂了宝钗的穿着我们再去看宝钗的蘅芜苑： 顺着云步石梯上去，一同进了蘅芜苑，只觉异香扑鼻。那些奇草仙藤愈冷愈苍翠，都结了实，似珊瑚豆子一般，累垂可爱。及进了房屋，雪洞一般，一色玩器全无，案上只有一个土定瓶中供着数枝菊花，并两部书，茶奁茶杯而已。床上只吊着青纱帐幔，衾褥也十分朴素。 [15] 宝钗屋里清淡到除了日常必须用品之外，再无一样多余，这样至简的生活大概只有得道了的高僧可以享用。宝钗这至简的生活定会有她的真意，那真意一定是内心世界的愈冷愈苍翠，一定结了累垂可爱的果实。妙玉是最为清高的，妙玉在请宝玉品茗时用了稀世珍宝，而宝钗所用的那普通的茶杯，却早已在妙玉的珍宝之上了。抛却了世间的宝物，却保有了生命最可贵的天真。这样的脱俗连在佛门中修行的妙玉也是望尘莫及的。 如果说对物质世界的超越还较为容易的话，那么对精神世界的超越就更为艰难。王熙凤热爱那个物质的世界，耗费了一生的聪明才智，却最终将她陷入困境。黛玉在她诗和情的精神世界里跋涉，化解不开的愁思成了她生命的主旋律。如何能得到生命中真正的自由和幸福？这样的探索只有宝钗完成了，她松开了手，松开了一切，但一个完整的世界向她展开了。从知到智的过程是一个艰难的过程，知识的广博是一个基础，当智慧的大门打开之后，知识便成为度脱苦海的舟筏，失去了被依附的作用，成为了一种方便。此时我们就懂得了博学的宝钗为何不以“书字为事”的原因了。生命的鲜活不在书和字里，而是在对当下的体悟里。 我们且可看一看宝钗的博学和她对自己才学的超然， 或可从中了解她丰富人生的冰山一角。 宝玉虽不爱经济学问，若论对杂学的旁通，这是连他的父亲贾政也不得不承认的。因宝玉生性空灵娟逸，在诗词歌赋上就远远强过世人，贾政也愿意在世人跟前卖弄一下宝玉的才情。但作起诗用起典来，他却又远远在宝钗之下了。我们且看第十七回至十八回《大观园试才题对额荣国府归省庆元宵》中，宝钗劝宝玉将“绿玉”二字改成“绿蜡”的一段，就可见宝钗在诗词上功夫的深厚，这也怪不得宝玉要叹宝钗是自己的“一字师”了。再看第七十六回《凸碧堂品笛感凄清凹晶馆联诗悲寂寞》中黛玉与湘云联诗，湘云对出“棔”字，让黛玉大为赞叹，原来这是湘云“幸而昨日看历朝文选见了这个字，我不知是何树，因要查一查。宝姐姐说不用查，这就是如今俗叫作明开夜合的。我信不及，到底查了一查，果然不错。看来宝姐姐知道的竟多。” [16]大概喜欢作诗的人对“一字师”都是非常敬佩的吧，虽是一字之差，那学问的积淀可并非是一两日可得的。 在大观园里，黛玉和宝钗所作的诗是每每夺冠的，只是他们两人所作之诗的艺术风格不同，所展现的人生境界不同。诗是用来言情咏志的，诗是人生境界和感情世界的再现，诗是一门艺术，所有艺术的最高境界又是通向人生之大道的。我们来看第三十七回《秋爽斋偶结海棠社衡芜苑夜拟菊花题》中宝钗对拟诗题的评说： 诗题也不要过于新巧了。你看古人诗中那些刁钻古怪的题目和那极险的韵了，若题目过于新巧，韵过于险，再不得有好诗，终是小家气。诗固然怕说熟话，更不可过于求生，只要头一件立意清新，自然措辞就不俗了。 [17] 我们再看第六十回《幽淑女悲题五美吟浪荡子情遗九龙佩》一回，宝钗对黛玉所作《五美吟》的评价： 做诗不论何题，只要善翻古人之意。若要随人脚踪走去，纵使字句精工，已落第二义，究竟算不得好诗。 ……今日 林妹妹这五首诗，亦可谓命意新奇，别开生面了。 [18] 宝钗对诗的审美要求是立意清新、不随人脚踪、不俗、大气，这样的境界是作诗的正道，这样的境界也正是宝钗的人生境界。 凡是大智者一定是一通百通的，宝钗的广博正向我们展示了这样的真理。不同的艺术只是通过不同的技巧展现人生的境界罢了。我们有幸读到宝钗所作的诗，看到宝钗精辟的诗评，但却无福看到宝钗所作的画。《红楼梦》中虽然没有直言宝钗能画，但宝钗一定是能画的，只凭她的一首《画菊》我们就可看到她作画时的风采了： 画菊 衡芜君 诗余戏笔不知狂，岂是丹青费较量。 聚叶泼成千点墨，攒花染出几痕霜。 淡浓神会风前影，跳脱秋生腕底香。 莫认东篱闲采掇，粘屏聊以慰重阳。 [19] “诗余戏笔不知狂”、“聚叶泼成千点墨”、“浓淡神会风前影”，无不把画者作画时的胸有成竹、才情万丈、酣畅淋漓刻画的入木三分。画者作画时的潇洒放浪、激情如波的神态已如在目前。一幅浓谈相宜、含霜摇曳的秋菊也跃然纸上了，怪不得诗人要感叹“莫认东篱闲采掇”了。艺术是生命灵性的闪现，不完全是生命全然的通透，艺术再现了生命的激情，而激情过后必将回归孤寂，这便是“粘屏聊以慰重阳”了，这里有激情之后的孤寂，还有一种深深的宁静，这宁静正是宝钗独有的气质。 我们再看第四十二回《蘅芜君兰言解疑癖潇湘子雅谑补余香》中，惜春因奉老太太之命要将《大观园》画出，宝钗对作画的一篇专业评论，足见宝钗对于作画决不是说说而已的门外汉，她作画的造诣也一定是很高的。人生大致是该经历三种不同的生活的，物质的生活、精神的生活和灵魂的生活。大部分人被困在物质的世界里不得解脱，一小部分人在精神的世界里徜徉徘徊，只有极少的人凭借着强而深的生命力进入了灵魂的世界。这样的人获得了对生命更深的控制力，这才是生命真正的得到。宝钗是向着生命深处探索的，大概也正是因为这个原因吧，我们在整部《红楼梦》里没有看到宝钗作画，那是因为宝钗已毅然将艺术的境界抛在了身后，被激情掌控的生命状态已被宝钗全然的超越了。超越了激情也就超越了激情之后的孤寂，获得的将会是生命中的沉静和坦然。艺术已完全被宝钗所享用了，再没有什么样的激情可以掌控她了，因为她的激情下流动着源源不歇的宁静。 如果说我们无法看到宝钗作画，那是因为宝钗已经超越于那个艺术境界之上，而将这样的一种才华舍弃了。那么我们也许会追问，宝钗为何要作诗呢？她为何不把作诗也一同舍弃呢？那是因为获得了圣智之人，不会偏颇于“有”，亦不会偏颇于“无”，她得到的是一种任由自在，这样的自在是“觉知分别心性，既不在内，亦不在外，不在中间，俱无所在。一切无著，名之为心” [20]的境界。这是一种一切均无所著的任由自在，这自在是出入无碍的自由。这自由的享受已经是无须刻意的放下或拿起，一切随顺因缘而已。 我们看到宝钗的诗论极精辟，诗也作的也极佳，但她却从不把作诗当作一回事，且听她对湘云说：“究竟这也算不得什么，还是纺织针黹是你我的本等。一时闲了，倒是于你我深有益的书看几章是正经。” [21]宝钗在诗词上的功夫决不在黛玉之下，但我们看不到她像黛玉那样沉迷于诗情之中。黛玉将生命的悲苦融进了她的诗歌，诗歌变成她生命的慰寄，情感的依托，黛玉是执着的，黛玉是痴迷的。而执着与痴迷都是人间的大苦，所以黛玉的一生是伴随着眼泪的，而这愁苦最终让她香消玉损了，留给我们的是无限的惋惜。黛玉那个诗情的境界一定不是人生的至境。宝钗的诗作得极好，她从前也一定沉浸于其中过，一定也喜过，一定也怒过，但她如今却拥有了不执着的超然，这超然才是真正的彻悟。 我们再看她对黛玉的劝说： 自古道‘女子无才便是德'，总以贞静为主，女工还是第二件。其余诗词，不过是闺中游戏，原可以会可以不会。咱们这样人家的姑娘，倒不要这些才华的名誉。 [22]若说宝钗赞同“女子无才便是德”的观点仅仅是向男权社会的妥协，那么这样的看法就太为肤浅了。从父系社会开始，男权已经统治世界了，虽然这个世界有太多的不如意，但这历史的车轮不是哪一个人可以阻挡的。作为一个女人生在这样的世界里首先应该考虑的是如何存身守神，选择“无才”就是选择了“不夭斤斧，物无害者，无所可用，安所困苦哉！” [23]的处世哲学，这样的哲学使宝钗有了超然于世俗好恶之外的姿态，这样的“无才”是与天地大道的合一，这是圣人的境界，这样的“无才”正是生命的大才。宝钗提出女子要以贞静为主，这才正是养神的根本。“精”和“神”是渺小人类可通天地宇宙的灵物，是了悟宇宙的唯一通道，是生命最珍贵的元气，保有这元气的根本就是持守住“贞静”，懂得保养它的人已不再是芸芸众生中的一粒凡尘了。懂得了生命大道的人自然不会再在意世间的才华与荣誉了，因为这些都是生命的虚饰，对于人生的大智来说已一无用处。那么曾经舍弃了物质世界所有虚饰的宝钗，这一次舍弃的是精神世界里的才华与名誉，这样深深的皈依到生命的纯朴之中。 在此种境界的宝钗因随顺因缘而进入艺术的世界，那艺术对于她就只有全然的自由的享受了。所以，如果我们说宝钗在艺术的境界中保持了超然的态度，不如说是她超然的人生观在艺术中的再现。黛玉和宝钗是这么不同，一个是透彻了人生之苦而悲戚缠绵，一个是超然于人生之苦之上对待存在的坦然，这正是她们不同的人生境界。宝钗挣脱了“小我”的最深束缚，思想和情感，她进入了另外一个境界，另外一个世界。她在其中自由舒适、圆融无碍，这种自由的得到，凭借的是她无畏而有力的生命探索。 当许多人被困在物质的世界里，许多人被困在小我的精神世界里的时候，宝钗却已超然而出，站在命运之上，对生命进行了智者的观望。 我们且看第二十二回《听曲文宝玉悟禅机 制灯谜贾政悲谶语》： 宝钗点了一出《鲁智深醉闹五台山》。宝玉道：“只好点这些戏。”宝钗道：“你白听了这几年的戏，哪里知道这出戏的好处，排场又好，词藻更妙。”宝玉道：“我从来怕这些热闹。”宝钗笑道：“要说这一出热闹，你还算不知戏呢。你过来，我告诉你，这一出戏热闹不热闹。 ----是一套北《点绛唇》，铿锵顿挫，韵律不用说是好的了；只那词藻中有一支《寄生草》，填得极妙，你何曾知道。”宝玉见说的这般好，便凑近来央告：“好姐姐，念于我听听。”宝钗便念道： 漫 揾 英雄泪，相离处士家。谢慈悲剃度在莲台下。没缘法转眼分离乍。赤条条来去无牵挂。那里讨烟蓑雨笠卷单行？一任俺芒鞋破钵随缘化！ 宝玉听了，喜的拍膝画圈，称赞不已，又赞宝钗无书不知。 [24] 一出热闹的《鲁智深醉闹五台山》，宝钗却从中听出了生命那赤条条来去的单独，这单独是每个生命必须面对的，没有谁能逃脱。而面对这不可逃避的单独，宝钗所赞赏的是“ 赤条条来去无牵挂 ”，“ 一任俺芒鞋破钵随缘化！ ”这是对命运的超然和洒脱。大凡宇宙的真理都是相同的，无所谓用什么样的文字来表达，这两句唱词不禁让我们想起《金刚经》中“应无所住而生其心” [25]的境界。 接下来我们且不说第二十二回中《听曲文宝玉悟禅机》，宝钗对宝玉所做偈子的评说，也不说宝钗所比出的那段关于六祖慧能的“语录”。我们且不看宝钗对佛学和禅宗的通博，我们只来看一看宝钗的咏柳絮词《临江仙》，从中领略她对生命感悟的禅意： 白玉堂前春解舞，东风卷得均匀。风团蝶阵乱纷纷。几曾随逝水，岂必委芳尘。 万缕千丝终不改，任他随聚随分。韶华休笑本无根，好风凭借力，送我上青云。 [26] 我们来看宝钗的这首词，不妨与黛玉所做之词对照来读，或可领略她们不同的境界。黛玉所作的《唐多令》： 粉堕百花洲，香残燕子楼。一团团逐对成 毬 。漂泊亦如人命薄，空缱卷，说风流。 草木也知愁，韶华竟白头！叹今生谁舍谁收？嫁与东风春不管，凭尔去，忍淹留。 [27] 宝钗的咏柳絮词是在湘云、探春宝玉、黛玉、宝琴之后所作，我们且看宝钗对前面所作几首词的评价及对柳絮的评说： 宝钗笑道：“终不免过于丧败。我想，柳絮原是一件轻薄无根无绊的东西，依我的主意，偏要把他说好了，才不落套。所以我诌了一首来，未必合你们的意思。” [28] 《红楼梦》中所有的诗词虽都是从小处落笔，歌咏一花一物，但又无不是言情咏志、感慨人生的。柳絮无根无绊，正像大观园里女儿们的命运无着无落，青春是那么容易逝去，而命运又不知将每个人漂泊于何处，怪不得这些既美且才的女儿们看到飘飞的柳絮，就要将自己的情思寄予其上了。黛玉的诗缠绵悲戚，缠绵的是青春那化解不开的情思、说不尽的风流，悲戚的是易逝的红颜、漂泊的命运，无常的人生。生命之苦是每个人都必须面对的，没有人可以逃脱，小我在命运的巨掌里是这么的柔弱，无力挣脱徒留慨叹。透彻了生命之苦的黛玉怎能不悲戚惆怅呢？了悟青春的易逝与生命的无常让黛玉懂得了人生那无尽的苦味，而在这苦味之上能品出生命的甘甜，真正懂得了“舍生趣生” [29]这才是真正的觉悟。挣脱小我的束缚，进入一种无我无欲的境界，远远的俯视自我的命运与遭遇，远远的俯视众生的命运与遭遇，这将会有另外一种胸怀，另外一种面对生活的姿态。这样的姿态正是宝钗所展示给我们的。大概真正的自由该是庄子所说的无所恃的境界吧，在黛玉慨叹生命的无依无寄之时，宝钗却在赞叹他的无所挂碍。这样的自由是“东风卷得均匀”，如果能超然于红尘之上，那红尘中的苦与乐也就变得同一。没有了分辨心，这时的苦与乐都是得到，生命就变得充实，一切都是获得，一切都值得珍惜。宝钗超越于命运之上的舞蹈一定是轻盈有度、优美飘逸的，这样的超逸使她不会在尘缘中纠葛沉迷，对待尘缘的聚合宝钗也就拥有了“任他随聚随分”的坦然。这是生命的真正自由，再也没有什么能够阻挡这自由，无论是离别、苦难还是死亡。宝钗生活在凡俗的世间，这凡尘中从来都是“ 风团蝶阵乱纷纷 ”的，而宝钗因获得了生命中最深刻的沉静，拥有了这超然于命运之上的姿态，自然就能做到“ 几曾随逝水，岂必委芳尘 ”，当生命拥有了这样的定力，那颗如如不动的本心就会“ 万缕千丝终不改 ”了。宝钗心灵的纯净是没有什么能够污染的，因为对于命运，她是这样纯朴，一任尘埃落满自己的衣襟。这正是“心事无尘土，莲花自在开”的境界。如果富贵荣华是凡夫们所向往的“青云”，那这青云就决不会是宝钗的青云。一个超越于物质和精神束缚之上的圣智之人，她的青云一定是指对宇宙大道的完全透彻，是获得了无漏智慧的绝对自由的境界，因为只有这样才不枉费为人的一生！
分析薛宝钗的人物形象，红楼梦很多人都看过，但你了解其中人物吗
长期以来，在《红楼梦》的研究中，对薛宝钗这个人物一直存有分歧。总的说来，分歧的焦点，不在于她是否是封建礼教的信养者，不在于她是否是“四德具备”的封建淑女。在这点上人们的看法是一致的。争论的主要问题，是关于她在作品中的地位。那就是说她是个封建礼教的受害者，还是封建势力的帮凶，她在作品中是正面人物，还是反面人物。作者对她的态度是褒还是贬。有的同志根据作品第一回中，作者所说的要写出几个“或情或痴”“或小才微善”的“行止见识皆于我之上”的女子，以使“闺阁昭传”的话，来判定作者对薛宝钗是敬佩的，赞赏的；也有人根据她顺承长辈、体贴帮助同辈姐妹的言行，肯定她心地善良、行为端庄，是封建社会的典范少女，认为她虽受封建思想奴役较深但仍不失为一个好人，应该把她视为作品中的正面人物，还有人认为她也是一位受害者，她和林黛玉一样，都是封建礼教吞噬的不幸女子，说什么她俩在《红楼梦》中的意义，一个体现着叛逆者的悲剧，一个则表现着顺从者的悲剧，她俩的不幸，是从不同角度揭示了封建礼教吃人的本质。有一些评论家对于把这位颇受贾府上下人等爱戴的封建淑女，归入王熙凤、王夫人、贾政一类，说她是封建势力的代表，总是不大甘心。有人提出一种更为新奇的看法，说薛宝钗言行中那些虚伪的表现，不应看成是薛宝钗的罪过。可以说薛宝钗不是拨乱于宝、黛爱情之间的封建势力的代表，而恰恰是一位值得同情的忍辱负重的薄命女子。这些看法提醒我们，对薛宝钗这个人物的分析，不仅关系着对《红楼梦》这部巨著的思想价值的认识，不仅关系着对作者的思想倾向和艺术手法的认识，也涉及到许多文艺理论问题。诸如作者的世界观、写作态度与人物形象的关系、艺术形象的典型塑造等等。要对薛宝钗这个人物作出正确的评价，还须仔细推敲。
薛宝钗的形象分析：出身优越，她是薛家名门的人；容貌丰美，端正大方；为人成熟稳重，通晓人情世故，贾府无不对她称赞不觉。薛宝钗在《红楼梦》中其实也算是贾府的一个宠儿，她精明，懂得明哲保身，也收获了相当一些读者的喜欢。由于《红楼梦》中后四十四回内容的缺失，薛宝钗的最终结局我们无法得知，然而在一些其他的续写中，我们可以推测到薛宝钗结局，活到了很久，可能是独自一人，也可能是跟湘云两人相依为命。《红楼梦》中三位主角的命运，宝玉出了家，黛玉病逝，宝钗结局随未提及，然而无非两种结局，独守空闺，或者早早夭亡，早夭书中并未明示，而活到了白头书中则有所提示。如《好了歌》中，再如第七回的脂批。清楚的表达了宝玉离开后宝钗的状态，并没有整日忧愁不已，而是安然自得，及时调整好了自己的心境。
