samlookout
尽量以简略为主，最好有双关含义。 
额，你看看<黑美学><沙与沫>自己套吧，copy终究不好
你们老师脑袋发病吧，我们家葱总正宗的白富美、高富美代言人
嗯还是换一种说法来写吧，英语和汉语有些地方不是对应的，换一种说法，会豁然开朗的，比如拆开来写，From the point of accepting aesthetics，（从接受美学的角度上看）we ，自己先把要说的意思搞懂，然后用自己熟悉的英文用上
去年大学语文期末论文，这样写了一篇，你看下自然点加进去另外几部作品内容不知道能不能用？旷世之恋——读《长恨歌》有感 在所有的艺术形式中，我最钟爱的是电影。它用流动的光影声色把文字变成视听的享受．而《长恨歌》这篇文字本身就像一部电影，让我看到了杨玉环和李隆基的爱情在三月绽放时的色彩，听到了回彻在天际的他们爱情哀伤的挽歌。 我不喜欢把《长恨歌》丝丝入扣的分析成一首政治讽喻诗。在我眼中，《长恨歌》是一部爱情史诗的电影，诗人是一位技艺高超的导演，在他神来之笔的描绘下，这一段长生殿中的爱情绝唱在天上人间久久回响，余音饶梁，千年不绝…… 当弄茶泼墨成为了月光下的回忆，当揭开酒封的纤纤素手在岁月的烟云中渐退渐远，当”霓裳羽衣”的旋律隐成泛黄脱页的青史，刻骨铭心的爱却凝为千古传诵的诗句，在文人墨客的心中荡气回肠，在寻常巷陌的闲谈里历久弥新。 只有爱，是永远不会被忘却的。 影片开场：“汉皇重色思倾国，御宇多年求不得。杨家有女初长成，养在深闺人未识，天生丽质难自弃，一朝选在君王侧。回眸一笑百媚生，六宫粉黛无颜色。”——碧波荡漾的渌水，环抱着飞檐斗拱，纹彩辉煌的沉香亭，沉醉的太白大笔一挥，梨园女伶的歌声便穿云裂石。美艳的宫娥翩翩起舞，吴带当风。这是独属于大唐的盛世之音，天宝时代的繁华景象。云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。名花倾国两相欢，常得君王带笑看。解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。 影片的女主角——美轮美奂的杨玉环从诗人的如椽妙笔下款款出场。她回转，盈盈一笑，倾国倾城。 旷世的爱情拉开了帷幕，“春寒赐浴华请池，温泉水滑洗凝脂。侍儿扶起娇无力，始是新承恩泽时。”记得贾宝玉描写海棠花时说“出浴太真冰作影，捧心西子玉为魂”现在想来，海棠花又怎能比拟出这位佳人的绝代风华之万一呢。镜头围绕着她旋转，她仿佛从海边贝壳中曼妙而高贵的走出的女神。她，玉体横陈，倾国倾城。 接下来，镜头不断切换，金屋妆成娇侍夜，玉楼宴罢醉和春，还有那暖度春宵的芙蓉帐…他们在性与爱的极乐世界中缠绵悱恻，身心交融，忘乎所以。但“从此君王不早朝”却成为音乐中一个低沉的音符，作者笔底仿佛有一朵不祥的雨云，笼罩着《长恨歌》鸿蒙初开时如霁月光风的文字。爱情的光环太灿烂，而光环之外那些攀龙附凤的猢狲们，却正悄然贪婪的爬向名利场的顶端。那一双陶醉在伊甸园中的爱人，却丝毫未发觉在貌似平静的水面下酝酿着一场毁灭性的爆发。 天宝盛世的辉煌终于在安禄山叛变的铁蹄声中无情的撕裂，缃绮的罗裙飞溅上了触目惊心的鲜血；珠玉镶嵌的杯盏随地抛掷，南国殷红的荔枝再也不会捧到佳人面前。皇族的威严在一夜间荡然无存，剩下的只有惊慌失措的逃窜，由远及近的渔阳鼙鼓，轻易的践踏着一个王朝的光荣与骄傲。 镜头写实的记录着这一场庞大的逃离，场面恢弘，背景音乐沉重而急促，“九重城阙烟尘生，千乘万骑西南行。翠华摇摇行复止，西出都门百余里。”浩浩荡荡，雷霆万钧。金戈铁马的叛军一路冲杀进昔日繁华喧闹的京城，一时间刀光剑影，一个接一个无辜的生命在残酷的铁蹄下灰飞烟灭，化作了声声飘散在连天衰草间的幽黯叹息。 “六军不发无奈何，宛转蛾眉马前死。花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。君王掩面救不得，回看血泪相和流。” 他们终于为这一场华丽而奢靡的爱情付出了代价。那是一场怎样的诀别——撕心裂肺的哀伤，在诗人的笔下宛如缓缓摇出的慢镜：亡灵的歌声在阴暗的天空中回响、风中飘舞的阴森的白绫；一步一回头的不舍、一场为爱的牺牲、一场无法拯救爱人的心碎、一次歌特式的高贵的献祭、一千只雪灵的飞起……她伸出苍白的双手——正是这双手，暖玉凝脂的双手。在华清池迷蒙的氤氲中捏拿他伟岸的身躯，在夜夜笙歌的金屋玉楼上将葡萄送入他的口中，在芙蓉帐中滑过他炽热的身体，正是这双手，如今，却将拿一束阴森的白绫无力的握起……她最后一次回头，美丽的眼中映出他血泪相和流的悲恸。镜头仰视着她转动，四周的山水弥漫着杀气，她望着他，最后一眼，把他深深的看进心里。转过身，给她留下一个白色的背影，倾国倾城。 八年的安史之乱，终于，他回到了那梦开始的地方，一切物是人非。“归来池苑皆依旧，太液芙蓉未央柳。芙蓉如面柳如眉，对此如何不泪垂。”镜头将旧时他们双宿双飞的每个角落扫过，而她呢？那个花容月貌的她，那个笑语如痴的她，那个温柔伶俐的她，那个能歌善舞的她，现在又在何处？ 诗人在此极尽抒情之能事，大量的排比、对仗、反衬等手法如同电影中的摇镜、融镜、长镜头、慢镜头、蒙太奇……酣畅淋漓的勾画出了玄宗的痛苦和绵绵思念。背景音乐归于沉寂，空无一人的大殿中玄宗形影相吊。静，死一样的寂静，静得可以听到心中的孤独。伤心人别有怀抱——那飘落满阶的红叶、斜阳迟暮的大殿中低徊盘旋的流萤、只余一半的鸳鸯锦…甚至那声声催更的锣响、静静滑落的沙漏也能勾起一夜无眠的辗转。 从“春风桃李花开日”到“秋雨梧桐叶落时”，他苦苦找寻，然而“上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见”。他在天地间无助的呐喊，无奈“魂魄不曾来入梦”。痛，无形无影却深入骨髓的痛一点一点的侵蚀着他的心，肉体，早已成为一具躯壳。或许玄宗的痴情终于感动上苍，他们要重逢了。尽管相隔阴阳，他们还是要重逢了！镜头在烟云萦绕的蓬莱仙山中推进，两边层迭的玲珑楼阁飞速倒退，他的脑海中浮现她无数的身影：初遇时的惊艳，入宫时的婀娜，盟约时彼此的郑重，霓裳羽衣的轻盈，诀别前的缠绵缱绻……点点滴滴的感动，铺就了他们曲折蜿蜒的情路，而她，在九华帐中惊起，激动的无以复加，“揽衣推枕起徘徊，珠箔银屏迤俪开。”她幸福的不知所措，此时此刻，梳妆打扮不再重要，云鬓半偏，钗松带褪，她抛开一切奔向爱人……对视，包含了千言万语的目光相遇。“含情凝睇谢君王，一别音容两渺茫”，时间仿佛在一刹那间停滞。 “风吹仙袂飘飘举，犹似霓裳羽衣舞。”她轻衫飞扬，风华绝代，倾国倾城。 镜头推进一个特写，她轻阖双眼，两行清泪滑过双颊：“玉容寂寞泪阑干，梨花一枝春带雨”。凄美绝伦的画面，我见犹怜。是啊，昭阳殿里恩爱绝，蓬莱宫中日月长，纵然身为仙子，却又何尝不在日日复年年的煎心守望呢，每每回首下望人寰处，不见长安见尘雾。那是一种怎样的悲凉，绝望。哀莫大于心死，那刻苦铭心的孤独，侵蚀的又岂止是玄宗一个人的心灵。 信物，在两只手中紧握，“但教心似金钿坚，天上人间会相见。”十指相扣，他们用尽生命的力量握住对方，哀婉的音乐幽然响起，画面水墨画般的渐渐模糊，圣诗一样的和声震颤着每个人的心灵。 长恨歌，歌长恨 她和他最后一次共同吟唱，爱情的圣曲在长生殿中久久回荡：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。”《长恨歌》终于歌尽了恨也歌尽了爱，随着他与她，天上人间。她，舞得如蝶如花。一曲霓裳羽衣曲，一转身，一下腰，一扬臂，一勾脚。这样的女子，怕是人间再也寻不着。他，看得如痴如醉。耳边有仙乐风飘，一杯酒，一叫好，一定睛，一抹笑。这样的男子，怕是后世也着实难找。 诗人让我们感受到了玄宗和杨玉环的长相守，将他们缠绵悱恻的相思之情渲染的荡气回肠，用浪漫主义的手法让爱人在虚无缥缈的仙山上重逢，结尾“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”是爱情的叹息与呼声，是对于爱情受命运捉弄、被政治伦理摧残的痛惜，此恨之深，已超越时空进入无极之境，长恨是全诗的主题，昭示着爱情的长存。 他和她，本就不属于这个世界吧…他们是下落凡间的合欢花，让人世间的凡夫俗子陪他们玩了一场盛大而凄美的游戏。抬头望远方，枝头一株并蒂莲花开正旺。天上，杨玉环和李隆基俯瞰大地，相拥相倚……
