Thinker777
偶然性。。。可以就演奏中依照个人当时的心境、情绪不同而表达出的不同演奏效果进行讨论吧。。。古琴的演奏确实有很偶然的地方,因为古琴的乐谱没有像五线谱那样的标示节奏的体系。古琴乐谱用的是一种叫减字谱的体系,这个体系里表达节奏是用诸如“徐”、“缓”、“急”这样的字眼。这种模糊的表达,不同的人又不同的理解,所以在表现音乐的时候,不同的人有不同的特点。古琴的演奏中吟、猱的使用也带有强烈的个人色彩,吟、猱的幅度和次数虽然有限定,但是任然会因为弹奏者即时的心理感受而产生变化。另外,情绪对乐曲的表现也有影响。心情好的时候也许会急促流畅、有跳跃性;心情坏的时候也许会缓慢哀怨。这都是因人而异的。以上 
关于古琴的作用,中国传统文化思想中儒道思想一直是社会的主流思想,古琴的作用在这三两家主流思想中体现的最为明显。古琴是儒家的修身养性之器。孔子“礼云礼云,玉帛云乎哉!乐云乐云,钟鼓云乎哉!”说的就是礼乐并非单纯的形式,更主要的是其背后具有的经世致用的意义。古琴已经成了儒家音乐思想的载体,更是在更深层次的功能层面探讨古琴具有的教化,修身和治国的功能。古琴的形制结构命名遵循的也是“尊卑有序”“君臣有别”伦理思想,依次宣扬儒家的礼法精神。古琴的音色也需合乎儒家推崇的“中正平和”的审美规范,反对“烦手淫声”等没学,古琴曲《广陵散》是被很多儒家学者摈弃的,宋代的朱熹,明代的宋濂都曾通骂过《广陵散》这种弑君的琴曲。古琴对于道家是师法天地的道器。以老庄为代表的道家思想追求的是“道法自然”“法天贵真”,其在音乐审美上也有重要的体现。《老子》中“大音希声”推崇的就是一种自然之音,贬斥人为之乐。更有“弹琴者至于忘机,乃通神明”,“鼓琴者心超物外,则音合自然”等说法反映的正是琴人在演奏欣赏层次上追求的“大音希声”的境界,《庄子》“至乐无声”是道家对于古琴的最高艺术定位。
关于古琴的地位,我们常听到“众器之中,琴德最优”(嵇康《琴赋》),“左琴右书”,“士无故不撤琴瑟”等话语,文人四友“琴棋书画”,琴位于首位,足见古琴读书人心中的地位。古琴在西周以前的地位是最高的,那时候古琴是统治阶级用来教化万民的手段,也是用来赏赐诸侯的礼器,春秋战国礼崩乐坏之后,古琴从礼器变成了乐器,被孔子纳入到儒家六艺之中。儒家学派自汉朝董仲舒提出独尊儒术的观点之后,便一直是中国的主流思想,古琴作为儒家六艺自然也是文人的必修课,古琴作为一个乐器也集中体现了中华传统儒道思想以及外传的佛家思想的精神境界,可以说古琴是文人精神世界外放的一种媒介,其地位是无可替代的。关于古琴的作用,中国传统文化思想中儒道思想一直是社会的主流思想,古琴的作用在这三两家主流思想中体现的最为明显。古琴是儒家的修身养性之器。孔子“礼云礼云,玉帛云乎哉!乐云乐云,钟鼓云乎哉!”说的就是礼乐并非单纯的形式,更主要的是其背后具有的经世致用的意义。古琴已经成了儒家音乐思想的载体,更是在更深层次的功能层面探讨古琴具有的教化,修身和治国的功能。古琴的形制结构命名遵循的也是“尊卑有序”“君臣有别”伦理思想,依次宣扬儒家的礼法精神。古琴的音色也需合乎儒家推崇的“中正平和”的审美规范,反对“烦手淫声”等没学,古琴曲《广陵散》是被很多儒家学者摈弃的,宋代的朱熹,明代的宋濂都曾通骂过《广陵散》这种弑君的琴曲。古琴对于道家是师法天地的道器。以老庄为代表的道家思想追求的是“道法自然”“法天贵真”,其在音乐审美上也有重要的体现。《老子》中“大音希声”推崇的就是一种自然之音,贬斥人为之乐。更有“弹琴者至于忘机,乃通神明”,“鼓琴者心超物外,则音合自然”等说法反映的正是琴人在演奏欣赏层次上追求的“大音希声”的境界,《庄子》“至乐无声”是道家对于古琴的最高艺术定位。文/洛水琴客供参考。