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春天的声音  作者:张秀亚  你听到过 春天的声音吗?  春天的可爱之处,不仅在于它的颜色,更在于 它的声音。  那是雨落窗棂的微响,轻风对你的呼唤,以及从小径上、花园的角落里 发出的一些 细碎的声音;甚至一个小孩子响亮的口哨儿,都会成为 春之交响中 动人的部分。  然而,在我的心底,春天最美妙的声音 却是鹧鸪的呼唤。断续的、一声声,似是嗔怨,又似是喜悦。  记得在古城读书时,窗外那鹧鸪的鸣叫,是来自不远处的湖滨 以及附近的小树林。一声声,又一声声,渐渐地 叫得窗子发白了、变亮了。于是,我就起身打开门窗,让那芳香带露的春的早晨,连同早晨第一次听到的声音,一同拥了进来。那声音,带着花草湿湿的味道,我整个儿的灵魂都浸润其中,宛如接受了一份 上天的恩赐。  如今,哪里还会有这种声音呢?这窒息了的,喑哑了的 都市的春天啊。我终日伫立窗前,除了充盈于耳的车声、人声、市声,却再也听不到 那朦胧的、不分明的、包裹着浓雾一般的 鹧鸪声了。  今天走过一条小河,水流无声,河畔的杜鹃花 就像倾泻的紫烟。我蹲下身 拾起地上的花瓣儿,这时,我听到了一声春天的叹息,那么细小、那么微弱的声音。我感到一阵喜悦,哪怕是叹息呢,毕竟,我又听到了 春天的声音。  如果说,鹧鸪的呼唤,是春天绿色的海洋中翻腾的泡沫;那落花的叹息,就是缥缈在春晖里 细弱的游丝。一个 代表着春天的到来,一个 意味着 春天的离去。  到来也好,离去也罢,那些声响,都是我记忆里的春天。我要把它们留住,留在我的园中、窗外、阶前,更要把它们,留在我的心中。哪怕在未来的岁月里,凄寒的冬日来了,我也仍然拥有一个春天——一个 冬天里的 春天。  赏析:作者描绘了一个极其美丽的春天,体现了他热爱春天、热爱大自然的情感。以及对春天美景的赞叹和不舍。  试问春,带有何种颜色呢?拥有何种声音呢?  也许万紫千红,也许桃红柳绿。也许静寂,也许喧嚣。  事实上,春天的旋律并不仅限于生活之中,它也许埋藏在你心里,你脑中。  在记忆里,和春天有关的无不一是美景、佳作。春天美在何处呢,也许是生命之花的绽放带来的美,又或者仅仅只是景美而已。  春天的丰美景物何止这些,春天布满大地,绵延数万里,不论高山、深谷,不论草原、湖泊,不论森林、溪流,处处都有丰饶的物品,处处都有奇丽的美景,你要我说我可真说不完,如果哪一天你有空闲去踏青,临行前别忘了通知我一声,也许我可能给你当一个不很出色的向导。当向导在我只是一个漂亮的借口,其实我私心里也很想找个机会去重游春天。  春天的声音,不仅在你的心里,我的心里,作者的心里,更在千千万万个人的心里。

文学作品鉴赏论文2000字数要求

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论文-《西厢记长亭送别》借景抒情艺术赏析  [摘要]本文从《长亭送别》的景物描写入手,以文本细读的鉴赏方式,深入细致的探讨了景物描写的特点和作用,总结了中国古典戏曲中借景写情的成功经验。  [关键词]借景抒情 情境交辉 乐景写哀 化腐朽为神奇 过渡、引起情节  引子 借景抒情或曰借景写情是中国古典诗词中常用的手法。然而在中国古典戏曲中借景抒情也十分常见。以《西厢记》为例,曲词中就有景物描写的唱词。虽然不多,但却有着不可忽视的重要作用。本文就具体探讨《长亭送别》中几处写景的作用。  《西厢记》是古典戏曲中情境交辉的最好的典范,尤以《长亭送别》为最。写情而能“沁人心脾”方为最佳。情因景生、境因情现,二者不能割裂。其写景虽少,却对表“情”起着重要的作用。总体看来,这出戏中的景物主要是造境,它把莺莺的离愁别情放在四种不同的环境(即下文谈到的景一、景二、景三、景四)中作了境异情殊的描写,为角色的喜怒哀乐创设一个特定的环境。这种环境的确立主要作用是使情与境融合,避免了刻意写情产生的浮泛。从而使人物具有生活的具体性和真实感。《长亭送别》总是在情节转折之处,用秋景显现环境。  景一:这是赴长亭前之景。这样就把莺莺在途中的离情别绪,包笼在一径秋光之境中了,形成了情与境的交融。  景二:这里写得是秋郊长亭的离筵。不是小庭深院的团聚,所以首先渲染出暮秋凄苦之情,把整个离筵用秋的萧条气氛笼罩起来,使秋境和离情统一,愈显悲苦。  景三:这一景语,把上面全部形象都包容在苍山落照的秋境之中了。金圣叹评之为“笔力雄大”。  景四:此又一境,又一情。景随人远,情随恨长,情境关合,丝丝入扣。  《长亭送别》是一首真挚的抒情诗,是一幅淡雅的水墨画,是一支撩人的离歌,给人以深沉的美感享受,凄艳动人。  景一:十里长亭路,相思慢慢行  [端正好]碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。  这支曲词是历来公认的写景名句。相传王实甫写完此句后,思虑殚尽,扑地而死(晕厥)。曲子写的是秋景,传统观点一般认为是通过萧瑟的景物烘托了人物悲凉的心情,这值得商榷。我认为这幅秋景的基调不是悲凉萧瑟的,此曲所本的范仲淹的《苏幕遮》词为“碧云天,黄叶地,秋色连波,波上寒烟翠”。这里,碧云,黄叶,绿波,翠烟,构成一幅的美丽画面。最能代表秋之萧瑟的“黄叶”在范仲淹的笔下尚且不悲,何况是色彩更加绚丽的“黄花”呢?因此,“碧云天,黄花地”二句一高一低,一俯一仰,展现了际天极地的苍莽秋景。再加上漫山的红叶,真是“停车坐爱枫林晚,霜叶红于二月花”。这是一幅由蓝、黄、红构成的立体感极强的绚烂秋光图。  那么,怎样理解此处景物在表现人物心情方面的作用呢?其实,范仲淹的词上阕的景物虽然色彩斑斓,但还是为了表现的悲凉的思绪,这是以乐景写哀情。此手法在古典诗歌中是很常见的。如杜甫《绝句》:“江碧鸟逾白,山青花欲燃。今春看又过,何日是归年?”抒发了伤感的思乡之情,而前两句却勾画了一幅幅浓丽的春日画面,极言春光融洽。这是以乐景写哀情。“端正好”曲词用的也是这种手法。曲词中的一个“晓”字告诉我们,长亭送别是从早晨开始的。“碧云天,黄花地,雁南飞,霜林醉”正是刚走出家门的崔莺莺去长亭的路上看到的景色。坐在车里,看到这大好的秋光,莺莺无限惆怅。自然的美景和人生的美景从此都不会属于她。“北雁南飞”,那南飞的大雁,是要回到自己温暖的家的,而她崔莺莺的家呢,那是一个没有自由、讲求门第、热衷功名的深宅府第。况且此时她是客居途中,丧父的悲伤尚在。和张生“腿儿相挨,脸儿相偎,手儿相携”的温存稍稍使自己的心情得到些许宽慰,没想到……她甚至更会想到,假如张生此时不是上京赶考,而是与她去郊外游玩,那该是何等的惬意和幸福啊!没想到母亲却对张生说:“俺三辈儿不招白衣女婿,你明日便上朝取应去。”“母亲啊,你为什么要逼张生求取功名,世人啊,你们为什么重利轻情?”这是此时此刻崔莺莺在心里的呐喊。由此,在她的眼中,那枫林自然就洒满了离人的红泪。这幅画面,色彩热烈。热烈的色彩下,一对儿恋人踯躅于即将分手的路上。自然景境与人物心境形成强大的反差,这是以美的意境营造悲的气氛。  正因为他们的“马儿迍迍的行”,因此,快到长亭时,已是“疏林挂着斜晖”了。“端正好”和“滚绣球”这两支曲子一个早上,一个晚上,时间跨度如此之大,作者用心良苦。十里长亭路,这对儿小夫妻从早晨走到了晚上,足见难舍之情。当然这里面包含了夸张的成分。  景二:短暂饯行宴,有言难表白  [脱布衫]下西风黄叶纷飞,染寒烟衰草萋迷。  这是第二幅画面:西风,黄叶,寒烟,衰草。夕阳西下,西风渐紧,“黄叶纷飞”,叶子落得又多又急,不是“柔条纷冉冉,落叶何翩翩”的温柔状态,而是肃杀的,是秋风扫落叶,一股冷嗖嗖的感觉袭上身来。再笼以寒烟、缀以衰草,一动一静,愈觉凄冷。饯行之宴就在这样一个冷风冷色的场景中开始了。  这是通过莺莺眼看到的秋景。这是一场沉默的晚餐,除了几个人物应酬性的对话外。在即将分别的筵席上,二人有多少知心宽慰的话要向对方表白啊,可是一切都是沉默,只剩下两个人的叹息声。这沉默和叹息埋藏着莺莺心中无限的“怨”。目睹眼前瑟瑟的西风、黄叶、寒烟和衰草,莺莺的怨情滚滚涌出。  “幺篇”曲词怨张生“轻别离”“情薄”,甚至不希望他进京赶考。“满庭芳”曲词怨母亲“供食太急”,在本已很短暂的饯行宴上居然还不肯回避,弄得莺莺和张生不能温存话别,只能“暗送秋波”。“朝天子”曲词中莺莺痛斥世人追逐名利的心态,充分表现了她珍视爱情、鄙视功名利禄的思想。极目是黄叶纷飞,眼前老夫人面沉似水。西风瑟瑟之中一片沉寂。“将来的酒共食,尝着似土和泥”,“暖溶溶玉醅,白泠泠似水,多半是相思泪”,这恰恰是莺莺怨极产生的幻觉。  “霎时间”言筵席时间很短,可是读者却同曲中二人一样感到这场沉默的饯行宴是那样地漫长。而他们在赴长亭的路上,走了一天却显得时间那么短,这也许就是情人心中的时间辨证法。  景三:把酒相告别,情殷意切切  [四边静]两意徘徊,落日山横翠。  [四煞]到晚来闷把西楼倚,见了些夕阳古道,衰柳长堤。  宴席结束,余人散去,唯有一对恋人和红娘。“两意徘徊”言二人依恋难舍,但“落日山横翠”,又不得不分手了。看到眼前的横山,又心里不禁一沉,因为没有山的阻挡,分手之后,还能以目相送片刻,使思念之情得到慰藉。  莺莺再也无法沉默了,刚才筵席上被压抑的情感此时一下子释放了出来——用泪。莺莺“把酒”向张生告别。她有太多的话想说,却又不能在这即将分别的瞬间全部倾吐出来,一时语塞的莺莺有的就是泪。一个“哭”字确实胜过千言万语。“哭”中甚至有些绝望的成分,“知他今宵宿在那里?有梦也难寻觅。”莺莺觉得自己剩下的只有梦,她寄希望在梦中与张生相见。果然,下一折戏(第四折)就写了莺莺做梦追张生到草桥店要与其一起上京的情节。然而,一贯知书达理的大家闺秀,对即将远行的丈夫,确实是不能“一个'哭'字了得”,如此岂不太“低俗”了。所以当莺莺心情平静下来时便有殷殷的嘱托。尤其“五煞”曲词的嘱托,说得多么一往情深!情意切切,让人不忍卒读。此时的莺莺,她是那么地软弱、孤独、无助、温柔又伤感,让人挥之不去。  而当她莺莺连梦也没有的时候,或曰梦也不能圆她见张生一面的时候,她就只有望眼欲穿了。于是便有了“到晚来闷把西楼倚,见了些夕阳古道,衰柳长堤”的描写。这个场景说不上新颖别致,在古典诗词中很常见。可用在这里却化腐朽为神奇,十分真切地表现了莺莺的孤独思念之情,这是莺莺的大痛苦和大悲凉,也是中国古代妇女的大痛苦和大悲凉。  一个女子,西楼独倚,怅望古道衰柳,心上人迟迟不归。这个形象很使人想起古代的弃妇。从而自然带出“二煞”曲词中莺莺对张生些许的请求,或曰乞求。莺莺害怕自己倾心的爱全部付出后被玩弄。“两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮”,出身名门的崔莺莺未必不懂得这个道理,张崔的“两情”,在莺莺看来,就怕不是“久长时”,那么她就更要在乎朝朝暮暮。中国古代妇女的命运悲剧可见一斑。  景四:独自长徘徊,心愁车难载  [一煞]青山隔送行,疏林不做美,淡烟暮霭相遮蔽。夕阳古道无人语,禾黍秋风听马嘶。  [收尾]四围山色中,一鞭残照里。  这是后两只曲子。这个场景写莺莺送别张生后,迟迟不肯归去,怅然若失、徘徊反侧的情景。精彩之处是情景交融,细腻地刻画了莺莺几起几伏的思念之情。  “青山”三句写莺莺刚刚送走张生后,始终目送他渐行渐远。直到张生转过一片山,山、树和暮蔼淹没了张生。此时莺莺转过眼睛,西风之下,她看到的是夕阳古道,只剩自己孤独地站着。“无人语”有二说,一是古道无人,寂静荒凉;一说张生已去,再无人与莺莺知心相谈。总之,这句是写莺莺思念的心情开始渐渐平缓下去了,就要回家了。可就在这时,她却突然听到了一声“马嘶”。这马嘶无疑告诉莺莺她的心上人此时就在路上,这使她已经平静了的心骤然又涌动起离别的悲苦之情。她又不忍心马上回家了,这才有了“懒上车儿”的想法。这是“一伏一起”。  随着马嘶声的渐渐远去,莺莺的心情又开始慢慢平静下来。再加上红娘在一旁的催促,莺莺要动身走了。当她就要抬脚登上车子时,下意识地再一次环顾四周,也许她在寻找什么,而她看到的只是四面暮蔼沉沉的青山。她也下意识地望了一下张生离去的远方,那里是一轮如血的残阳即将没入山巅。而突然间,“一鞭残照里”,这是莺莺万万想不到的。残阳的余晖中瞬间出现了一个黑色的起马人的剪影。他正跃马扬鞭,他是谁?是张生。莺莺两度平静下去的心情再一次空前地激荡不已。这是“再伏再起”。本已相思之极的她此时真是“遍人间烦恼填胸臆”,眼前的车子是如何也载不起的了。  关于“一鞭残照里”,也有二解。一说写实,即如上文所言;一说写虚,即莺莺幻觉。二说均可,幻觉亦表明莺莺的思念之切。或许,被莺莺误看成的残照中的“一鞭”,就是一头暮归的牛呢!  结论:以景造境,情境交辉  《长亭送别》中的景物描写不是零散孤立的,而是相互联系共同构成一个整体——这就是秋景。从时间上说是从“晓来”之晨到“疏林挂着斜晖”,再到“落日”,最后至“残照”;就空间而言是起于“长亭路”,继而是长亭外的近景,然后是亭外远山、古道、田野,最后终于“残照”的天边。正因为景物之间具有纵的和横的关联,所以既独立又作为整体一部分的几幅清秋图便构成了秋的整体意境,又兼过渡、引起情节的作用。  《长亭送别》中的景物描写,又围绕着一个“情”字展开,以景造境,情境交辉,反复烘托渲染人物心理,十分生动细腻地刻画了崔张二人尤其是莺莺依恋、哀伤、悲苦、关切、忧虑、孤独等复杂的心理。这折戏把男女之情写到了极致,崔张二人就是在长亭这样的意境时空下“话别”,从而演绎了一曲“两情若是久长时,也在朝朝暮暮”的情爱恋歌
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yunxueruiqi

永恒的美丽  ——《放牛班的春天》赏析  空中飞舞的风筝,请你别停下,飞往大海,飘向高空,一个孩子在望着你呐,率性的旅行,醉人的回旋,纯真的爱啊,循着你的轨迹飞翔,空中飞舞的风筝,请你别停下,飞过大海,飘向高空,一个孩子在望着你呐,在暴风雨中,你高扬着翅膀,别忘了回来,回到我身边……听到这些纯净的音乐,像是心灵得到洗涤,也变得如此纯净空灵。陶醉在这无杂质的旋律中,思想可以飞得很远很远。  当你轻轻的合上书本,我看到你花白的头发,我看到你满盛思绪的眼神,那是一种敬仰,一种怀念,一种感动……想念起当年的恩师,想念起那段桀骜不驯的时光,才明白原来爱才是心中永恒不变的旋律。  天使般的面孔,魔鬼般的思想,是你,是老师给你的评价。渐渐地,魔鬼般的思想给你的音乐创造了舞台,纯净的歌声给你插上了天使的翅膀,越飞越高。这他,这位人类灵魂的工程师,激发了你的才能,为你打造了完美的音乐家雏形。马修,真的的教育家,摒去放荡与随性,发扬天赋与率真。  一只,两只,三只……教学楼下的地面上满是折纸飞机,好奇的拾起来,看见微黄的纸片上写着孩子们的祝福和怀念,抬头仰望,一双双稚嫩的小手透过窗口伸出来,没法看到孩子们的脸庞,知道这是他们对自己的留恋,眼里噙满了泪水却掉头离去,看到这沉重而慈祥的背影朝大门走去,即使因为守旧顽固的制度把马修老师从校园带走,我看到的却是一个生命的辉煌。这才是一生中最大的成就,作为教师,孩子们对自己的喜爱和敬重才是真正的成功。也许,是歌声启迪了孩子们的智慧,驯服了顽皮的孩子,培养了他们自爱爱人的品质,原来音乐也可以这样强大。  和善的面容,宽容的态度,一颗关爱孩子的心改变了一切,改变了空虚的心灵,改变了这个世界。面对浑浑噩噩的学生,面对残忍凶暴的校长,马修老师用音乐改变了这一切。  取消对孩子们娱乐活动的禁止,带着大家外出郊游,让孩子们写下自己的名字和理想,教会大家合作出完美的音乐……这是对他们天性的解放,在守旧顽固的学校里,马修老师的坚持赢得了最后的成功。越是压迫,越是反抗,这群孩子们在严酷的教学规定下放任自己,谆谆善诱的马修老师让他们改变了自己,变得尊重体谅。不知为何,看到马修老师俯下身子蹲在孩子身旁轻轻的抚摸着他的头我会心头一颤,好像看到了父母的那种疼爱和关怀,看到了整个环境的和谐,这才是希望,对社会对国家的希望。  黑夜刚刚降临大地 你那神奇隐秘的宁静的魔力 簇拥着的影子多么温柔甜蜜 多么温柔是你歌颂希望的音乐寄语 多么伟大是你把一切化作欢梦的神力 。这是你们的歌声,是你们的心声。稚嫩顽皮的脸庞抬头仰望着做指挥的马修老师,就像一朵朵幸福地簇拥在一起的花朵朝着温柔的太阳吸取无尽的阳光,多么宁静,多么美好。孩子们金黄的的头发和马修老师那双厚实温柔的双手冲击着我的视觉神经,突然觉得这是多完美的一对组合,是这双挥动的双手带孩子们进入了一个广无边际的的天空,一个律动的音乐世界,让这些小脑袋充满了对未来的探索和希望。  执著着,是完美的精神。皮埃尔的天赋被发现,被挖掘,最后成为实力证明了马修老师的正确和无私。并不希望自己成为一名音乐家,但是却要把音乐带入人的心灵,要开启孩子们的心智,要教会孩子们成长,思想上的财富打开了一道道本难以逾越的障碍。这种清澈透明的歌声在马修老师指挥的合唱队辅助下彰显得是如此的完美,如此的纯净,完美到我的世界里全是风筝在天空自由飞翔的美丽,纯净到我的世界里也只有流水般那样的宁静。没有夹杂任何思想的污秽,只有一个音乐的天堂,使得歌声在自由里收放自如,也悄悄的把我的心带进那样一个干净的世界。  空中飞舞的风筝,请你别停下,飞往大海,飘向高空,一个孩子在望着你呐,率性的旅行,醉人的回旋,纯真的爱啊,循着你的轨迹飞翔,在暴风雨中,你高扬着翅膀,别忘了回来,回到我身边。好一段深情的歌词,充满了温柔与感动,在疾风骤雨中,马修老师教学理想用自己坚持的教学理想带领着孩子们飞翔飞翔,飞向那个求知求学的高空,飞向那个率真自由的天堂,暴风骤雨阻止了飞翔的道路却阻挡不了飞翔的希望,风雨总有停的一天,而希望不灭,因为风雨后的序曲总是年华的美丽。
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