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苏轼，字子瞻，一字和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙 、坡仙 汉族，眉州眉山(今四川省眉山市)人，祖籍河北栾城，北宋文学家、书法家、美食家、画家，历史治水名人 
拜托。。。才30分。。。你拷贝谁的不是拷贝，别人的和我们自己写的都不是你的，有什么区别么？。。。再说是选修你根本不用这么重视，别说我自己写200字，老师20字基本都不会仔细看你的。安啦
苏轼，一个具有现代精神的古人，一位风流倜傥的才子，一名政绩显耀的官僚。他是中国士大夫完美个性和人格的化身，他的诗词更是流芳千古题西林壁横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。赏析：这是一首家喻户晓的哲理诗，“当局者迷，旁观者清”，迷在局中者看这个世界，就像庄子笔下的井蛙与夏虫一样，永远看不清事情的真相。
第二段：她是有/丁香一样的颜色，/丁香一样的芬芳，/丁香一样的忧愁，/在雨中哀怨，/哀怨又彷徨。作者不厌其烦的写“她”“丁香一样”的模样，烘托出一种更加忧愁的气氛。丁香本身就是代表忧伤，反复地吟哦，让人忧到及至。此段的关键词是：丁香、忧愁、哀怨、彷徨。与上段同义。 《雨巷》是戴望舒早期诗作的代表作，它发表在1928年8月的《小说月刊》第19卷第8号。曾一时轰动文坛，受到人们的注意，叶圣陶先生赞许：“替新诗底音节开了一个新纪元”。戴望舒也因此而获得“雨巷诗人”的称呼。 第三段：她彷徨在这寂寥的雨巷，/撑着油纸伞/像我一样，/像我一样地/默默彳亍着，/冷漠，凄清，又惆怅。作者将第一段对“我”的描写，搬用在“她”的身上，意为“同志”之意。所用之词还是与其前几段词义相同：彷徨、寂寥、冷漠、凄清、惆怅。 现代诗赏析(原创)戴望舒之《雨巷》诗赏析，诗开首即直述诗题—雨巷：撑着油纸伞，独自/彷徨在悠长，悠长/又寂寥的雨巷/我希望逢着/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘。开宗明义的写出了此时“我”的心境，然后，笔锋陡转不着痕迹地转成“我”的“希望”，语简而意深，忧伤的氛围即刻扑面而来。此段的的精炼之词是：彷徨、悠长、寂寥、丁香、愁怨。 现代诗赏析纵观此诗，作者反复运用了几个主要的词语：彷徨、寂寥、悠长、愁怨、丁香、忧愁、哀怨、冷漠、凄清、惆怅、太息等，其基调就是悲哀忧伤。让人读来不但不觉得烦琐，反而不自觉地进入到一种复复又复复的凄婉之美中。这也是当时历史背景的写照，即大革命失败后，“四、一二”反革命政变时部分青年压抑的心情的写照。 戴望舒无愧于文学大师之称，他不仅写诗，也写散文、论文等，还涉足于小说、戏曲、外国文学的研究，同时，还翻译了大量的外国文学作品。 象征派诗歌在中国的创作，从神秘难懂到为人理解欣赏，戴望舒有着不可磨灭的功劳。当然，受历史条件的限制，他的作品不可避免地有着一定的局限性。一些理论家甚至包括他的一些友人，也曾指责其作品：“消极”、“狭窄”、“幻灭”、“陶醉”等，这也是当时一些有才智的青年人的现代诗赏析(原创)戴望舒之《雨巷》诗赏析不幸。 第四段是对她的具体化：她静默地走近/走近，又投出/太息一般的眼光，/她飘过/像梦一般地，/像梦一般地凄婉迷茫。其词语仍是与上相关联的：静默、太息、凄婉、迷茫。 其《诗论零札》的理论观念，影响了许多人。他在此提出了对诗歌独特的理解。如他认为：“诗不能借重音乐，它应该去了音乐的成分。”是第一个主张：诗是诗而不是歌，歌是歌而不是诗的人。在诗的韵律和形式上，他反对墨守成规的：“削足适履”或“选择鞋子”的创作方式，主张：“自己制最合自己的脚的鞋子”。因而他的诗韵大都比较散，也很自由，给人一种飘逸潇洒之感。 第六段是第一段的复用，也是对开头的呼应，以加深主题氛围：撑着油纸伞，独自/彷徨在悠长，悠长/又寂寥的雨巷，/我希望飘过/一个丁香一样地/结着愁怨的姑娘。 戴望舒（1905---1950），我国现代著名诗人，受法国象征派诗歌的影响，其作品大都意境朦胧，文字纤丽。 第五段是作者“梦中”想象的“她”的结局：像梦中飘过/一枝丁香地，/我身旁飘过这女郎；/她静默地远了，远了，/到了颓圮的篱墙，/走近这雨巷。/在雨的哀曲里，/消了她的颜色，/散了她的芬芳，/消散了，甚至她的/太息般的眼光，/她丁香般的惆怅。其词语也是前几段的基调。
