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李白的山水诗基本都是以凌云壮志的胸怀谈起的，而李白又是一位浪漫主义诗人。其大量的诗作中，描写祖国山河的山水诗占有一定的比重。这些诗歌涉及山川范围极广。所表达的感情真挚充沛．表现出李白热爱祖国、热爱大自然、怀友思乡等内心情怀。当然，山水诗只是他所有诗作中的一部分，这些山水诗也不能代表他的全部作品，但是他一生的激情与理想，却又与这些诗作紧密地联系在了一起。像《赠汪伦》是从友谊方面着手。李白则认为这样的山水的描写方式缺乏诗歌形象的飞跃感和流动感，所以他的山水诗大多选材名山大川、雄山奇水，由此形成他特有的意象群，气势磅礴、形象壮观，显示出 特有的壮美和崇高。如‘送王屋山人魏万还王屋并序》：’涛卷海门石，雪横天际山。白马走素车，雷奔骇心颜?咆哮七十滩，水石相喷薄?云卷天地开，波连浙西大?烟绵横九疑，漭荡见五湖。” 在中国的传统文化中，水意象的原型意象是“阴”。‘淮南 子•天文训》云：“阴气为水”，《白虎通•五行》载：“水者也”。在南朝的山水诗歌中，水意象象征着悲哀、怨恨、阻隔、 伤逝之情。在李白的山水诗中也有大量关于水的描写，但他 笔下的水意象彻底摒弃了前人的基调，更多的是表达乐观的 情绪和对理想主义的追求，探索人和生命存在的价值。同样 是对水意象的描写，李白不是低沉地哀吟，而是以充沛的激情与豪迈去感叹生命和人生。“黄河走东溟，白日落西海。逝川与流光，飘忽不相待。春容舍我去，秋发己衰败。人生非寒 松，年貌岂长在!”(李白《古风•十一》)经过李白之手，阴柔的水意象一改旧貌，表现出非凡的气质，给人以耳目一新的感 觉。 从山水诗中的思想情感来看，李白的山水诗，意境壮美，很有气势，有着伟大的思想深度和豪迈的情感。他以自身的 个性去改造眼前的山川大河，将这些景物理想化。他往往是从把握整体的方向入手，打破时间和空间上的局限，以主观情 感上的需要山水的形象进行刻画，创造出独特的诗歌意象，显示出其强烈的个性色彩。如”飞流直下三千尺，疑是银何落九天“(《望庐山瀑布》其司、”一风三日吹倒山，白浪高于瓦官阁 (《横江词》)。李白在《梦游天姥吟留别》一诗中，描绘了一 美轮美负的神仙世界:二清冥浩荡不见底，日月照耀金银台霓为衣兮风为马，云之君兮纷纷而来下。虎鼓瑟兮莺回车，仙 之人兮列如麻。二如此盛大而热烈的场面，深切地表达了诗人对神仙世界的向往。以神仙世界的光明美好来反衬现实社会 的黑暗腐朽，表现了李白追求自由的思想。而”安能摧眉折腰 事权贵，使我不得开心颜工“又表明了李白与权贵决绝的态度口 李白是一个轻权贵重友人的诗人，在他的山水诗中，也能感受到一种深厚的友J倩，如、峨嵋山月歌》:”蛾眉山月半轮秋， 影入平羌江水流。夜发清溪向三峡，思君不见下渝州二。诗作中写道，山月能够和人万里相随，而诗人与友人却无法相见，这样的对比使得“思君不见”的感慨之情愈加深挚。明月当空，近在眼前却永远无法触及，这更是思友之倩的象征。这也正是凡在诗作中咏月之处，每每皆是抒发江行思友之倩的充分体现。而其晚年被判长流夜郎之罪，行至白帝城才得赦免口 在近于绝境的心境中，半途忽然遇赦，被压抑的心倩彻底释放 在返回江陵途中作出《早发白帝城》这一名篇，它正是这时李白深厚情感的一种宣泄与体现。“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。两岸猿声啼小住，轻舟已过万重山。“诗中表达出的倩感，是李白历尽艰难后重履康庄的快感与激倩，运用夸张的修辞手法，写了长江一泻千里的磅礴气势，同时也抒发 了诗人”归心似箭“的心倩就好似滚滚而来的江水奔涌东流口整篇诗作既有写景又有抒倩，写的是明快之景，抒的是愉悦之倩，达到了倩景交融的完美结合，不愧为传世名篇。 从创作方法来看，李白是继屈原之后又一位伟大的浪漫主义诗人，可以说他的成就达到了我国浪漫主义诗歌的顶峰，而这一浪漫主义的本质就是由他的山水诗反映出来的。作为一个浪漫主义诗人，李白充分调动了一切浪漫主义手法，将诗歌的内容和形式达到了完美的统一，从而使其山水诗作具有独特艺术风格和鲜明的形象。以他的名篇《蜀道难》为例，全诗将历史、现实和神话交织在一起，以变幻莫测的笔法，飞快地流动节奏，淋漓尽致地刻画出蜀道之奇难，艺术地展现了古老的蜀道的崎岖与艰险，寓意深刻，意境壮美。李白的往往山水诗以想象和夸张取胜，同时又融入神话传说，使山川既有鲜明的性格又有一层神秘感，充满极浓厚的浪漫主义色彩。并且山水的阳刚之美与神仙形象的阴柔之美在其诗作中相融合。使山水亦真亦幻，亦实亦虚，别具一种层次之美。另外，李 白的山水诗表达的是一种积极向上的精神面貌，诗中壮美的形象、伟岸的倩操和崇高的意境，表现出他蔑视权贵，追求自 由，•喷世嫉俗的高贵品格，给人以巨大的鼓舞。所以说，《蜀道难》不愧为一篇二笔落惊风雨，诗成泣鬼神二的浪漫主义杰作。 从内在涵义和艺术特色来看，李白的山水诗之所以能够长盛不衰，关键就在于他有着丰富的内涵和深厚的审美意蕴口李白的山水诗中对山水的描写，不只是局工艇于山水，而是以山水的描写来抒发自己内心的倩感，表现了广阔的社会内容。李白笔下的山水巍峨峥嵘、波澜壮阔，展示出一种冲破一切束缚，追求自由的重大精神力量。而追求自由、人格独立和理想的实现，也正是李白山水诗所要表达的心声。同时，李白在诗中对祖国壮丽山何的豪迈气势的展现，其中洋溢着强烈的爱国激情，也是盛唐时代整个社会蓬勃向上的精神风貌的反映口更重要的是，李白的山水诗中透露着一种字宙意识，是字宙意识的觉醒。李白对大自然的思考，并不限于社会历史，更将人生和社会放到无穷的字宙中加以考察，使他的山水诗更富哲理，饱含独特的美学意蕴。如旧出入行》:”谁挥鞭策驱四运?万物兴歇皆自然。“《江上吟》:”兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧洲一这种字宙意识对他的山水诗具有巨大的升腾作用。 从价值取向角度来看，李白在其坎坷矛盾的一生中，既有建功立业、积极入世的一面，又有道家清静无为、消极出世的一面，因此，二重取向就成为理解其山水诗审美价值的一把重要的钥匙 李白的才学博大精深，他自幼用功苦学，博览群书正是。读万卷书二充实了李白的学识，他将儒释道三家学说集于一身，使他的山水待呈现出三种境界:入世一出世一永生李白相信尽管前面的路障碍重重，但终将有一天会乘风破浪，到达理想的彼岸，表现出一种强烈的入世思想。另外，道家的思想对李白也有较大影响，李白对道学有过深入的研究，又好访道炼丹，诗心与道心相通，因而以”诗仙“著称于世。对于佛 学，李白也有一定的了解。他追求一种超越现实、超越人生的 美，这正是他佛学思想的充分体现。因此，在李白的山水诗中， 一直贯穿着两种价值取向，而这主要形成于他的青年时期及 以后的人生经历当中。青年时期，李白己有建功立业、积极入 世的一面，他有着崇高的政治理想，希望能够辅佐帝王使国家 富强，百姓安定;同时又有道家清静无为、消极出世的思想，喜 欢栖隐山林，求仙访道。《江上吟》中，”屈平词赋悬日月，楚王 台榭空山丘。兴酣落笔摇五岳。诗成笑傲凌沧洲。“诗中既有 他对屈原的忠君爱国的肯定与赞誉，又有”功名富贵若长在， 汉水亦应西北流“的感叹。一方面要辅佐帝王，一方面又要成 为飘逸洒脱的神仙，这出世与入世的思想矛盾一直伴随李白 一生口 从人文主义角度来看，李白对山水真与善的眷恋，并且根 据自己的心境给山少II大何渲染上不同的感倩色彩，将自己被 压抑许久的内心感倩释放出来，努力去追求自己的理想，充分 体现了自己的人生价值口 李白对自然山川的真与善的挚恋。其实也是一种对人生之恋的曲折表现。因此，他的山水诗中往往会洋溢着孩童般的倩趣。李白山水诗中，春夏秋冬四季也早已融入了诗人李白 真纯善良的感倩。如《冬夜醉宿龙门觉起言志》:”开轩聊直望， 晓雪何冰壮。哀哀歌苦寒，郁郁独惆怅。二又如，《秋下荆门》: 二霜落荆门江树空，布帆无恙挂秋风。此行不为妒鱼，自爱 名山入中。“正是李白对祖国自然山水的真与善的爱，使 得他的诗作无处不透嚣着真挚和友善的倩感。可以说，李白对这种倩趣的发现，为山水诗注入了真与善的营养，既是感性 心灵的苏醒，又是对自我生活的追求，更是对个人价值的肯定口 李白的山水诗中把人性自然的欲望毫无保留的流露出来，将 心灵放纵的童真、丰富神奇的幻想和奔放浪漫的倩感一一呈 现于世。 李白的山水诗在中国古代山水诗作中取得的伟大成就， 既是历史和时代造就的，同时又与他本人的天资聪颖勤奋好 学是分不开的。他以豪迈的胸怀、奔放的激J倩，描绘祖国壮丽 秀美的何山，并将自己对自由、对光明的渴望与追求，化入了 山水诗作之中，J倩景交融，韵味悠长，又以卓然独具的艺术风采和强烈的时代精神，达到了审美性与社会性的统一。在批 判的继承民族传统文化的基础上，李自的山水诗又对其进行 丰富和发展，是集《诗经》、楚辞》以来文化之大成，又从历代诗 人身上广泛汲取滋养。李白受庄子、屈原影响较深，成为继屈 原之后的又一位浪漫主义伟大诗人:同时，他的山水诗深又受 陶淤}明、谢灵运、谢眺等山水诗人的影响 
李白的人生境遇，李白在不同人生遭遇时期诗歌带给人的感受是不同的，
李白是继庄子、屈原以后的中国又一位伟大的浪漫主义诗人。他的杰出贡献在于扩大了浪漫主义的表现领域， 丰富了浪漫主义的艺术技巧， 并使浪漫主义精神和浪漫主义表现手法， 在诗篇中达到高度的统一， 把浪漫主义艺术创作推向一个新的高峰。研究李白诗歌的艺术成就， 重点应了解他的浪漫主义特色， 才能真正得到李白诗歌的精髓。关键词 李白 诗歌 浪漫主义 表现手法 艺术特色李白是唐代诗坛的一位最杰出的作家。他的作品很多， 现存《李太白全集》30 卷， 除赋、序等文章外， 有诗九百八十余首。这是他诗歌创作中的一小部分。在他死后不久， 他的诗歌就已经“十丧其九”(李阳冰《草堂集序》) 。就从这余下的十分之一的诗歌中， 可以清楚地看出李白是我国文学史上继屈原之后又一伟大的浪漫主义诗人。李白的诗歌继承了庄子、屈原以来的浪漫主义文学传统， 并且以他在唐朝由盛转衰， 这一特定历史阶段的社会中， 形成了那种坚持进步的理想， 反抗黑暗现实， 相信自己才能， 鄙视腐朽权贵的斗争精神。在李白诗歌中， 理想主义、反抗精神和英雄性格得到了全面的发展， 达到高度的成熟。李白诗歌中的自我形象在反庸俗和追求理想的斗争中展示了比屈原更为深刻的矛盾， 更为强烈的快乐和痛苦。因而李白的诗比屈原的辞所概括的生活更深更广， 他着眼的不是一个集团， 而是整个时代。屈原主要是通过浪漫主义的独白， 表达了政治上的失败而产生的痛苦与矛盾， 而李白的浪漫主义精神却渗透到一切主题中去， 接触到封建社会生活的各个方面。可以说， 李白在继承庄子、屈原的浪漫主义文学传统的基础上， 扩大了浪漫主义的表现领域，丰富了浪漫主义的表现手法， 使浪漫主义的诗歌发展到了一个新的高峰。在浪漫主义诗人中， 李白是伟大的， 也是最典型的。杜甫称赞李白的诗说: “笔落惊风雨， 诗成泣鬼神。”这正说明李白的诗歌有着无比神奇的艺术魅力。而这些艺术魅力正是从诗人的种种浪漫主义手法中表现出来的。因此， 在我们探讨李白诗歌的艺术成就的时候， 应该重点探讨李白诗歌的浪漫主义表现手法。一、豪迈而奔放的气势元稹说李白的诗歌: “壮浪纵恣， 摆去拘束。”这正道出了李白诗歌的这种豪迈而奔放的气势。主要表现在以下三个方面:(一) 描写客观事物， 表现出不可羁勒的力量。如诗人笔下的黄河:黄河西来决昆仑， 咆哮万里触龙门。《公无渡河》黄河万里触山动， 盘涡毂转秦地雷。《西岳云台歌送丹丘子》黄河之水天上来， 奔流到海不复回。《将进酒》 这里， 黄河奔腾咆哮， 冲决一切， 呈现出不可驯服的形象， 确有“落笔摇五岳”之势。再如诗人笔下的长江和高山:登高壮观天地间， 大江茫茫去不还。《庐山遥寄卢侍御虚舟》天门中断楚江开， 碧水东流至此回。《望天门山》举手可近月， 前行若无山。《登太白峰》连峰去天不盈尺。《蜀道难》庐山秀出南斗傍。《庐山遥寄卢侍御虚舟》这咆哮愤怒， 一泻千里的江河， 奇险挺拔， 高出天外的峰峦， 都表现出冲决束缚， 追求自由的不可阻挡气概。(二) 抒发主观感受， 表现出强烈、炽热的感情。李白的诗往往直抒胸臆:在黑暗的现实中找不到出路时， 渴望摆脱羁绁， 腾风凌云， 得到自由。他高呼: “大道如青天， 我独不得出。” (《行路难》) “摧残槛中虎， 羁绁 上鹰， 何时腾风云， 搏击申所能!”(《赠新平少年》) ; 受诏赴长安时， 他高兴万分: “仰天大笑出门去， 我辈岂是蓬蒿人!”(《南陵别儿童入京》) ; 长安三年无所作为， 最后又受排挤， 他在诗中大呼: “时清不及英豪人， 三尺儿童唾廉蔺。”(《醉后赠从甥高镇》) ; 他憎恨权奸， 诗中表达清除权奸的愿望: “何不令皋繇拥彗横八极， 直上青天扫浮云。”(《鲁郡尧祠送窦明府薄华还西京》) ; 他反对安禄山的叛乱， 要求恢复祖国统一， 就在诗中表示: “但用东山谢安石， 为君谈笑静胡沙。”(《永王东巡歌》其二) ; 他同情劳动人民的悲惨遭遇， 就写下了“君看石芒砀， 掩泪悲千古”的沉痛诗句。在李白的诗歌里， 或爱、或恨、或兴会淋漓、或嘻笑怒骂， 种种强烈炽热的感情， 汇成一股豪迈而奔放的气势， 震动着读者的心弦。(三) 句法变化多端， 不受格律的束缚。当时律诗正在兴起， 而李白流传下来的诗歌中， 七律只有十二首， 五律也为数不多。这并非李白不会写律诗， 而正如清代赵翼所说， 是“不屑束缚于格律对偶， 与雕绘者争长”。他大量写的是乐府歌行和五、七言古诗。就是在这格律不严的情况下， 李白也常常打破、突破了一般的规定。表现在句法上， 长短错落， 变化多端。如“噫， 吁口戏， 危乎高哉! 蜀道之难难于上青天!”(《蜀道难》) 等。尤其是当感情达到高潮的时候， 李白决不使格律束缚感情， 往往冲破格律的限制， 出现一些散文化的诗句。如“清风朗月不用一钱买， 玉山自倒非人推。”(《襄阳歌》) “我且为君捶碎黄鹤楼， 君亦为我倒却鹦鹉洲。” (《江夏赠书南陵冰》)这样便于诗人抒发感情， 正如宋代曾巩在《代人祭李白文》中说: “又如长江， 浩浩奔放，千里一泻， 来势犹壮。”二、丰富而奇特的想象(一) 丰富的想象。李白诗歌中， 有大量的想象， 有的诗通首是想象。现实事物、神话传说、历史故事、自然景物、梦中境界等等， 在李白笔下， 无不成为想象的媒介。通过这些媒介， 诗人的想象突破时间与空间的限制， 任意驰骋。而这种任意驰骋的想象又是以现实为基础的， 与现实有着千丝万缕的联系， 让超现实的描写为更深刻地反映现实服务。《梦游天姥吟留别》正是这方面的典型。诗人借助梦境， 开展大胆的想象， 描绘了天鸡高唱、海日升空、熊咆龙吟、霓衣风马等超现实的想象， 渲染了仙界的瑰丽和美好， 映衬了现实的污浊和黑暗， 表现了崇高的理想。诗中写梦醒后对梦境的议论更直接表示了他在现实中“安能摧眉折腰事权贵， 使我不得不开心颜”的斗争精神。又如， 在《蜀道难》中借助历史传说和远古神话驰骋想象， 着力渲染了秦蜀道路上奇险的山川， 寄托了诗人对现实社会的忧虑与关切。明月， 是李白经常歌咏的对象。诗中通过丰富的想象， 赋于明月人格化和个性化。诸如:暮从碧山下， 山月随人归。《下终南山过斛斯山人宿置酒》这是诗人在月夜到长安南面的终南山拜访一位姓斛的隐士时， 将空中的明月想象成是含情脉脉、依依不舍与自己随行的同伴， 以此衬托出诗人与斛士之间的深情。杨花落尽子规啼， 闻道龙标过五溪。举杯邀明月， 对影成三人。《月下独酌》其一这是在自己受到打击， 政治失意， 感到孤独时， 把明月想象成为自己的友人。(二) 奇特的想象李白诗歌中的想象往往出人意表， 新颖不俗。但出人意表又入情理之内， 新颖不俗而不流于怪谲。试看《哭宣城善酿纪叟》:纪叟黄泉里， 还应酿老春。夜台无李白， 沽酒与何人?诗中想象纪姓老人死后还应继续酿酒。这本来是不可能的， 但诗人却像真有其事一样，执著地继续想下去: 夜台中没有李白， 你卖酒给谁呢? 这种想象好似出自一个天真的孩子，确实奇特新颖。但正是这种想象把老人“善酿”的形象， 诗人与老人的深厚情谊， 特别是老人死后， 诗人对他的怀念都深刻地表达了出来， 完全合乎情理。三、大胆而恰切的夸张李白经常使用夸张这种艺术手法， 来表现强烈、炽热的激情。从那大胆而恰切的夸张中， 也表现出了李白诗歌浪漫主义艺术特色。李白在《北风行》中用了“燕山雪花大如席”句， 来叙述北方雪大天寒。鲁迅先生就此句作了说明: “燕山雪花大如席是夸张， 但燕山究竟有雪花， 就含着一点诚实在里面， 使我们立刻知道燕山原来有这么冷。如果说广州雪花大如席， 那就变成笑话了。” (《鲁迅全集》第六卷185 —186 页) 这就是艺术中夸张与真实的辩证法。李白那些优秀诗歌中的夸张， 从来没有脱离生活的真实， 恰恰相反， 他总是在生活真实的基础上进行夸张。因此， 往往越是夸张， 现实生活越是表现得深刻、真实。白发三千丈， 缘愁似个长，不知明镜里， 何处得秋霜。《秋浦歌》之十五日照香炉生紫烟， 遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺， 疑是银河落九天。《望庐山瀑布》之二“三千丈”、“三千尺”都是极度夸张。前者以诗人自己的愁情之长为基础， 后者以庐山瀑布之高为基础， 不但没有不真实之感， 反而让人们更深刻地感受到诗人深长的忧愁和庐山瀑布的雄伟壮观。李白在运用夸张手法时， 非常注重抓住夸张对象的特点， 使夸张本身与夸张对象产生内在联系， 做到既大胆又不失确切。如:黄云万里动风色， 白波九道流雪山。《庐山遥寄卢侍御虚舟》后一句， 诗人抓住远望江水波涛汹涌， 如卷起堆堆白雪的特点， 用“流雪山”来加以夸张， 就更突出了波涛汹涌的阔大景象。四、形象而生动的比喻在李白的诗歌中往往通过比喻把抽象的事物化为具体的形象。如用水比喻感情:风吹柳花满店香， 吴姬压酒唤客尝，金陵子弟来相送， 欲行不行各尽觞。请君试问东流水， 别意与之谁短长?《金陵酒肆留别》李白乘舟将欲行， 忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺， 不及汪伦送我情。《赠汪伦》抽刀断水水更流， 举杯消愁愁更愁。《宣州谢眺楼饯别校书叔云》这里可以看出， 李白运用比喻， 一是做到了形象: 感情本来是抽象的， 而诗人用滔滔江水或千尺深潭水来比喻感情， 就把感情变成了可感可触的形象， 鲜明地呈献在人们的眼前。二是做到了贴切: 比喻与友人别情之长， 绵绵无尽的流水正有长的特点; 比喻友人送我深情， 千尺潭水正有深的特点; 比喻愁情不断， 抽刀断水正有不可断的特点。这都是用与被比喻的事物有共用特征的形象做比喻， 使比喻显得十分贴切。三是生动: 形象本身就具有生动的特质。而诗人关于选择那些容易引起人的丰富联想的形象作比喻， 就更加生动。以“抽刀断水”比喻愁不可消， 不仅突出了诗人的愁情， 而且从“抽刀断水”的动作上， 使人联想到诗人那激愤的心情、豪迈的气概等等， 余味无穷。值得注意的是， 在李白的诗中， 还引用了大量典故。这些典故， 一般也起着比喻作用。诗人把许多揭露批判最高封建统治者不便直言的思想感情， 通过用典故尽情地表达出来， 而且这些典故能够引起人们的丰富联想， 往往比直言表达来得更深刻， 更有感人力量。例如《古风》之五十一中， 就用殷纣王暴虐、楚怀王昏庸的历史传说， 比喻唐玄宗的统治。虽未直言， 但人们从关于殷纣王和楚怀王的历史传说中， 就会联想到唐玄宗的统治该有多么黑暗混乱， 昏庸腐朽。五、清新而自然的语言李白诗歌的浪漫主义艺术特色， 又都是通过他那独特的清新、自然的语言而表达出来的。李白主张写诗要“清水出芙蓉， 天然去雕饰”。这正是他自己诗歌那种清新而自然的语言风格形象化的概括， 也正是他学习民歌语言风格的结果。如:长安一片月， 万户捣衣声。秋风吹不尽， 总是玉关情。何日平胡虏， 良人罢远征。《子夜吴歌·秋歌》人道横江好， 侬道横江恶。一风三日吹倒山， 白浪高于瓦官阁。《横江词》语言朴素简洁， 不假雕琢， 又活泼生动， 音节和谐， 颇有民歌风味， 但他又不是单纯地以民歌语言为模式， 而是经过加工提炼， 既不失民歌语言的本色， 又有含蓄精炼的特点。如:床前明月光， 疑是地上霜。举头望明月， 低头思故乡。《静夜思》蜀国曾闻子规鸟， 宣城还见杜鹃花。一回一叫肠一断， 三春三月忆三巴。《宣城见杜鹃花》初看如脱口而出， 明白如话， 但若深入下去， 便觉意味隽永， 经过千锤百炼， 使清新而自然的民歌语言的风格又得到进一步的升华。李白的七绝也体现了这一语言特色。如《黄鹤楼送孟浩然之广陵》:故人西辞黄鹤楼， 烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽， 惟见长江天际流。沈德潜《唐诗别裁》说: “七言绝句以语近情遥， 含吐不露为贵。只眼前景， 口头语，而有弦外音， 使人神远， 太白有焉。”他说的这些特点， 实际上也就是深得民歌天真自然的风致。再如《早发白帝城》脱自于《水经注·江水》。我们于此对照一下:《水经注·江水》: “有时朝发白帝， 暮到江陵， 其间千二百里， 虽乘奔御风， 不以疾也。每至晴初霜旦， 林寒涧肃， 常有高猿长啸， 属引凄异， 空后传响， 哀转久绝。”这是一段优美的散文。《早发白帝城》: “朝辞白帝彩云间， 千里江陵一日还。两岸猿声啼不住， 轻舟已过万重山。”到了李白的笔下成了一首优美的诗。语言之清新自然， 心情之舒畅乐观， 与原文风貌，却迥然不同。李白在古典浪漫主义诗歌的发展中， 作出了卓越的贡献， 取得了不仅是他的前人， 即使是后来者也没能达到的最高成就。他不仅是中国文学史上的一位伟大的诗人， 也是世界文化史上的一位巨人。他的浪漫主义诗歌， 不仅深受中国人民的喜爱， 也深受世界人民的喜爱。
