带着心情跳舞
理想家园——中西古典园林艺术比较研究 〔 作者: 周武忠 来自：硕博文库 ] 【资料形态】硕博文库 【文献属性】南京艺术学院，美术学专业，2001年度博士学位论文 【文章标题】理想家园——中西古典园林艺术比较研究 【英文标题】Gardens: the Ideal Home of Mankind——A Comparative Study on Chinese and Western Classic Garden Arts 【文章作者】周武忠 【指导教师】奚传绩 【英文关键词】Chinese and Western classical garden arts; comparative study; garden styles; principal elements of gardening; ideas of garden design; essence of garden ; 【中文摘要】本文用历史比较和平行比较为主的综合比较研究法，对中国古典园林和西方古典园林进行了比较研究，侧重于风格的分析和植物、假山与石景的比较，也涉及理水和 建筑等其他造园要素。 研究表明，中西园林艺术由于地理环境、审美理想和文化背景的不同导致造园思想不同，两者在风格和形态上表现了明显的差异性：从总体上看，中国园林由于受儒、道、释的影响而崇尚自然，并在禅宗和宋明理学的影响下发展成自然写意主义山水园的风格。以意大利、法国、英国为代表的西方古典园林有着共同的起源，其原型是古典世界的几何规则式园林。之后由于欧洲社会、经济和文化发展历史进程的不平衡，而在西方世界内部先后出现了16、17世纪以“第三自然”为特征的意大利文艺复兴和巴洛克园林、17世纪法国古典主义园林的“伟大风格”和18世纪英国的写实主义自然风景园。前两者均深受西方哲学中理性主义的影响，但意大利园林的人文主义色彩和法国园林的专制主义表现在造园风格上形成了差异；第三者则是英国资本主义革命、农业生产方式、经验主义哲学和浪漫主义思潮综合作用的结晶。中西古典园林 【英文摘要】Focus on the analysis of the garden styles， plantscape and stonescape， as well as waterscape and garden architecture， the author have drawn a parallel between the classical garden arts in China and that in the West mainly by historical and parallel comparative It is indicated that， although they have the similar historical origins， the classic gardens in China and those in the West are very different in the ideas， styles and landscapes of the gardens due to the differences in natural 1 绪论 12-30 1．1 本研究的目的与范围 12-17 1．1．1 本研究的目的 12-13 1．1．2 本研究的范围 13-17 1．1．2．1 关于“中西” 13-14 1．1．2．2 关于“古典” 14-15 1．1．2．3 对比时期确定的依据 15-16 1．1．2．4 对“园林”的界定 16-17 1．2 前人的研究成果和存在问题 17-22 1．2．1 前人的研究成果 17-21 1．2．2 存在问题 21-22 1．3 研究设想和研究方法 22-26 1．3．1 研究设想 22-24 1．3．2 研究方法 24-26 1．4 预期结果和意义 26-30 1．4．1 有助于把握中西园林艺术的真面貌 26 1．4．2 有助于扩大园林学研究的领域 26-27 1．4．3 寻求中西园林的共同的发展规律 27 1．4．4 为创造新的造园艺术风格提供历史借鉴 27-30 第一部分 造园风格研究 30-110 2 中国古典园林 30-57 2．1 研究概况 30-34 2．2 发展轨迹 34-42 2．3 中国风格的形成 42-48 2．3．1 崇尚自然 42-44 2．3．2 写意手法 44-48 2．4 园林意境的创造 48-57 2．4．1 诗画与园林意境的创造 50-52 2．4．2 独特的时空意识 52-53 2．4．3 园林意境的表现手法 53-57 3 西方古典园林 57-110 3．1 研究概况 57-59 3．2 发展轨迹 59-88 3．2．1 西方园林的起源 59 3．2．2 古希腊园林 59-61 3．2．3 古罗马园林 61-63 3．2．4 中世纪园林 63-65 3．2．5 意大利园林 65-74 3．2．5．1 人文主义者园林 65-69 3．2．5．2 风格主义与造园 69-71 3．2．5．3 巴洛克园林 71-74 3．2．6 法国园林 74-81 3．2．6．1 法国文艺复兴花园 74-78 3．2．6．2 古典法国式 78-81 3．2．7 英国园林 81-88 3．3 西方园林风格的形成 88-110 3．3．1 意大利花园的特征：“第三自然” 88-93 3．3．2 法国古典主义园林的“伟大风格” 93-99 3．3．3 英国自然风景园 99-110 第二部分 造园要素比较 110-192 4 植物景观 110-146 4．1 植物种类 110-119 4．1．1 中国 110-114 4．1．2 西方 114-119 4．2 象征意义 119-124 4．3 引种交流 124-127 4．3．1 中国花卉传西方 124-126 4．3．2 中国古典园林中的西方植物 126-127 4．4 配置艺术 127-146 4．4．1 中国园林植物配置 127-133 4．4．1．1 模拟大自然植物景观 127-128 4．4．1．2 重视“意”与“匠”的结合 128 4．4．1．3 重视植物同园林其他要素的关系 128-130 4．4．1．4 中国士人的植物配置 130-131 4．4．1．5 中国民间的植树风俗 131-132 4．4．1．6 中国园林植物配置的程式 132-133 4．4．1．7 重视古树名木 133 4．4．2 西方园林植物配置 133-146 4．4．2．1 树木修剪术 135-136 4．4．2．2 丛林 136-137 4．4．2．3 花结园 137 4．4．2．4 绿廊 137-138 4．4．2．5 花坛、花圃与花境 138-140 4．4．2．6 草本园 140-141 4．4．2．7 植物园 141-142 4．4．2．8 植物迷宫 142-146 5 假山与石景、水法和建筑 146-180 5．1 假山与石景 146-165 5．1．1 中国园林中的假山 146-155 5．1．1．1 “台” 147-148 5．1．1．2 海中神山与远景式假山 148 5．1．1．3 土、石结合之山 148 5．1．1．4 近景式写实假山 148-149 5．1．1．5 白居易与山石审美 149-150 5．1．1．6 宋徽宗与寿山艮岳 150-151 5．1．1．7 叠石、匠师与写意式假山 151-155 5．1．2 西方园林中的石景 155-165 5．1．2．1 罗马和中世纪花园中的石作 157-158 5．1．2．2 园林中的雕塑 158-160 5．1．2．3 让风景直言：洞穴 160-162 5．1．2．4 让风景直言：假山和岩石园 162-165 5．2 理水 165-170 5．2．1 中国园林中的水景 165-167 5．2．2 西方园林中的水景 167-170 5．3 园林建筑 170-180 5．3．1 中国古典园林中的建筑 170-175 5．3．2 西方园林中的建筑 175-180 6 讨论与结论 180-192 6．1 中西园林艺术的相似性和同一性 180-185 6．1．1 中西园林艺术的相似性和同一性 180-183 6．1．1．1 中西园林艺术起源的相似性 180-181 6．1．1．2 中西园林艺术发展过程的相似性 181-182 6．1．1．3 中西园林艺术的物质同一性 182-183 6．1．1．4 中西园林艺术的社会同一性 183 6．1．2 原因分析：中西园林艺术的人类同一性 183-185 6．2 中西园林艺术的差异性 185-187 6．3 中西园林艺术的精髓 187-192 致谢 192-193 参考文献 193-196 附表 196-207 1 意大利建于16～18世纪的别墅一览表 196-198 2 英国自然风景园的发展 198-199 3 欧洲园林中具有中国艺术风格的景观 199-200 4 植物的象征意义 200-203 5 西方献给天神的植物 203 6 西方献给圣人的植物 203-204 7 部分树种自中国直接传往英国诸岛的日期 204-205 8 应用于美国南部地区园林中的中国原产植物 205-207 9 现存的有迷宫的欧洲园林 207 来源：_asp?articleid=1427 
苏州园林“我走过的桥比你走过的路还长”，现在大概很少有人用这口吻教训后生小子了!人生一世自然都要经过无数的桥，除了造桥的工程人员外，恐怕要算画家见的桥最多了。 美术工作者大都喜欢桥，我每到一地总要寻桥。桥，多么美!“小桥流水人家”，固然具诗境之美，其实更偏于绘画的形式美：人家房屋，那是块面；流水，那是长线、曲线，线与块面组成了对比美；桥与流水相交，更富有形式上的变化，同时也是线与面之间的媒介，它是沟通线、面间形式转变的桥!如果煞它风景，将江南水乡或威尼斯的石桥拆尽，虽然绿水依旧绕人家，但彻底摧毁了画家眼中的结构美，摧毁了形式美。 石拱桥自身的结构就很美：圆的桥洞、方的石块、弧的桥背，方、圆之间相处和谐、得体，力学的规律往往与美感的规律相拍合。不过我之爱桥，并非着重于将桥作为大件工艺品来欣赏，也并非着眼于自李春的赵州桥以来的桥梁的发展，而是缘于桥在不同环境中的多种多样的形式作用。 茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。那拱桥的强劲的大弧线，或方桥的单纯的直线，都恰好与芦苇丛构成鲜明的对照。早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂!湖水苍茫，水天一色，在一片单纯明亮的背景前突然出现一座长桥，卧龙一般，它有生命，而且往往有几百上千年的年龄。人们珍视长桥之美。颐和园里仿造的卢沟桥只17孔，苏州的宝带桥53孔之多，如果坐小船沿桥缓缓看一遍，你会感到像读了一篇史诗似的满足。广西、云南、贵州等省山区往往碰到风雨桥，桥面上盖成遮雨的廊和亭，那是古代山水画中点缀人物的理想位置。因桥下多半是急流，人们到此总要驻足欣赏飞瀑流泉，画家和摄影师们必然要在此展开一番搏斗。 张择端在《清明上河图》里将桥作为画卷的高潮，因桥上桥下，往返行人，各样船只，必然展现生动活泼的场面，两岸街头浓厚的生活情调也被桥相联而成浓缩的画图。矛盾的发展促成戏剧的高潮，形象的重叠和交错构成丰富的画面，桥往往担任了联系形象的重叠及交错的角色，难怪绘画和摄影作品中经常碰见桥。极目一片庄稼地，有些单调，小径尽头忽然出现一座小桥，桥下小河里映着桥的倒影，倒影又往往被浮萍、杂草刺破。无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱出形与色的乐曲。田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。高山峡谷间，凭铁索桥、竹索桥交通。我画过西藏、西双版纳及四川等地不少索桥，人道索桥险，画家们眼里的索桥却是一道线，一道富有弹性的线!一道孤立的线很难说有什么生命力，是险峻的环境孕育了桥之生命，是山岩、树丛及急流的多种多样的线的衬托，才使索桥获得了具有独特生命力的线的效果。 南京长江大桥远看也是一道直线，直线美不美?直线是否更符合新的审美观?不宜笼统地提问，不能笼统地答复，艺术形式处理中，往往是失之毫厘，差之千里。为了画长江大桥，我曾爬上南京狮子山，就是想寻找与桥身的直线相衬托、呼应、引申的点、线、面!为了画钱塘江大桥，我曾两次爬到六和塔背后的山坡上，但总处理不好那庞大的六和塔与长长的桥的关系，因而构不成画面。虽然滨江多垂柳，满山开桃花，但脂粉颜色哪能左右结构之美呢!成昆路上，直线桥多，列车不断地过桥、进洞，出洞、过桥，几乎是桥连洞，洞连桥。每过环形的山谷，前瞻后顾，许多桥的直线时时划断陡坡，有时显得险而美，有时却险而不美，美与险并不是一回事。摄影师和画家继续在探寻桥之美，大桥、小桥，各有其美。有人画鹊桥，喜鹊构成的桥不仅意义好，形式也自由，生动活泼。凡是起到构成及联系之关键作用的形象，其实也就具备了桥之美!
