信心冉冉
郭沫若（1892年11月16日一1978年6月12日），原名郭开贞，字鼎堂，号尚武，乳名文豹，笔名沫若、麦克昂、郭鼎堂、石沱、高汝鸿、羊易之等。[1]1892年11月16日出生于四川乐山沙湾，毕业于日本九州帝国大学，现代文学家、历史学家、新诗奠基人之一[2]、中国科学院首任院长[3]、中国科学技术大学首任校长[4]、苏联科学院外籍院士[5]、北京人艺编剧。[6]1914年，郭沫若留学日本，在九州帝国大学学医。1921年，发表第一本新诗集《女神》；[7]1930年，他撰写了《中国古代社会研究》。[8]1949年；郭沫若当选为中华全国文学艺术会主席。曾任中国科学院哲学社会科学部主任、历史研究所第一所所长、中国人民保卫世界和平委员会主席、中日友好协会名誉会长、中国文联主席等要职，当选中国共产党第九、十、十一届中央委员，第二、第三、第五届全国政协副主席。[2]1978年6月12日，郭沫若因病长期医治无效，在北京逝世，终年86岁。 
郭沫若到底是什么样的人物？且看鲁迅、胡适及他亲儿子的评价！颠覆历史2017年08月16日说起郭沫若，想必大家都比较熟悉，如今到达我国的很多历史古迹都有郭沫若先生的题字，其对中国甲骨文的研究更是无人可以替代。但是，如社会上对郭沫若先生的评价似乎都不太友善，这是为何呢？在个人感情上， 他年少时包办婚姻，刚结婚几天他便离家抛弃发妻，转眼又在日本同其他女人结了婚，然而没有几年，他再一次不辞而别，离开了日本。他一生中有无数情人，但几乎都被他抛弃。晚年时他遇到了陪伴他的妻子叫于立群，相对来说他比较珍惜这段感情，但另人惊讶的是其姐于立忱，早年竟也曾是这男人的情人，而且被抛弃后自杀。不仅如此，他还一边骂政府腐败一边跑去做官，溜须拍马本事更是一绝，这就不细说了。郭沫若才华横溢，在学术上造诣非凡，这点何时都不能否认，但偏偏在个人道德上却是为人诟病。鲁迅大家不能再熟悉，他代表着中国人的脊梁，他的文章更是至今被称为典范，1927年，郭沫若参加南昌起义失败后，回到上海并邀请鲁迅共同主办《创造周刊》，鲁迅很高兴，欣然同意。谁知合作还没进入正轨，郭沫若就在自己创办的《文化批判》、《太阳月刊》就大量发文抨击鲁迅，说“鲁迅终究不是这个时代的表现者”、“蒙蔽一切社会恶”、“麻醉青年”，是“反动的煽动家”，比“贪污豪绅还要卑劣”。鲁迅本来正诚心诚意地准备合作，没想到被郭沫若诽谤如此，只得无奈地评价郭沫若为“才子加流氓”。对于郭沫若，不仅是鲁迅，就连新文化运动的胡适对他的评价也是极低，据说有次胡适与徐志摩及郭沫若三人一起吃饭，席间胡适夸赞郭沫若文章精美，却不料郭听后立马跳起来，跑过去抱着胡适就亲了一口。如此行事作风，也不怪胡适对他的评价颇低了。如果说外人对他的评价有失偏颇的话，可是他亲儿子都在批评他的为人太过自私。这位才子，虽是才华横溢，但为人是在太过随性，最后留给后世却是不友善的更多一些。
郭沫若先生平易近人，意气风发，他博学多才，思想纵横驰骋，他是正义凛然的老师，他又是我们景仰的革命者，他还是博大精深的学者。
1927年蒋介石清党后，参加了中国共产党领导的南昌起义。1928年2月因被国民党政府通缉，流亡日本，1930年加入中国左翼作家联盟， 参加“左联”东京支部活动。埋头研究中国古代社会，著有《中国古代社会研究》、《甲骨文字研究》等重要学术著作。1937年抗日战争爆发后回国，任军事委员会政治部第三厅厅长，后改任文化工作委员会主任，团结进步文化人士从事抗日救亡运动。1938年任中华全国文艺界抗敌协会理事。这一时期创作了以《屈原》为代表的6个历史剧。他还写了《十批判书》、《青铜时代》等史论和大量杂文、随笔、诗歌等。1946年后，站在民主运动前列，成为国民党统治区文化界的革命旗帜。 新中国成立后，曾任中央人民政府委员，国务院副总理兼文化教育委员会主任、中国科学院院长，全国文联一、二、三届主席，并任中国共产党第九、十、十一届中央委员、第一至第五届全国人大常务委员会副委员长，全国政协委员、常务委员、副主席等职。作品有《新华颂》、《东风集》、《蔡文姬》、 《武则天》、《李白与杜甫》等。在这期间，郭沫若写了许多迎合时代的文字，因此受到后人诟病，理论专著《李白与杜甫》一书更是令人齿冷。因此郭沫若其人在中国文化界成为人格方面的反面例证。曾主编《中国史稿》和《甲骨文合集》，全部作品编成《郭沫若全集》38卷。 郭沫若是中国科学技术大学的主要创建者之一。1958年5月，时任中国科学院院长的郭沫若联合部分著名科学家，提出由中国科学院创办一所新型大学的建议。同年9月，中国科学技术大学在北京正式成立，郭沫若兼任校长。此后，郭沫若担任中国科学技术大学校长长达20年。中国科大于建校30周年之际，在东区校园树立郭沫若铜像。
为了政治而写作，为了政治光明创作诗歌，为了前途而创作，为了前途锦绣提笔书写。这就是我对郭沫若的评价。
如何评价郭沫若，我们要一分为二的看待，既要肯定他在众多文化领域的卓越贡献，但对他的个人作风问题，要抱以批评的态度，不能因为他是名人，就认为他什么都好。至于他搞研究挖别人坟墓，我认为，他是公事公办，以科学态度推进文化发展，并不是为了私心，我们不该过多的指责他。
郭沫若这样一个文学巨人，在评价郭沫若这个人的时候，带上作品一起应该会更好，更全面。
1、书法家郭沫若：行草见长韵味无穷 在书法艺术方面，郭沫若同样成就璀璨，在现代书法史上占有重要地位。郭沫若以“回锋转向，逆入平出”为学书执笔 8字要诀。其书体既重师承，又多创新，展现了大胆的创造精神和鲜活的时代特色，被世人誉为“郭体”。郭沫若以行草见长，笔力爽劲洒脱，运转变通，韵味无穷；其楷书作品虽然留存不多，却尤见功力，气贯笔端，形神兼备。郭沫若在书法艺术上的探索与实践历时 70余年。青年郭沫若的书法得到社会承认，始于辛亥年间。 10年以后，他的著名诗集《女神》等作品集问世，使其书体在更广泛的读者面前显露风采。上世纪 20年代末，郭沫若旅居日本，由金文甲骨入手，以字辩史，借史鉴今，谙熟了祖国文字、书体的演进轨迹，创立了古文字研究的科学模式。 1937年他归国抗战，在民族危难之中，其诗词创作常与书法相结合，笔墨间包含了深厚的文化底蕴和自强不息的民族精神。新中国成立以后，郭沫若在繁重的国事之余从事更为丰富的书法创作。他慷慨为人，博识广闻，为全国各地名胜古迹、工矿学校、以及社会各界、海内外友人留下难计其数的辞章墨宝。其书法作品数量之多，影响之广，少有出其右者。为纪念建国 15周年而创作的巨幅书法作品是郭沫若书法作品的代表作之一。在一幅 42米×57米的宣纸上，郭沫若用苍劲有力的行书，书写了“自力更生奋发图强”八个气势磅礴的大字。市场拍卖时底价为 100万元人民币，最终以 319万元的价格改写了郭沫若书法作品成交记录，同时也刷新了近现代书法单件作品的成交记录。值得一提的是，乐山日报和乐山晚报的报头字体，也是集郭沫若手书作品而成。 若以书法家视之，从某种意义上而言郭沫若可归入学者型或“文化人”类型的书家。在他的书法作品中，处处透射出一种“文”的气息，宠万端于胸中，幻化出千种思绪，从笔端涓涓流出，生成与他诗、文、史种种学问修养相融合的化境，以书法的外化形式展现给读者。 关于书法的学习，郭沫若在《洪波曲》中说：“我从前也学过颜字，在悬肘用笔上也是用过一番功夫的”。从他的自叙可以看出他早年师颜鲁公的用功刻苦。从他的作品中，仍依稀可见颜鲁公的精神，比如线条的朴茂、敦厚；结体的宽博。郭沫若行草书的精妙之处，在于“意”的挥洒和“韵”的和谐。郭沫若在文学上的成就使他拥有了人格的浪漫与文化思想的深刻，转换成书法作品时，即有了“意”的挥洒与“韵”的天成。如果以郭沫若在文学、人格上的浪漫与文化上的“狂飙”来视其书法创作，应该是耐人寻味的。沈尹默有诗评曰：“郭公余事书千纸，虎卧龙腾自有神。意造妙掺无法法，东坡元是解书人。” 2、关于郭沫若书法作品的系列出版物 主要有郭平英主编《二十世纪书法经典·郭沫若卷》（河北教育出版社、广东教育出版社1996年出版）和《郭沫若书法集》（四川辞书出版社1999年出版）两种，印制精美，信息量大，极富欣赏价值和长久保存价值。如果说这些出版物的不足，则是因循惯例，仅在作品旁简单标注题名、尺寸、年代等，高雅有余，普及不足，对于大多数读者来说，不能够从中了解书法家其人及其作品的价值。赵笑洁、东野长河著《中国书法家全集·郭沫若卷》，（河北教育出版社、中国艺苑出版社2002年5月出版）恰恰弥补了上述不足。 《中国书法家全集·郭沫若卷》融郭沫若书法作品、传记、印章、论艺言论以及作品赏析于一书，使读者既能够欣赏到郭沫若的书法作品，又能够了解郭沫若的人生（包括艺术）道路、书法理论，还可以帮助读者欣赏郭沫若的书法作品，实为一本雅俗共赏的好书。 全书五章：第一章，生平概述；第二章，书法艺术历程；第三章，兰亭论辩；第四章，“郭体”解析；第五章，论艺摘录。附录包括常用印章、年表、主要传世作品、主要参考书目、释文等五个部分。该书收录郭沫若书法作品90余件，附录中的“释文”部分，分别将这些作品的文字逐一录出，以便读者对照阅读、欣赏。 “生平概述”简要叙述郭沫若的人生道路和学术生涯；“兰亭论辩”介绍论辩的由来和意义；“书法艺术历程”、“‘郭体’解析”两章，是书中文字叙述的重点，此前这样的系统论述并不多见。 郭沫若并非专门的书法家，但他的书法艺术成就却有目共睹。“书法艺术历程”一章，探索郭沫若70余年书法艺术风格的形成和发展。少年时代：心仪“苏（东坡）体”，又受民国书法主流———碑帖结合的影响。东渡日本：探奥甲骨，研究早期造型符号，而且用毛笔撰写，虽非书法作品，字里行间的金石气已油然而生。对于晋（二王）、唐（孙过庭《书谱》）以及明中后期一些书法的追溯，明显看出他消化与吸收传统法帖的种种痕迹。为抗战而书，使郭沫若的书法作品幅式走向大众化。字型结体、笔法起运、章法行气等，都有了新的面目。格调刚柔并举，或含蓄温和，或疾厉昂扬，成为郭沫若书法走向成熟的前奏。书写新中华，“郭体”形成。20世纪60年代，是郭沫若书法成熟、风格更趋强烈、创作更为旺盛的时期。他的书法风貌精气饱满，形式与内容又有新的开拓。风格的独创性，由早期的碑学功底，到融汇碑帖的广泛吸收，到晚年的风貌独立，最终走向成熟，显出激情洋溢、涤满乾坤的浪漫风采，形成风靡神州的“郭体”书法，成为20世纪学者型书法家的一个典范。 结合郭沫若书法作品进行解析，是这本书不同于一般书法集的一个特点。“郭体”解析一章，从“当于目而有据”的点画出发，综合作品的特征，了解其思想境界、人格品性，了解其心理，了解其时代精神，从而对“郭体”作出品评：浪漫风格――豪放明快、不拘绳墨；笔法特征———巧于变化、深厚凝重；结体———风神洒落、平中寓奇，章法———匠心独具，运用玄妙；草书———舞墨见豪情。归纳郭沫若书法“巧于变化、深厚凝重的笔法特征”为：逆入平出，回锋转向；内擫外拓结合；藏露互用，方圆并施。归纳郭沫若书法“风神洒落、平中寓奇的结体”为奇正相生、疏密得当、虚实变化、开合伸缩、俯仰有姿、避让妥帖等六点。这对于读者理解、认识郭沫若书法风格，颇有帮助。 需要改进的地方，一是文字表达既要科学严谨又要通俗易懂，二是文字叙述与书法作品的穿插要配合得当。此外，书法作品编号与其他插图编号应当区分开，有所脱漏的书法作品“释文”应当补入。
