文镁舟
注：本文不是原创，为转载。友情送别诗词 友情送别诗词的文化背景 一，儒家的伦理观念:五伦:父子，君臣，夫妇，兄弟，朋友 二，诗词写作的历史背景:"相见时难别亦难"，诗歌多用于友朋相离，词多用于男女相别 第二节 唐前送别诗歌 第三节 唐人送别诗 《送杜少府之任蜀州》 王勃 城阙辅三秦，风烟望五津 与君离别意，同是宦游人 海内存知己，天涯若比邻 无为在歧路，儿女共沾巾 【注释】: 杜少府:王勃的友人，生平不详少府县尉的别称"蜀州"一作"蜀川"城阙指京城长安三秦:今陕西省关中地区，古为秦国，项羽在灭秦后，曾将秦地分为雍，塞，瞿三国，称三秦五津:岷江的五大渡口，分别是白华津，万里津，江首津，涉头津，江南津比邻:近邻曹植《赠白马王彪》:"丈夫四海志，万里犹比邻"这里化用其意 【简析】:这是王勃的一首赠别名作，它和一般送别诗充满伤感情调迥然不同，有一种奋发有为的精神诗中第五六两句更使友情升华到一种更高的美学境界全诗抑扬顿挫，壮阔谨严，是五律的典型作品从平仄，押韵来看，这首诗符合五律的要求，但在对仗上却和后来标准的五律有异，即首联对仗，颔联散行这正表明初唐律诗还没有定型的特点 【作者小传】:王勃(649-676)字子字，绛州龙门(今山西河津)人与杨炯，卢照邻，骆宾王齐名，号称"初唐四杰"他们力求摆脱齐梁艳风，扩大诗歌的题材，表现积极进取的精神和抑郁不平的愤慨有《王子安集》 《送元二使安西》 王维 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人 【注释】:诗题一作《渭城曲》 渭城:在今陕西省西安市西北，即秦代咸阳古城 朝雨:早晨的雨 浥:润湿 阳关:在今甘肃省敦煌西南，为自古赴西北边疆的要道 【简析】:这首诗语言朴实，形象生动，道出了人人共有的依依惜别之情唐时即被谱成《阳关三叠》，历代广为流传 《芙蓉楼送辛渐》 王昌龄 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶 【注释】:芙蓉楼:据《一统志》载:"芙蓉楼在镇江府城上西北隅"系晋润州刺史王恭所建，故址在今江苏省镇江市清代，在王昌龄谪居地龙标(今湖南省黔阳县)也建有芙蓉楼一片冰心句是化用鲍照《白头吟》中"直如朱丝绳，清如玉壶冰"句意 【简析】:这首诗令人千古传诵的是"一片冰心在玉壶"，表白了自己永远纯洁无瑕的心 【作者小传】: 王昌龄(698-756)字少伯，京兆长安人诗擅长七绝，被称"七绝圣手"能以精炼的语言表现丰富的情致，意味浑厚深长其边塞诗很著名有《王昌龄集》 《赠王伦》 李白 李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声 桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 李白 故人西辞黄鹤楼，[1]烟花三月下扬州[2] 孤帆远影碧空尽，[3]唯见长江天际流[4] 【注释】:之:去，往 广陵:扬州 意思是:在黄鹤楼送孟浩然到广陵去 [1]故人:老朋友，这里指孟浩然 西辞:辞，辞别西辞，由西向东行 意思:作者在黄鹤楼和老朋友辞别了 [2]烟花:指艳丽的春景 下:顺流直下 意思是:在春光烂漫的三月，老朋友坐船顺流 直下到扬州去 [3]孤帆:单独的一条船碧空:晴朗的天空 尽:没有了，消失了 意思是:那只船越走越远，远远望去好像消失在晴朗的天空里 [4]唯:只 天际:天边 意思:只看见浩荡的长江水，滚滚向天边流去 【简析】:这首送别诗，大约写于开元二十年(732)前后诗人的摹景写情，出语不凡，使人赞叹!第三四句既是写景，更是写情，孤帆的影子都消失了，只有思念像长江水永远流在心中 《白雪歌送武判官归京》 岑参 北风卷地白草折，胡天八月即飞雪 忽如一夜春风来，千树万树梨花开。散入珠帘湿罗幕，狐裘不暖锦衾薄 将军角弓不得控，都护铁衣冷犹著 瀚海阑干百丈冰，愁云惨淡万里凝 中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛 纷纷暮雪下辕门，风掣红旗冻不翻 轮台东门送君去，去时雪满天山路 山回路转不见君，雪上空留马行处 【注释】: [1]本句是比喻，梨花喻白雪 【简析】:这是天宝十三年(754)冬作者在轮台写的一首送别诗营中送别，大雪纷飞，这是一个很特异的环境诗人以奇特的比喻，丰富的想象和对实景多层次的描绘，使人感到充满寒意而又感到春意盎然一直送到不见人影，而雪地上的那一行马蹄印的情景深深地刻在读者心中 【作者小传】:岑参(715-770)，南阳(今属河南)人天宝进士，曾随高仙芝到安西，威武，后又往来于北庭，轮台间官至嘉州刺史，卒于成都长于七言歌行所作善于描绘塞上风光和战争景象;气势豪迈，情辞慷慨，语言变化自如有《岑嘉州诗集》 第四节 宋人送别词 《雨霖铃》柳永 寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇[2] 都门帐饮无绪，[3]留恋处，[4]兰舟催发[5] 执手相看泪眼，竟无语凝噎[6] 念—去去千里烟波，[7]暮霭沈沈楚天阔[8] 多情自古伤离别，更那堪冷落清秋节 今宵酒醒何处，杨柳岸，晚风残月 此去经年，[9]应是良辰好景虚设 便—纵有千种风情，更与何人说[10] 【注释】:[1]此调原为唐教坊曲相传唐玄宗避安禄山乱入蜀，时霖雨连日，栈道中听到铃声为悼念杨贵妃，便采作此曲，后柳永用为词调又名《雨霖铃慢》上下阕，八句，仄韵 [2]骤雨:阵雨 [3]都门帐饮:在京都郊外搭起帐幕设宴饯行无绪;没有情绪，无精打采 [4]留恋处:一作"方留恋处" [5]兰舟:据《述异记》载，鲁班曾刻木兰树为舟后用作船的美称 [6]凝噎:悲痛气塞，说不出话来一作"凝咽" [7]去去:重复言之，表示行程之远 [8]暮霭:傍晚的云气沈沈:深厚的样子楚天:南天古时长江下游地区属楚国，故称 [9]经年:一年又一年 [10]风情:男女恋情 【简析】柳永多作慢词，长于铺叙此词表现作者离京南下时长亭送别的情景上片纪别，从日暮雨歇，送别都门，设帐饯行，到兰舟摧发，泪眼相对，执手告别，依次层层描述离别的场面和双方惜别的情态，犹如一首带有故事性的剧曲，展示了令人伤心惨目的一幕这与同样表现离情别绪但出之以比兴的唐五代小令是情趣不同的北宋时柳词不但都下传唱，甚至远及西夏，"凡有井水饮处，即能歌柳词"(《避暑录话》)柳词盛行于市井巷陌，同他这种明白晓畅，情事俱显的词风不无关系 柳永在词史的地位:柳词在题材方面不局限于士人的情感，时见市井气息，在词的描写内容方面有所拓宽;柳永在词调使用方面多有尝试(宋词调 880，柳用百余)，尤致力于慢词，善在文字转折处用强有力的仄声字，用来承上启下，成为语气转换的枢纽，让人有"潜气内转"，"摇曳生姿"之感，整部作品浑然一体，丰富了词的形式体制;柳词长于铺叙，白描，语言清新自然，在写作技巧方面都后世有很大的影响传情自然真挚 
唐代(公元618-907年)是我国古典诗歌发展的全盛时期。唐诗是我国优秀的文学遗产之一， 也是全世界文学宝库中的一颗灿烂的明珠。尽管离现在已有一千多年了，但许多诗篇还是为我们所广为流传。 唐代的诗人特别多。李白、杜甫、白居易是世界闻名的伟大诗人，除他们之外，还有其他无数的诗人，象满天的星斗一般。这些诗人，今天知名的就还有二千三百多人。他们的作品，保存在《全唐诗》中的也还有四万八千九百多首。唐诗的题材非常广泛。有的从侧面反映当时社会的阶级状况和阶级矛盾，揭露了封建社会的黑暗；有的歌颂正义战争，抒发爱国思想；有的描绘祖国河山的秀丽多娇；此外，还有抒写个人抱负和遭遇的，有表达儿女爱慕之情的，有诉说朋友交情、人生悲欢的等等。总之从自然现象、政治动态、劳动生活、社会风习，直到个人感受，都逃不过诗人敏锐的目光，成为他们写作的题材。在创作方法上，既有现实主义的流派，也有浪漫主义的流派，而许多伟大的作品，则又是这两种创作方法相结合的典范，形成了我国古典诗歌的优秀传统。 唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，基本上有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换；律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。 唐诗的形式和风格是丰富多彩、推陈出新的。它不仅继承了汉魏民歌、乐府传统，并且大大发展了歌行体的样式；不仅继承了前代的五、七言古诗，并且发展为叙事言情的长篇巨制；不仅扩展了五言、七言形式的运用，还创造了风格特别优美整齐的近体诗。近体诗是当时的新体诗，它的创造和成熟，是唐代诗歌发展史上的一件大事。它把我国古曲诗歌的音节和谐、文字精炼的艺术特色，推到前所未有的高度，为古代抒情诗找到一个最典型的形式，至今还特别为人民所喜闻乐见。但是近体诗中的律诗，由于它有严格的格律的限制，容易使诗的内容受到束缚，不能自由创造和发挥，这是它的长处带来的一个很大的缺陷。 这是唐诗繁荣的准备时期，重要诗人有被称为“初唐四杰”的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，此外还有陈子昂、沈佺期、宋之问等。唐代建国初的诗歌仍沿着南朝诗歌的惯性发展，柔靡纤弱，毫无生气。“四杰”的出现开始转变了这种风气。他们才气横溢，不满现状，通过自己的诗作抒发愤激不平之情和壮烈的怀抱，拓宽了诗歌题材。如杨炯的《从军行》: 烽火照西京，心中自不平。 牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。 雪暗雕旗画，风多杂鼓声。 宁为百夫长，胜作一书生。 这种激扬豪迈的格调，为唐初诗坛吹进一股新风。诗中表现了青年人不甘寂寞，想投笔从戎，到边疆建功立业的热望。宁可做个低级军官(百夫长)，也不想作书生老死窗下。继“四杰”而起的是陈子昂，他从理论上对南朝以来衰弱的诗风提出批评，认为这类诗专门玩弄华丽的辞藻，内容空虚，抛弃了《诗经》重视思想性的传统。对此他耿耿于心，提倡学习“汉魏风骨”，恢复建安时代的诗风。他的38首《感遇》诗实践了自己的主张，影响很大。他的《登幽州台歌》:“前不见古人，后不见来者；念天地之悠悠，独怆然而涕下。”苍凉辽阔，哀而不伤，被认为是怀古诗的绝唱。韩愈曾说:“国朝盛文章，子昂始高蹈”，评价了他在唐诗发展中的重要作用。沈佺期、宋之问的贡献主要在诗歌格律方面。他们总结了“永明体”以来诗人们探索诗歌格律的成果，以自己的诗作，促进“近体诗”最后定型。 鉴赏唐诗，首先要对“近体诗”和“古体诗”的分别有个概要的了解，掌握它们各自的特点，就能更好地领略其妙处。 古体诗，又称古诗或古风。这个概念和通常说的“古代诗歌”不同，是专用名词，专指唐代以前流行并在唐代继续流行的一种诗体，和唐代形成的近体诗相对存在。古体诗的特点是:每篇句数不限，每句字数不限，可押韵也可不押韵，押韵也可换韵，句与句间没有平仄对应和用词对仗的要求。一句话，古体诗格律上比较自由，同近体诗在格律上有极严格的要求不同。古体诗分两大类:五言古诗和七言古诗(或简称五古和七古)。此外还有句式长短不齐的古诗，一般归入七古。有的古体诗句数、字数和律诗相同，但用韵、平仄和对仗都不同于律诗的要求，所以仍是古诗。上文讲到的《古诗十九首》及陶渊明等人的诗都是古诗。 近体诗，又叫今体诗(“近”和“今”都是就唐代而言的)，讲求严格的格律。近体诗有四项基本要求:一是句数、字数有规定；二是按规定的韵部押韵；三是上句和下句各字之间要求平仄对立和相粘；四是规定某些句子之间用词要对仗，即名词对名词，动词对动词，形容词对形容词等。 近体诗分两大类:(1)律诗，由八句组成，五字句的称五言律诗，七字句的称七言律诗。(2)绝句，由四句组成，五字句的称五言绝句，七字句的称七言绝句。下面我们分别举例说明。如大家熟悉的王之涣的《登鹳雀楼》: 白日依山尽，黄河入海流。 欲穷千里目，更上一层楼。 这是五言绝句，它必须是四句20字。其次它必须依照用韵要选一个韵部的字作韵脚①，这首诗的“流”、“楼”两字就属“十一尤”韵。再次，它用的字必须合乎规定的平仄格式，这样读起来才抑扬间错，和谐动听。这首诗的平仄格式是: 仄仄平平仄，平平仄仄平。 仄平平仄仄，仄仄仄平平。 用·标出来的字可平可仄，其余的字不能变通。平——指的是古代汉语中的平声字；仄——指的是古代汉语中的上声、去声、入声字。按现代汉语说，阴平(第一声)、阳平(第二声)字属平；上声(第三声)、去声(第四声)字属仄。绝句诗上下句之间可以对仗，也可以不对仗。这首绝句全首对仗，后两句“欲穷”对“更上”，“千里”对“一层”，“目”对“楼”。 我们举《登鹳雀楼》这首诗来说明近体诗最基本的格律要求，此外五言绝句还有三种平仄格式，共四种格式。七言绝句、五言律诗、七言律诗也都各有四种平仄格式。关于近体诗的平仄格式，只举上例作些提示，不再详细介绍了。如果不想创作这类诗，只是鉴赏前人作品，那么关于格律的要求知道得粗略些，也是无妨的。 七言绝句，我们举孟浩然的《送杜十四之江南》来看: 荆吴相接水为乡，君去春江正淼茫。 日暮孤帆泊何处? 天涯一望断人肠。 表达了送别友人远行时留恋怅惘的感情。全诗四句，28个字，押的是“七阳”韵，平仄按规则。因绝句允许不对仗，这首诗就没有对仗。 五言律诗，我们看戴叔伦的《除夜宿石头驿》: 旅馆谁相问?寒灯独可亲。 一年将尽夜，万里未归人。 寥落悲前事，支离笑此身。 愁颜与衰鬓，明日又逢春。 这是除夕之夜晚远离家乡亲人独宿逆旅感慨自身遭际的诗。全诗八句，40个字，押“十一真”韵，平仄合规则。律诗的一二句称“首联”，三四句称“颔联”，五六句称“颈联”，七八句称“尾联”。律诗的颔联和颈联必须对仗。如这首的颔联“一年”对“万里”，“将尽”对“未归”，“夜”对“人”；颈联“寥落”对“支离”，“悲”对“笑”，“前事”对“此身”。 七言律诗，我们看柳宗元的《别舍弟宗一》: 寥落残魂倍黯然，双垂别泪越江边。 一身去国六千里，万死投荒十二年。 桂岭瘴来云似墨，洞庭春尽水如天。 欲知此后相思梦，长在荆门郢树烟。 这是柳宗元被贬到蛮荒的柳州，送别堂弟柳宗一去江陵时写的诗，情绪极度感伤悲愤。全诗八句，56个字，用的是“一先”韵，平仄合规则，颔联和颈联对仗工整。七言律诗第一句多用韵，也可不用韵，这首用韵。 律诗中还有一种“排律”（延长），即把律诗延长至10句以上乃至百句，除首、尾两联外，中间所有出句与对句全要对仗。排律通常为五言。 唐代诗歌的样式，在初唐时期已经齐备，到盛唐时期就出现了诗歌创作的高峰。
