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anatomicalphysiologyindancing 研究人在舞蹈活动过程中的各种生理机能变化规律， 指导人们合理地从事舞蹈训练或科学地组织舞蹈教材， 是舞蹈学科中的一门应用科学。 舞蹈要求人的肢体的各部位，按一定节奏和规律，形 成和谐的动作。各种静止的造型、运动的舞姿及跳、转 等技术技巧，都是以人体的骨骼为杠杆、关节为转动轴、 肌肉为动力而体现出来的。了解并熟悉人的生理构造， 有助于改善自然的身体条件，以适应舞蹈艺术的需要。 如人体的脊柱在胸段构成胸廓，前方为胸骨、侧面 为肋骨，后方为胸椎。胸椎的棘腔呈瓦片状相互重叠，其 形状如同一个笼罩，前屈、后伸和侧弯运动的范围受到 了一定的限制。但是，在舞蹈中胸部和腰部又是塑造优 美婀娜舞姿的主要部位，舞蹈训练便针对这种生理构造 的限制，有针对性地进行前屈、后伸、侧弯训练，并借 助肌肉的力量使胸椎之间关节机能有别于自然状态，使 胸椎的伸屈幅度得到改善。旋转，是舞蹈中的常见技巧。 无论是原地转、移动转或是空中转，人体都必须要有一 条能够旋转的转动轴，给予适当的动力，沿着一定的方 向产生旋转运动。这个转动轴的位置，以及旋转瞬间用 力的方向和大小，必须符合人体骨骼、肌肉的解剖生理 条件以避免造成损伤。 在舞蹈基本训练中运用生理学知识，剖析舞蹈动作 的骨、关节系统的变化，肯定正确的训练方法，纠正不 符合生理特点的训练方法，有助于舞蹈教学和训练水平 的提高，是舞蹈工作者一项必修的基础课。 
浅谈健美操所具有的美感和运动价值内容摘要：文章主要从健美操所具有的美感和它的运动价值来详述。运动者在明快的节奏中进行全身各关节、各部位的节律运动，沉入节奏的美境，融化在物我两忘的艺术审美境界，陶醉于音乐的旋律中，在欢乐中舞蹈、健身、美体。健美操运动在增进健康、塑造美的形体，陶冶美的情操方面具有一定的作用和价值。 关 键 词：健美操 美感 运动价值 生命在于运动，运动健美人体。健美操是一种融“健”与“美”为一体，结合了舞蹈、体育等运动形式，是一种在和谐音乐伴奏下，运用专门健美器械或徒手进行的一种身体练习。同时健美操还是一项符合人体结构特点的有氧运动形式，其运动量和运动强度非常适合在社会上推广和普及。它能够帮助人们充分活动身体的各个部位，同时还可以起到良好的塑造形体作用，满足人们对美的追求。 一、健美操的起源与发展 现代健美操萌芽于20世纪60年代初期，至今只有40余年的历史。因其具有简单易学、娱乐性强、老少皆宜等特点，而且美体、保健、医疗等实用价值高，所以广受欢迎，在短短的时间里成为全世界最为推崇的健身项目之一。 健美操是在欧洲各种流派体操的基础上发展起来的，其中又借鉴了东方体操的基本动作，以及非洲舞蹈中的节奏和动感。它的出现改变了人们对传统体育锻炼方式的认识，它不再是一种单一、枯燥的肢体运动，更多的人们开始从这项运动中体会到美和快乐。早在20世纪80年代中期，法国就有数百万人进行健美操活动，仅巴黎市不同档次的健身场所就有近千家。在英国，每天清晨也有数百万人跟随着电视教练的指导，进行健美操锻炼。美国是现代健美操的故乡，也是健美操发展的热土，在美国从事健美操运动的人数约有2000万，创办了数千个健美俱乐部、健身房。美国还在1985年举行了阿洛别克健美操比赛，正是通过这次比赛，健美操得到了迅速推广，成为世界范围内的运动。 健美操不仅在欧美地区发展迅速，在亚洲也受到了欢迎。日本在20世界80年代，就成立了“健美操协会”。1982年在日本举办的“国民体育大会”上，有数千名普通妇女及老人表演了彩带舞蹈等健身体操。1984年日本举办了首届远东健美操大赛。除了日本，健美操在韩国、新加坡以及泰国等地也有较大的影响，受到各个阶层的青睐。 除此之外，健美操在一些经济欠发达的发展中国家和地区也得到了不同程度的开展，各种健身场馆、健美操俱乐部、健美培训机构几乎遍布了各大洲。不同国家、不同年龄、不同职业、不同地位的人都投入到健美操运动当中，从而掀起了健美操运动的世界性浪潮。 二、健美操所具有的美感 姿态形体美 早在原始社会，人类对自身“美”有着执著的追求。为了向自然界索取生存的条件，人们必须有强健的身体，因此，体魄强健被视为美感和力量的象征。古希腊人从唯物主义的观点出发，认为在世界的万事万物中，只有健美的人体才是最和谐、最庄重、最有生气和最完美的。他们把人体的美看作美的最高标准，认为人体的健美是最理想的美。 马克思说过：“社会的进步，是人类对美的追求的结晶。”爱美之心，人皆有之。爱美是人类的天性，谁都想拥有一个健康的身体，优美的形体。那么，怎样才称得上健美呢？所谓健美，顾名思义，就是既健康又美观。健与美是相辅相成的，健是美的基础，美是健的客观反映。健美操就是融舞蹈、音乐、体操为一体，经过创造，按照全面协调发展身体的要求，从而使人的形体均匀，肌肉结实、关节灵活、皮肤光洁、体态轻盈、身姿矫健，使人充满朝气。 首先，健美操的基本姿态是保持重心向上，身体放松，躯干正直，收腹挺胸，两肩下沉。其次，在注意基本姿态的前提下，力求动作自然、流畅，有弹性，积极向上，力度感强。在姿态造型上要注意动作的多面性和曲线性，利用髋、肩的参与给动作增添美感和情趣。在跳跃多变的动作中，要力图使动作轻巧、敏捷、有弹性。健美操不同于其他项目的一个显著特点是“以自然人体为对象，运用自己的力量把自身作为对象，实现自我塑造”。健美操的自我塑造遵循人体的可塑性，如肌肉的强弱、发达的程度、脂肪的沉积程度以及脊椎和胸廓的形状、关节的灵活程度等，这些决定身体姿态、体型改变的自我塑造的可变因素。 健美操是建立在美学等科学理论指导下的人体运动方式，讲究造型美，要求动作美观大方，准确到位。力量性是健美操美感中的重要表现特征。健美操的运动方式所表现出的力与众不同，这是健美操的一个显著特点。健美操动作要求的力度和力量性很强，不论是短促的肌肉力量、延续力量，还是瞬间的控制力量都表现为较高的力度感。健美操的力量性与舞蹈相比较，少些抒情、柔软，而趋于欢快、有力；健美操的力量性与体操相比，少些呆板、机械，而趋于自由、自然。由于身体动作的快速变化及脚下富于弹性、连续不断的跑跳，使全身充满着生命活力。健美操所形成的动作性风格，可充分表现出人体健的风采，美的神韵、力的坚韧。健美操的力量性最能发挥人的个性，具有强烈的表现力、感染力和吸引力，这是它的生命力之所在。 节奏性是健美操美感中的又一特性。节奏是宇宙自然表现的一个基本原则，宇宙的一切生息都遵循节奏的自然法则。人类和自然界的一切都是运动着的，无一不受到节奏的制约。健美操运动同样充满节奏。健美操节奏性的特征表现在以下几个方面：生理节奏（呼吸节奏、心律节奏，反映出一定运动负荷量）；运动节奏（动作技术节奏中的速度快慢、力度强弱、幅度大小、强度的增减等）；时空节奏（空间节奏、时间节奏）；色彩节奏（服装、灯光的色彩、明朗节奏）；音乐节奏（也是最重要的节奏）。健美操是在节奏鲜明、欢快奔放的现代乐曲伴奏下进行的身体练习。健美操所有的动作均在一定节奏下进行，它是将人体动作经过有节奏的组织和规范，使之摆脱自然状态，使人体的动作节奏化。健美操锻炼时的节奏感是通过身体运动表达的，节奏性运动使健美操能充分表现出人体运动的艺术美。 内在气质美 健美操是表现美的人体运动，美是健美操给人特有的感受。它既注重外在美的锻炼，又强调内在美的培养，较为明显地反映了健身、健美、健心的自然性整体效应。健美操是一种将舞蹈与体育有机结合的锻炼方式，具有强烈的艺术感染力。由于在练习健美操的整个过程中，要充满自信，情绪饱满，积极乐观，所以锻炼者能表现出一种开朗和豁达，勇敢直前、朝气蓬勃的精神，并在音乐伴奏的感召下，努力使动作与音乐相互融合、渗透，达到视觉、听觉和本体美感的和谐统一。舞蹈中的艺术魅力在健美操中得到充分体现，它既有舞蹈中协调、流畅的韵律之美，又有其自身的健康活力。健美操是建立在美学理论指导下的人体运动方式，讲究动作的准确、优美以及造型的生动流畅。所以在健美操表演中，其形式之美表现无遗。同时，人体意识是受主观意识支配的，人们在进行健美操锻炼时，人的思想、意志、道德、情操、风度、气质等也受到美的熏陶。所以在这种情况下，人体动态所表现出的力与美能够达到内外统一，从而使健美操的艺术感染力充分展现出来。 现代健美操的兴起发源于美国黑人的爵士舞和土风舞，它节奏欢快，运动部位全面，对人体有较好的锻炼效果，其主要目的是健身和美体。在20世纪60年代的美国，人们把这种做操的形式称之为健力舞。健美操不仅保留和吸收了舞蹈运动中各基本动作的精华，而且还大量地增加了腰、膝、踝、髋部动作，以及民间舞中的基本动作。 健美操是根据人体解剖学、运动生理学、美学等多学科理论，为使人体健康健美地发展而编排的。它的动作内容丰富，成套的健美操一般都包括身体各个部位的运动，与舞蹈相比，健美操对人体各关节灵活性的锻炼更加突出。健美操不但选用了舞蹈中的基本动作进行艺术加工，而且吸收了徒手体操、武术等艺术性强的动作加以改而化之，单个动作都有其针对性，每一套操也都有其针对性，对人的身心影响较为全面。因此，参加这项运动可以收到健身美体的实效。健美操的每一节动作都有它的着重点，突出强调动作对身体某一部位锻炼的实效性。 健美操运动中由头颈、上肢、胸部、腰部、下肢等部位的屈、转、举、摆、振等基本动作，无一离开舞蹈动作中带来的灵感，使健美操中增加了新颖、独特的手型和步型，特别是髋部动作、波浪动作都是其典型动作，这些使得健美操动作更加多姿多彩。 三、健美操的运动价值 改善形体 形体美是人体外在美和内在美的综合体现，是由健、力、美三方面因素构成的。具体包括了形体外观的健美、赏心悦目的姿态以及高雅端庄的气质风度等。 外在体形是形体美的直观体现：匀称、和谐的外在体形，是形体美的直观体现。体形指的是人体表现出来的外部形态。在外部形态中，起决定作用的除了身高、体重等与先天遗传有关的因素外，后天的形体锻炼也是不可忽视的，有针对性的形体锻炼，对正确姿态的习惯养成，以及不良形体的矫正，都会起到至关重要的作用。 外在形体美的评判标准，因时代背景、社会、地域、民族等相关因素的不同而存在一定的差异。我国的有关专家全面综合了中外美学人士对人体美的见解，并结合我国各地区人们的身体特征，总结出了人体健美的基本标准：头部比例协调、五官端正；双肩对称，男子肩膀宽阔，女子双肩浑圆；脊柱变曲度正常；腰细有力、腹部平坦；双腿修长、线条柔和；骨骼整体发育正常，关节平滑无明显突起；肌肉有力，脂肪层适中。改善形体是健美操的主要作用，也是很多人练习健美操的主要目的。 健美操可以增强人体肌肉的力量和强度，改善各个关节的柔韧性和灵活性，并使肢体的协调一致性得到发展。此外，它对于呼吸系统、循环系统有着良好的改善和调节作用，使内脏器官更加健康、具有活力。健美操锻炼可以实现追求完美形体的愿望，因为健美操的成套动作是根据人体的解剖部位，科学地编排，因而可以使身体各部位得到均衡发展，培养正确的身体姿势，达到矫正畸形的作用，它可使女性变得体态丰满，线条优美，婀娜多姿，秀丽动人，将对理想形体的追求转化为实现。 强身健体 健美操兴起一方面体现了历史的延续性，另一方面也体现了人们对现代文明病的抗争。现代社会科学技术飞速发展，生产高度机械化和自动化，人类物质、文化生活水平不断提高和改善，由此身体活动相对减少，产生了“肌肉饥饿”和“血流受滞”等疾患。而生态环境的破坏、工业废物的排放、生活环境的恶化等，又使人类的健康受到严重的威胁，人们精神紧张，抗病能力减弱。一时心血管疾病、新陈代谢病乃至癌症等现代文明病，成为对现代人健康的威胁。为了抵御这种健康危机，人们创造了一系列自我完善的方法和手段，健美操就是在这种环境下产生的。 健美操能增强运动系统的功能。经常进行健美操锻炼可以提高关节的灵活性，使肌肉的力量增强、体积增大、弹性提高，使韧带、肌腱等结缔组织富有弹性。对青少年来说，做健美操对肌肉、骨骼、关节、韧带均有良好的刺激，持之以恒可促进骨骼的生长，有助于青少年身体增高，使其骨质更为致密、结实。健美操能增强心血管系统机能的提高。长期参加健美操锻炼，可以使心肌纤维增粗、心肌收缩力增强，心血输出量增加，提高供血能力。同时，通过循环系统向全身细胞提供更多的氧和养料，可以改善新陈代谢，减少脂肪沉积，延缓血管硬化，有益于健康。健美操能提高呼吸系统机能水平，经常参加健美操锻炼会使呼吸肌变得有力。健美操能有助于改善消化系统的机能能力。由于健美操的髋部活动较多，不但腰腹肌和骨盆肌得到了锻炼，而且加强了肠胃蠕动，增强了消化机能，有助于营养的吸收和利用。 结语 文明的社会、文明的生活，使人们更懂得美的价值、美的享受以及美的自我塑造。 健美操是具有艺术性的项目，长期从事该项运动可以增强韵律感、节奏感，提高音乐素养，从而提高认识美、鉴赏美、表现美直至创造美的能力。它符合青年人“求新、求趣、求知、求动、求美”的心理，具有鲜明的时代气息。长期进行健美操锻炼能增进健康，增强体质，改善体形体态，调节心理活动，陶冶美好情操，提高神经系统的机能，培养顽强的意志品质。它对提高我国的人口素质，塑造我国的人体美形象，改善中华民族的精神面貌，有着积极的作用和深远的意义。 参考文献： [1]范晓清大众健美操与舞蹈健身[M]北京：人民军医出版社，2005：4， 6- [2]曾小玲，彭朝晖 健美操[M]长沙：湖南大学出版社，2004：8，170- [3]黄宽柔舞蹈与健美操[M]北京：高等教育出版社， 1983： [4]秦晓松体育舞蹈美的欣赏与创造[J]武汉学报，1998，27(10A)：1920- [5]王洪健美操教程[M]北京：人民体育出版社，2000： 32，45- [6]夏思永形体训练[M]重庆：西北师范大学出版社， 1999：80-
罗马雕刻家除了表现统帅、英雄人物、全家群像、夫妇合像、单人墓碑像外，还在罗马的建筑、广场、纪念柱等上面装饰了许多圆雕和浮雕。三世纪较有名的建筑为塞普提米乌斯、谢维路斯凯旋门和卡拉卡拉的公共浴室。古罗马雕塑是西方古代文明的重要组成部分，它对西方现实主义雕刻的发展作出了杰出的贡献。 历史上一般称欧洲的封建社会为“中世纪”，艺术史上把古罗马以后到文艺复兴前这段时间的西方艺术称为“中古世纪的艺术”，它延续了1200年左右。在中世纪的欧洲，基督教成为封建统治的有力支柱。因此，欧洲中世纪的雕塑主要为基督教服务。中世纪盛期的文化艺术，经历了罗马式时期和哥特式时期。教堂建筑成为当时主要艺术载体，许多优秀雕刻家从事教堂建筑的装饰雕塑和内部陈列的圆雕工作。法国的安高莱姆教堂，康城的三圣教堂，德国盖因拉德的圣基列阿教堂中的许多雕刻，都具有代表性。 罗马式教堂以其坚厚、敦实的形体显示教会的威力，哥特式教堂以其灵巧、尖挺的上升力量控制观者的精神感情。教堂建筑中彩色玻璃窗画的明暗变化，各色各样轻巧玲陇的雕花图案和壁上的雕塑，都有助于加强宗教神秘的气氛。哥特式教堂代表了中世纪建筑艺术的最高成就，如著名的巴黎圣母院、沙脱尔教堂、理姆斯教堂等，都是哥特式教堂。而哥特式雕塑则基本上代表了中世纪保守落后的宗教艺术。 14世纪的法国雕塑中，哥特式艺术反映现实倾向增强，对人物姿态、表情、形体等方面开始夸张强调，为宗教服务的哥特式雕塑开始出现了新兴资产阶级艺术的萌芽。中世纪的雕塑有精华有糟粕，许多作品中充满迷信、荒诞的宗教内容，但从艺术遗产的角度来看，当时的雕塑家们也创造了不少属于人民的、有积极因素的好作品，在世界美术史上占有相当重要的位置。 从15世纪后半叶开始一直16世纪，文艺复兴文化在欧洲许多国家产生和形成。在欧洲的许多先进国家里，文化艺术达到了高度繁荣，文艺复兴掀起了欧洲文化艺术发展的一个高峰。文艺复兴文化是反对封建宗教的文化，提倡复兴希腊罗马古典文化，起领导作用的是正在形成中的资产阶级。文艺复兴时期的雕刻，继承并发展了希腊、罗马雕刻艺术的传统，使雕刻艺术达到了高度繁荣，文艺复兴时期的著名雕刻家，差不多都集中在佛罗伦萨。最先出现的雕刻大师是季培尔蒂，佛罗伦萨洗礼堂的两扇青铜大门上的装饰浮雕是他的代表作。伟大的雕刻家米开朗基罗把这两扇大门赞誉为“天堂之门”。同一个时期的伟大雕刻家还有多那泰罗、委罗齐奥等。而米开朗基罗的出现，则标志着文艺复兴时期的雕刻艺术发展到了最高峰。他们以写实的手法，用准确的人体解剖学，塑造人物形象，使人的形态有很强的力度感，以雕刻的艺术语言塑造传神的形象和高度的技巧手法。文艺复兴时期的雕刻艺术对后期的雕刻家有极大的影响。 西方中世纪和文艺复兴时期油画多有于取材古希腊神话(及其发展--古罗马神话)的，而在西方雕塑发展史上，古希腊雕塑代表着一种美学高度。希腊艺术家确立规范和原则，对后世西方艺术创作产生了深远影响，文艺复兴时期和新古典主义的雕塑艺术就以其为标杆。古希腊的艺术家确定了最美的人体的原则。公元前4世纪的希腊古艺术家波利克里托斯是第一个“规范”了“美”的艺术家，他从纯数学理论角度，计算出一个做为人类身材范本的男士应该具有的身材比例。他是“黄金分割律”的鼻祖。并且，评判他人、修炼自己的身材仪容也成为古希腊人的习惯。“苏格拉底一贯认为：凡是身材不佳、仪容不整的人都是没有公共精神、不积极参与公共事务的人。在苏格拉底的眼里，公民身材肥硕问题属于公共事务的范畴，而肥胖也是政治问题。”尼采就曾说过，要在“身体上做一个古希腊人”。有意思的是，如果不是马其顿亚历山大大帝东侵印度，将雕塑艺术带到恒河流域，恐怕流传到东方各国的佛教也就不会有后来繁荣不已的造像艺术(云冈，龙门，莫高窟，巴米扬大佛)，甚至在佛教、道教(借鉴了佛教的传教形式)的寺庙里也不会供奉着偶像。因为，古印度的宗教传统里是不崇尚偶像崇拜的。坦胸露乳的佛像，恐怕也只能来源于古希腊的文明吧！
