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关于服装美学的论文

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sunlj1990
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snnu20hy

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关于服装美学的论文

204 评论(13)

ht5130

同学,你是南农的吧,看到你这个标题我都小激动了一下,还以为有答案了
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13982995

时髦与辞典似乎是互斥的组合。时髦是流动的变化的,时髦词汇不断地产生转义和行义;而辞典是稳定的,辞典收词的标准之一就是稳定。好在这不是一本真正的辞典,至少不是一本真正的服装或时尚辞典,尽管它具备了辞典的形式和内容,有中英文的词目,有对译有释义。但是,《时髦辞典》的选词并不想也确实并没有涵盖时装或时尚领域,作者几乎是随心所欲地在这里挑几个在那里拣几个,词目一共也不过200条。要说挑选的标准也是有的,那就是: 1.时髦的用语或新的表达,或有趣或强烈的表达; 2.作者熟悉并有自己的感受; 3.同时存在相对稳定的中文和英文的词目形式;4.与中国近二十年的时尚有关。从20世纪80年代初到完稿时的1998年10月,这近二十年中,中国的时装界可以说是走过了一段奇迹般的历程。几乎是从一无所有开始,到拥有了世界上即使远不是最优秀但无疑是最庞大的设计师队伍;有了远不是最成熟但无疑是最大和最有潜力的市场;有了从中等到高等的服装教育系统,包括从学士到博士的学位教育;有了数不清的时装报纸和杂志,并得到大多数媒体的关注(大多数报刊、电视台、电台都辟有时尚或时装专栏……这个现象产生的原因是多元的复杂的。但是正如人类的文明的建立和进步离不开语言,中国时装的发展也离不开这十几二十几年中出现的时髦词汇,或者也可以说,中国时装业的发展也大大丰富了现代汉语。 时装,特别是刚刚问世之时,往往带有分支文化的色彩。与之相关的时髦词汇同样如此。主流社会的很多人,特别是年纪较大的一辈对此侧目而视。同时,大多数年轻人,也包括媒体中的年轻一代,却又多喜欢它们。不管你喜欢不喜欢,我们都得面对这些时髦词汇,就像我们总得面对那些干奇百怪的时装,在大街小巷,在电视屏幕或报刊图片上。这本《时髦辞典》的撰写,始于《上海服饰》上的一个同名栏目。最初的目的,确实是为了向读者介绍一些时髦的用语。我的性格中有相当逻辑的一面,所以在撰写时我曾老老实实地查词源,探求它同义的发展变化,俨然在做一点小小的研究。由于《上海服饰》是一本比较通俗的时尚杂志,所以为了冲淡一下自己的学究气,也忘不了举几个例,或调侃几句,联系一下身边的事实。这样写了二十几条以后,上海文化出版社认为这可以变成一个有趣的选题,建议我由此发展出一本小书,并成为一套丛书中的一本。我很高兴地接受了这个建议。但当我知道这本丛书的其他几位作者,都与文学有着远比我密切的关系,我又不免怵然心怯。在编辑的鼓励下,我尽量地放开,试图离开自己多年扮演的角色(大学服饰史论教授和时装评论的撰稿人)远一点,以更为局外的眼光来看时装界发生的事情和指称这些事情的词汇;甚至更进一步,把自己的视野扩展到时装界之外。撰写问条时,我故意地采取一种更为主观的立场,更自由更随意的文体,举例不受控制,甚至插人一些非常简短的故事。在完稿之时,我发现我努力的效果并不明显。看来积习难改。要由我来写一本与时装有关的《马桥辞典》是不可能的了。好在王蒙也说:“韩少功的《马桥辞典》之后,无论别人还是他自己,大概难于再写第二部词典状的长篇小说了。”但是,尽管如此,我对自己向文学靠近一点的企图失败仍然感到一点懊丧。或许是为了自慰,我给自己今年出版的另一本书取名为《站远一点看时装》,流露出我对时装以外世界的向往。 这本书我有一个合作者,吴绢。在这本书的写作期间,她正好在我的指导下攻读硕士学位。吴绢是我的研究生中文字较好的一个,近两年一直帮助我整理文稿、汇编文集,有时也与我合作发表一些文章和写一些小册于。这本书中有约一半的词条,由我定词目,日授大意,由她执笔完成,我再或多或少地作些修改。她的年轻使她比我与时髦事物更接近,也使这本书更为时髦一点。所以,这样的合作并不会影响这本书的完整和统一。 如前所述,这本书中几乎所有的词目都可以放进任何一本英汉服饰辞典,而国内目前并没有令人十分满意的这种词典,所以如果有人还是要把这本书当词典使用,也没有十分地不妥,尽管这违反了我们的初衷。要是有读者在此中还能发现一些词典以外的东西,甚至感到一点中国当代时装发展的脉动,嗅到一点时髦圈内的气息,那我们就要对此表示由衷的欢喜和感谢了。 1998.10.1A aerobics有氧运动 一种时间长、强度低的运动方式,以有氧气参与的体内脂肪消耗为特征。 aerobics源于希腊语,为air(空气)加life(生命)之意。“有氧运动”这个词比这种运动本身出现的时间要晚得多。虽然构成这个词的四个汉字每一个都熟悉不过,但组合在一起就会产生许多误解。曾听到有人指着“有氧运动”问:“什么运动会没有氧呢?” 有氧运动在我国方兴未艾。大多数人是通过电视节目中健美教练“动动胳膊、踢踢腿”之类的日号了解它的。其实它远不上这么一套程式化的动作。有氧运动即做一些适当的身体练习,以促使身体更有效地利用氧气,改善机能的一套运动系统。1969年《纽约客》(The New yorker)上有文章介绍说:“他(作者)经过有氧运动锻炼,心、肺功能都有明显改善。”看来有氧运动在西方很早就受到重视。 有氧运动不像足球、网球这种激烈运动,肌体常常在缺氧的情况下消耗体能。在世纪收尾掀起的健身风潮中,人们都把目光深情地投向了有氧运动,它似乎有办法同时实现苗条与健康。 天天早上起来打拳、做操和跑步的老头老太,不知道自己在做有氧运动,躺在沙发上看时尚杂志并对有氧运动心向往之的时髦女子,却常常是叶公好龙。 aesthetics美学 以审美经验为中心,研究美和艺术的学科。一般可以分成基础美学(可细分为哲学美学、心理学美学和社会学美学)、实用美学和历史美学。服饰是美的,又与艺术有着一定的关系,所以服饰美学也有了存在的理由。服饰美学属于实用美学。实用美学又包括装饰美学、技术美学和社会美学等分支。服饰美学与这些分支都有关系。套用以上关于美的定义,我们可以说,“服饰美学是以审美经验为中心,研究服饰及其设计的学科”。 由于服饰美学是一门实用美学,所以我们没有必要也无力纠缠于一些美学基本概念和命题的争论(那是基础美学的任务),而是直接引用我们认为有用的结论。例如,自从1799年于·施莱格尔赋予且以及一系列与古典美学范畴相对立的辛辣、粗鲁等范畴以美的含义,近代美学已经把丑作为一种审美价值,所以现代时装中怪诞、夸张、丑陋的作品也可以作为审美对象加以评析。另外,如里普斯的移情说、鲁道夫·阿恩海姆(Rodolf Arnhein)的格式塔、琼恩(Jung)的人格面具、康德(Kant)的无利害关系说等,在服饰美学中也被广泛地运用。 服饰审美活动异于其他艺术审美活动的一个重要方面,是审美主体与审美对象常常合二为一。服饰本身常常不能单独地被当作审美对象,服饰常常是与人体有机地结合在一起而被人审视和欣赏。服饰的穿著者既与服饰一起组成审美对象,同时往往又成为第一个和最重要的审美主体。为了更清楚更完善地进行这种独特的审美活动,穿著者几乎总要借助镜子(或如镜的水面等)。这时,严格地说,审美对象已经不是真实的穿著者及其服饰,而是其镜中的映象。虽然,人们都相信镜中的映象与实体几乎完全一样,一旦事实上并非如此。即使撇开由于镜面的性质和反射所造成的差异不谈,我们也不能忽视镜中呈现的是经过不同程度理想化的自我。这种审美对象与审美主体的兼任,映象与实体的替换,使得很多服饰美学命题增加了复杂性和难度。但这并不妨碍许多人对此津津乐道。 alternative fashion另类时装,非主流时装 源于产生于60年代末的词alternative society。后者代表不遵循现行社会秩序的文化价值。与subcultural fashion含义相近。 上海申花足球队的前锋谢晖在一次电视采访中说,他喜欢alternative fashion。这位年轻球员身材高、速度快、爆发力强,头球功夫和脚下技术都不错,颇受上海球迷的喜爱。他的崇拜者中又以女性偏多,这与他英俊的相貌和时髦的着装有关。懂得使用alternative这个词汇,非同一般。 一个注重服装结构,并具有类似建筑物外观特征的时装。 现代“建筑风”的历史源头至少可以上溯到文艺复兴时期的欧洲,特别是当时的西班牙宫廷服装。例如当时流行轮状折裥领、法新盖尔裙撑、巨大的羊腿袖和如扇于般高高耸起的折涧立领等。这些形式部具有较复杂的结构,需要使用各种衬垫物和支撑物。这种带有建筑风貌的服装在随后的几个世纪内都有所表现和发展。由于“建筑风”时装并不是一个界限明确的概念,可以归入这个流派的设计师非常多,如皮尔·卡丹、巴伦西亚加、阿玛尼、蒙他那、卡布奇、谢马斯克、詹姆士、曼代里和法亥。又由于这是一种表现力非常强烈的流派,即便不能完全归入这个流派但经常使用其手法的设计师更多,如默格勒、三宅一生、山本耀司、卡玛里和希普。 这些设计师基本上可以分成两种不同的类型,一类设计师更喜欢使用有机的形式、变化的曲线和比较柔和的外轮廓,如卡布奇和詹姆士。他们希望自己的设计看上去能令人印象深刻同时又能感到一些人情味。而另一类设计师宁肯只使用螺旋形、圆形和方形等简单和对比强烈的几何形状,如卡丹和古亥格。他们的作品更“硬”更“冷”。“建筑风”时装的这种分化很像摇滚音乐中的“软摇滚(soft rock)”和“硬摇滚(hard rock)”之分。我们不妨也分别称之为“软建筑风”和“硬建筑风”。 当代“建筑风”时装,特别是“硬建筑风”时装,被认为是反怀旧、反历史主义、反浪漫主义、反田园情调和反女性妩媚的。现代建筑(而不是所有的建筑)对其影响之巨大是不容否认的。例如,这种时装经常使用黑色、白色以及红色等单一色调,与包豪斯风格化的原则颇为一致。还有,现代主义对装饰的摒弃在“建筑风”时装中也有强烈的反映,刺绣、花边和缎带等是绝对地被拒绝使用的。设计师们热衷的是寻找诸如镀层织物等各种新面料以取得类似钢铁、混凝土、大理石和玻璃等建筑材料的质感。他们是如此注重和依赖形式,以致有意识地回避使用人体的有机曲线。他们有时甚至极端到运用笛卡儿坐标纸和数学方法进行设计。某些现代派艺术家或现代主义建筑师出于对自然界固有事物的不满意或不信任,谋划采用晶体排列般的建筑形式。“建筑风”时装设计师向他们学习后的作品至少有一个吸引人之处,那就是给这个混乱纷杂的时装界带来一点秩序感。 “建筑风”时装设计师中有很多人曾从事建筑设计或受过这方面的训练,如卡丹、谢马斯克和法亥。他们无一例外地野心勃勃,不甘心像卖火柴的女孩一样在艺术殿堂外窥视,而“建筑风”时装终于第一次使他们与时装本身一起登堂入室,与绘画、音乐和建筑比肩。但是,尽管如此,“建筑风”时装仍然缺乏一整套属于自己的设计语汇,仍然要借鉴曾使他们仰视的同行。例如,谢马斯克用“扭拒袖”、“棱柱袖”、“高架裙”和“带翼茄克衫”等词汇来描述自己的时装。 “建筑风”时装表现的是一种大都市情调,也是大都市职业妇女咄咄逼人地争取权力和地位的新态度的反映。“建筑风”时装是大胆和刚强有力的,缺乏女性的温柔,这正是本世纪日益壮大的女权运动所希冀、追求的理想形象。 asymmetric style不对称风格 服饰风格之一。以廓型、色彩或装饰方面的不对称为特征。这里的对称只限于轴对称。由于服装的门襟等结构本来不一定是严格地对称,所以,不对称服饰的不对称性必须是明显的。不对称风格流行已久,欧洲15世纪的奇特式服饰是最典型的一种。 具有典型意义的款式包括两个裤腿颜色迥异的霍斯裤(hose)和左右纹饰完全不同的上衣(surcoat),如一边是狮子纹,另一边是眉和百合花。 在1997-1998年之交,不对称风格的服饰在中国悄悄兴起。偏门襟、不对称纹样和折线形头路的发型等等都是很好的例子。1998年夏还流行单肩式的时装,它属于典型的不对称风格。 avant garde前卫派,先锋派 行为超前或出格,异于主流社会规范的群体或派别。 在军队或球赛中,前卫和先锋(等于前锋)是迥然不同的位置,但在艺术或时装的圈千里,差别就没有了,前卫先锋云云只不过是走在流行最前面的一种比喻。他们最勇于尝试与时代潮流相悖的东西。在一般人眼里,他们的装束是怪诞的甚至是荒诞的。 前卫常常不是一个固定的流派,而是一个相对概念。永不停歇的流行潮,把今天的时髦抛弃到昨天,就成了落伍。嬉皮、朋克在20世纪60、70年代曾经是前卫的,时下的青年中已很少有人能从剪口的牛仔裤或刺猬一般的短发中获得那份孑然遗世的特殊体验。法国高级时装设计师让·保罗·戈尔捷(Jean paul galtier)在1976年的成衣时装发布会上,推出了令人惊叹的“先锋派”时装。这种时装在当时被认为是难以接受的,然而事隔数年便风靡欧洲。一部分前卫派时装会慢慢被消费者(或许是一小�%
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服装美学 costume aesthetics 研究服装美、美感及其规律的学科。形成于19世纪与20世纪之交。主要研究内容是服装与着装人、环境融为一体的综合美感效果。服装的综合美可概括为以下4个方面:①个性美。是服装与着装人的性格、风度、爱好、志趣产生的美。②流行美。是服装与着装人迎合时代精神和社会风尚产生的美。③内在美。是服装与人的心灵、气质融合产生的美。④外在美。是直接表露在外的美。此外,还包括在上述4个方面美的作用下产生的美,如服装与身体辅成的姿态美;服装的结构线条与体型辅成的构成美;材料品质、组织、肌理辅成的材质美,服装颜色与肤色辅成的色彩美;造型、款式、纹样等产生的艺术美;工艺、技术等产生的技巧美;佩饰、配件衬托的装饰美;服装与帽、手套、鞋、袜穿戴物品形成的整体美;服装与人的长相及修饰打扮产生的化妆美;服装的功能与人的工作、环境、条件、工具、对象相适应的实用美。 服装美学论文 猫儿一般的性感 性感,在当今是对女性最高级的赞美,性感这个词很流行也很时髦,我们早已开始大大方方地谈到“性感”,或者洋派一些的更喜欢说。“Sexy”,并不是为了隐晦。只是想让这个都市化的流行话题更显得国际化些。“New Sexy”的呼声一浪高过一浪,更丰富更耐看的成为性感新的追求。 女人的性感有很多种,浓的、淡的、邪气的、稚气的、成熟的、青春的、贵族化的、平民化的。女人的性感又很难说得清楚,因为它毕竟是一种感觉和感受,是一种无形的东西。 性感的女人不是夜间活动的族群,也不是具有性魅力就算得上性感。性感的女人首先是健康的,无论身心,然后是知性的,谈吐不俗,当然最重要的是她必须是女人中的女人,那种说不清道不明的女人味儿。 性感是一种内在的气质,但也需要通过外在表现;通常女人要表现性感,从衣着下手是最快的方法之一。 《圣经》上说,亚当和夏娃是受了万恶的蛇的蛊惑,才偷吃了能让人聪明的苹果,方才感到羞耻,只好用树叶裹起了裸体,双双离开了伊甸园。树叶随之成了最早用文字记载的服装之一,服装也由此与性感相提并论。 远在古代,人们就已深谙如何让服装来表现人体的性感,他们通过强调身体的某个部位来突出女性的魅力。文艺复兴时期好穿露腹式的服装来强调腹部;维多利亚时期强调臀部和腿部,喜欢裙撑,但如果一位年轻女子稍不留意提到了腿部,那么她永远与上流社会无缘;时装之父沃斯强调臀部和腰部,翘臀式的裙子风靡一时;帝政时期强调全身,中国的旗袍堪称这一方面的典范在现代社会,性感成为一种世界性的流行文化是始于70年代。当时好莱坞的性感明星玛丽莲·梦露,麦当娜等的穿着举止使得西方人争相效仿 时装的性感程度和效果依场合,穿着者的态度和穿着方法而定。比如泳装,出现在T型台上是赏心悦目的美的艺术;但出现在商店街头则引起哗然 女人的身体像水,曲线柔美,她的任何展示都可以像水一样无形,变幻,若是把她倾注到一个模具中,她又会千娇百媚。 胸部是女性魅力最极至的表现有丰满胸部的女孩子大多会被称为性感,大多数时候,当我们提到一个性感女子时,就会联想到很漂亮的胸,胸部漂亮的女子总是给人很深刻的印象,用服饰来表现漂亮的胸,是一种聪明直接的方法。 女人的背部,绝对是性感部位。可惜的是,很多人没有认识到。看看那些穿露背装的女人,只背影就十分吸引人。漂亮的背部,要很光洁平滑,皮肤要好,还要有那么一点结实的肉,再要有一些骨感就很美了。不可以大胖,也不可以过于瘦骨磷峋的。 有双美腿是很让人羡慕的,修长、结实、有很好的比例。展示腿部可以穿到膝盖以上根短的裙,也可以选择热裤(短小、较紧身的短裤)热裤尤其性感。还有很多女孩子喜欢涂趾甲油,穿露出脚趾的丝带凉鞋,这些也都会特别强调女人的性感。穿长筒的丝袜,尤其是那种有网眼花纹的,总会让人想到美丽却有毒的蜘蛛女,是一种有点那气的性感。 臀部对多数东方女孩而言,并不被作为重视的部位。而日本女孩子却将臀部视为除胸以外的第二性感部分,虽然东方女孩难得有高翘结实的美臀,日本女子又尤其如此。不过,注意选择有矫形作用的内衣裤。款型很棒的裤装,都会帮你很大的忙。记得吗,梦露的影片中,有很多镜头,便是通过好看的臀来表现其性感勉力的。 不只这些部位可以体现女人的性感,其实手腕,修长白嫩的手指和粉颈同样能表现出性感。 东西方人都一致公认的日本女人,穿着和服,弥漫着东方气质的性感,简直美不胜收。宽宽大大的和服装日本女人身体包得严严实实又直直平平,早已没有了任何身体曲线的展示,那么这性感从何而来呢?有人说,来自于日本女人的态,温温柔柔,怯怯谦谦的细小碎步,微垂的头,都叫人有一种爱抚和爱怜的冲动,将女人的温顺和柔情表达到极至。又有人说:只看那和服后领下的粉脖,就足够了。和服什么地方都小气地不让人看到一点不该看的东西,仅有领子后面很大方,将日本人长长的雪白的脖子展露无遗,只这一点就够清艳的,看来,没有三围也同样可以性感一番。 提到性感服装则会想到短窄裙,黑色丝袜,飘逸长裙,低胸上衣,红黑色缎面晚礼服,黑色或粉红色蕾丝……暴露或紧身的服装可以将美丽的肢体展现,露出那么一点香艳,裹住那么一些性感。 表现性感的面料有不少,如蕾丝、网眼纱、各种透明织物。轻薄织物。弹性织物,还有毛皮等等。蕾丝是最性感服装内衣的常用面料,所以无论用在何处都会叫人觉得很女人。很性感。透明纱也是同样的道理。弹性紧身织物会将女性的人体曲线展现无遗。轻软的丝绸、缎、天鹅绒等等。有如皮肤般光滑,常常会叫人浮想联翩。毛皮的魅力是其性感中的老练和华贵,藏在毛皮中的女人,仿佛受娇宠的高贵的私家猫。 扮性感选择裙装,紧身的上衣,紧身的裙。裙的长短倒不重要,长有长的诱惑,短有短的性感,而裙的选择总比裤装更有女人味一些。裤子的选择则要求紧身的牛仔或窄窄看筒长裤,将臀部提起,使双腿变得修长,同时也使臀部美显结实圆浑。 另外,简约风貌看似素朴,一律深素的颜色,简活精致的款型。却也有女性性感的表现。该窄的窄、该瘦的瘦,该圆的圆,该宽的宽,三围差数十分明显。其实,简约风格的服饰不过是将性感表现得含蓄,聪明点罢了。 流行性感穿着 要领一 香肩斜露 性感的新潮--香肩斜露!没错,运用三角形的稳定感和几何分割性,让性感幻化的有理有据。 --斜露香肩的魅力,通过一种漫不经心、随意自然的态度将性感传达; --妩媚透明的薄纱,垂坠流动的线条都能制造一种飘渺而神秘的味道。 要领二 传神色块 取自大自然灵感的妩媚色块是性感的新表达,含蓄而低调的色彩拼接耐人寻味。 --黑色、褐色是本季无论如何都不能错过的精彩看点,神秘的组合惊喜不断; --轻柔曳地的质感,随意中透露严谨,实现极强的视觉冲击力; 要领三 线之媚惑 对美术稍有了解的人,都知道线条在设计语言中的地位,本季自然少不了对它的关注。 --希腊式的垂坠线条,夸张而宽松的轮廓,因这种独特的结构而醒目大气; --包身的线吊带性感装。 性感的妆型也是必不可缺少的:重点要突出眼部与唇部的化妆。突出眼部的媚态,如眼线上挑,再加一些紫,蓝色的眼影,表现一种朦胧的眼神,上挑的眼睛,则会有一种似于狐狸或猫儿的媚味,唇部一般用艳丽式较亮的暖色调,有鲜艳欲滴的感觉。腮红的决窍是,稍稍扫高一点,这样会有一种酒后微醉的样子。 总之,时装依附于人体,性感的真正来源在于人本身,迷人而不风骚,性感受而不粗俗猥琐,这才是高级的性感,这正是我们最终的希望希望采纳
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